畢成功：《功夫熊貓》只有可愛不行麼！？

　　小畢的個人評分：B

　　不排除我個人的門第偏見，總是覺得夢工廠的動畫較之皮克斯稍欠火候——畢竟後者是開創3DCG長片的祖師爺；而前者直到“通過跌宕捭闔的鏡頭語言在狹域社區製造出縱橫無限的空間感”的《籬笆墻外》，才基本洗脫周身散發的暴發戶氣息，在憑大牌明星配音這一商業武器之外，真正獨樹一幟，鞏固了自己荒誕不經的魅力和業界老二的地位。

　　回頭看這部《功夫熊貓》，從製作的角度講毫無創舉可言，依然是爛大街的“擬人化的動物(怪物)”，相比《超人總動員》探討中年危機和自我認同危機、《賽車總動員》聚焦汽車文化和現代文明對傳統的影響、《料理鼠王》用廚藝行業來針砭好萊塢電影界的時弊(餐廳＝大製片廠，快餐＝商業片，大師不會做飯的孩子＝受惠于“好萊塢世襲制”的新生代，小老鼠＝獨立電影人，美食家＝影評人)，並無特異之處。但其聰明之處不在“熊貓”，在乎“功夫”。

　　“功夫”這個定語，貌似決定了角色設定、動作設計、洋溢著東方風情的背景甚至是配樂(酷似光榮公司的《三國志》)，實則上述三者沒一樣跟“寫實”沾邊——“功夫”主題與其説代表中國文化，不如説是全方位回爐“香港功夫片”繁榮期的世界觀、動作、故事格局——把老一輩男性觀眾曾經喜愛的“餡兒”，包上新生代青少年觀眾和女性觀眾均可無差別受用的“糖衣”，才是《功夫熊貓》最成功的算計、最狡猾的商業運作。

　　一旦洞悉到上述《熊貓》的實用主義本色，在欽佩夢工廠炒冷飯手腕的高超之餘，小動物們也愈發可愛起來。仿佛是“香港功夫片的主題公園”：成龍傾情Cos美猴王、劉玉玲打扮成小丫環一樣的美女蛇、表面上是安吉麗娜茱莉／伊安邁克肖恩配音而骨子裏頗具李連杰氣質的虎／豹、由傑克布萊克代言搞怪其實分明脫胎于洪金寶的熊貓，外加“猶達大師範兒”和“龜仙人范兒”的兩位大長老，……多麼有利於吸引票房啊！！！

　　儘管《功夫熊貓》也試圖讓自己從“依靠包裝取勝”的膚淺水平努力往“觸及東方文明內涵”的方向上挖掘，但除去最終爆料的“無招勝有招”的太極思想靈光一瞥外，罕見其他成果。更多的看點則是夢工廠最拿手的戲倣噱頭：監獄裏橫七豎八的樓梯可謂借鋻於《哈利波特》、越獄戲在落石中騰挪係《蜘蛛俠》的翻版、長橋決鬥來自《指環王》、灰塵中無數難民大逃亡克隆自《世界大戰》，再加上無數模棱兩可的《花木蘭》、《臥虎藏龍》、《星球大戰》橋段等等。即便是讓不知情者感動不已的“惡搞自家片頭”這招，亦不過去年底在皮克斯的《星際總動員》(WALL-E)的先行預告片裏領教過的老套路。

　　——這就是《熊貓》為什麼屬於B級片的原因，本質乃一次對B級片的出色再包裝，雖然也添加了A等佐料，但並沒昇華到更高的臺階。……可是這又怎麼樣呢！？“形式大於內容”的夢工廠動畫，能可愛到這個份上已經足夠！何況這是一部以搞笑和盈利為終極目的的動畫片，在勝利完成既定目標的情況下，本應獲得寬容對待。

　　從鵝爸爸講述家族史到鴨子抬轎(換成小豬之後，鴨子們不僅沒閃開、反倒像挂爐烤鴨一樣倒掉在竹竿上……)，從烏龜大師“沒有偶然”的爆笑禪機到熊貓對浣熊的“超級模倣秀”，縱然“最終一指定乾坤被虛化處理，明顯是為製作續集預留空間”的行徑令人齒寒，但現在《功夫熊貓》發展成系列，儼然符合廣大影迷的根本利益。

　　於是，為這樣一部好玩的卡通寫評論本身變得毫無必要性；同理，面對這樣一部娛樂片叫囂愛國主義乃至抵制好萊塢的自炒行為，不僅不著邊際、毫無價值，而且惡毒得別有用心。我無法否認自己看得很開心；也無法否認如此有趣的商業片對於世界電影市場的意義；更不能否認帶著“皮克斯＞夢工廠”的有色眼鏡，終究使我對本片沒有愛。

　　但是《功夫熊貓》很可愛，……只有可愛不行麼！？畢成功/文

責編：來慧