青花王陸履峻

    耗盡百萬家財，山水間遊歷寫生三年

    放下畫家名分，景德鎮定居求藝十四載

    他如何成為世界青花瓷畫第一人?

    敬請收看《走遍中國》之青花王陸履峻

    2005年7月12日，這件高27.5厘米，直徑33厘米，距今不過700年左右的中國元代青花罐，在英國倫敦佳士得拍賣會上以兩億多元人民幣的天價拍出，當仁不讓成為亞洲藝術品的天字第一號。

    青花，青花，這個由一堆黏土燒造而成的青白交織的瓷器，再次令世界瘋狂。

    而在此四年之前，一位中國當代藝術家的青花作品展也同樣令世界轟動。這位藝術家被英國陶瓷權威皮特溫先生稱為“20世紀最偉大的陶瓷藝術家”，國際媒體更是不吝溢美之詞，讚譽他是“世界青花第一人”、“當代巨匠”。而中國專家則稱這個叫做陸履峻的人為“中國當代青花王”。

    青花王，青花之王者，一個名不見經傳的當代藝術家依靠什麼讓全世界為之傾倒。面對這朵綻放千年、“中國永不凋謝的青花”，他能夠擔當如此顯赫的聲名嗎？

    陸履峻：我第一次畫青花，一個女老闆，她請我到她家去畫坯。我拿起筆來就畫，畫完的時候個個喊好，一燒出來，隱隱約約沒了，就像以前那個洗照片，曝光不足，怎麼洗，顯影不錯。

    解説：那為什麼會出現這種情況呢？陸履峻陷入深深的困惑。

    解説：青花瓷是用一種叫鈷的釉料，在潔白的泥胎上繪畫，然後覆蓋上透明釉，在高溫下一次燒成的白地藍花釉下彩瓷器。清代學者龔軾這樣描寫青花瓷：“白釉青花一火成,花從釉裏透分明。可參造化先天妙,無極由來太極生。”青花瓷藝術起始於唐宋，那時以刀刻為裝飾的青白瓷是青花瓷的前身。到了元代，以毛筆繪出圖案進行手制，才有了精美細膩的青花瓷。與宣紙繪畫用筆不同的是，青花瓷繪畫不是畫墨，而是畫料，釉料是由礦物質構成的，顯然要比用毛筆在宣紙上畫畫難得多。

    陸履峻：一般畫家到景德鎮啊，第一感覺，就是感覺非常良好，認為景德鎮這個東西啊，只要咱們畫家一上手，準行。

    解説：在轉行畫青花之前，陸履峻已經是融會中西的一流畫家。這位懷揣絕技妙藝的畫家，為什麼在青花面前遭遇困惑呢？

    成長于古城揚州的陸履峻，從小受到中國古典文化的熏陶。自幼酷愛畫畫，少年時得遇機緣，獲多位名師指點。在風雲變幻的年代裏，陸履峻一直堅守著自己的丹青世界。直到1981年。 那一年，39歲的陸履峻帶著自己20多年積累的畫作，獨闖北京。在北京期間，他拜會了多位國內書畫界的大師泰斗。他會得到怎樣的評價呢？陸履峻有些忐忑。一天，他冒昧地敲開了著名書畫家董壽平的家門。從只看一張畫到欣然受邀參加陸履俊的畫展，董壽平的態度因畫而改變。

    陸履峻：他説這樣的話我去看，你帶多少我看多少，我説你不是忙嗎，他説不不不，我看到好畫我就來神了，提神了。我一張張拿出來，拿出來之後，他説你不是搞展覽嗎？我説是啊，他説好像你這裡面好像還有一些詩欄，那我給你題一張好不好，我説我當然是求之不得了。後來他就挑了這一張。他寫的是：（履峻同志此作，筆墨簡逸，韻味盎然，蓋稟賦異於常。他的成就未可量也。） 當時《北京日報》一個記者在旁邊説，董老你怎麼對他評價這麼高？他説你沒看到我剛才不認識他，都沒讓他進門，對吧？人家畫怎麼樣就怎麼樣，你叫我董壽平説瞎話我從來不説的。

    解説：有“人間國寶”之稱的書畫大師董壽平自是一言九鼎。而另外一位書畫大家也給了陸履峻意外的驚喜。他就是啟功。啟功先生也是一位治學嚴謹的長者，能得到他的認同並非一件易事。

    陸履峻：看完之後，他説你啊，畫裏面是從揚州八怪出來的，這張畫畫得很好，我給你做首詩。我以為這個啟功先生做詩恐怕總要思考一會吧，他就拿這個筆在這個地方，停了大概十來秒鐘吧，拿起筆來就寫，寫的呢（“水墨八家居上流，二分明月數揚州。請君刮目看今日，要李晴江讓一籌。”）

    解説： “要李晴江讓一籌”，啟功先生提到的李晴江就是揚州八怪之一的李方膺。李方膺在八怪中以擅于畫梅而著稱。出現在清代中期以“揚州八怪”為代表的揚州畫派，在中國繪畫藝術史上獨樹一幟,他們突出地把傳統寫意派繪畫推到了一個新的高峰，深刻影響了近百年中國畫的發展。而成長于揚州、深受揚州畫派傳統浸染的陸履峻，卻並不拘泥于傳統,他依靠先天的稟賦和後天的勤奮創造出了極具現代性、堪比揚州八怪的水墨佳作。

    而能被幾位書畫大家一致看好，自是非凡，當有一番好前途。然而令人驚訝的是，幾年之後，陸履峻卻走上了另外一條陌生的藝術之路，一條滿是荊棘的險峻之路。

    解説：中國的英文叫CHINA，CHINA是漢語“昌南”的音譯，昌南是指昌南鎮，也就是景德鎮的前身。今天，穿行在車水馬龍的21世紀，隨處可見的以陶瓷、窯火為元素的城市雕塑，承載著這個被稱為“千年瓷都”的城市不可磨滅的靈魂與記憶。

    300多年前，家住景德鎮附近的明代科學家宋應星，在其著作《天工開物》中，生動記述了景德鎮制瓷業的精細分工：共計一坯之力，過手七十二，方克成器，其中微細節目尚不能盡也。300多年之後，初到景德鎮的陸履峻也同樣目不暇接，與宋應星不同的是，他發現了一個可以盡情揮灑自己藝術才華的創作平臺。

    陸履峻：我發現這裡面有版畫、油畫、水彩畫、國畫、素描，都能夠在這裡面找到空間。

    解説：陸履峻幾乎是立刻就被陶瓷散發出來的獨特氣韻所吸引，他在這裡駐足沉思。

    陸履峻：不是感覺這個陶瓷要這個瓷味嗎？你畫，畫出來是畫的味道，但陶瓷上有陶瓷上的味道。作為一個畫家到這兒地方來的時候呢，主要要深切地體驗這個陶瓷的韻味，陶瓷的韻味是…比如唱京劇吧，那個唱京劇，跟唱歌它就不同，你看我們唱樣板戲的時候，個個都唱京戲，那個唱歌的人唱呢，“朝霞映在…”，他唱歌。那個唱京戲的“朝霞映在…”，他是唱戲,這個瓷跟畫就有這個區別。你在宣紙上畫，那個暈啊，墨暈什麼東西，用筆，擱陶瓷釉一上去什麼都沒有了。什麼都沒有了，可是呢它卻又有自己的特點，它那個釉彩裏面出來的那種油潤，那種透明，那種光澤，這是繪畫裏面達不到的。所以我到了景德鎮這個地方來了，這個地方可能是我一個立足點。

    解説：在景德鎮，沒有人不知道龍珠閣。因為這裡是歷代給皇帝製作瓷器的禦窯所在地，曾集中了當時最優秀的人才，最精湛的技藝，最精細的原料，最充足的資金，舉一國之力燒造絕世精品。而讓每一件珠圓玉潤的瓷器背後，幾乎都傾注了名匠大師們非同尋常的心血與汗水。但當時身為一流畫家的陸履峻卻並沒有意識到這一點。

    陸履峻：自我感覺特別良好，不是我一個，所有來的畫家，一看景德鎮的東西，這個很好畫。哎，畫釉上可能還好，為什麼？你眼睛看到了，它也是跟畫差不多，能看到了，就決定它好壞了。可是畫青花，邪了，你當時畫起來感到非常非常好。

    解説：陸履峻在景德鎮停下了腳步，然而躊躇滿志的他完全沒有意識到，自己的青花苦旅才剛剛起步。

    青花是景德鎮的四大傳統名瓷之一，起始於唐宋，成熟于元代，正是由於青花瓷的出現，才使景德鎮成為真正意義上的世界瓷都。在景德鎮的青花歷史上，能工巧匠輩出，而有王者之風的卻鳳毛麟角，王步就是其中之一。有“青花大王”之譽的王步9歲就來到景德鎮拜師學藝，在青花領域苦苦求索了數十年，最終稱王。而畫家陸履峻開始青花瓷之旅時，已經51歲了。年過半百，從零開始，他究竟能夠走多遠？

    陸履峻：從畫家轉變成瓷藝家，這裡面有一個很艱苦的過程，就是熟悉料性，不光是熟悉料性，料只是一種，因為陶瓷，我據了解，有72道工藝，對吧？

    解説：一如宋應星《天工開物》中所説的景德鎮瓷業“一器過手，七十二方克成事”。從古至今，每一個成品瓷器，都要經過繁多的工藝程序精心加工而成。青花瓷的工序則更為複雜——要精選很好的青花料和青花的泥和釉，要有優質成型的泥坯，泥坯猶如作畫一張紙，起筆之前泥坯的表面被清整得光潔細密，坯是青花的基礎。而釉料是決定青花質量的關鍵,釉料要選擇精細明快的、經過煅燒打磨，畫在瓷器上的畫才能流暢清晰。

    入窯之後，不同的火候和燒制時間又會影響青花瓷的釉色。在古代，一百個青花瓷器裏真正能夠進貢的只有一兩個。青花工藝的精湛，精到坯無瑕疵，罐有神韻，釉達上乘，而燒要燒到萬里無雲。青花之難歷朝歷代一些能工巧匠窮其一生也未必能隨其心意。

    陸履峻：我想這個搞青花，如果沒有很好的這個心理素質，不要搞青花。交學費是交了不少，從我做瓷器到現在，大概壞了的瓷器恐怕能卡車拉了。景德鎮不是有種説法嗎，一窯能叫人家腰纏萬貫，一窯也能叫人家傾家蕩産。確確實實是這麼回事。

    解説：陸履峻從事青花的經歷沒有逾越前人所受的磨難，自以為簡單卻讓他倍受挫折。好在他心目中有一個偶像，儘管是個古人，但這位古人的經歷給了他絕處逢生的啟示。

    陸履峻：唐英，知道吧？他是清朝雍正年間的督瓷官，他是一個文人，可是到了景德鎮之後，他從泥巴開始，一直到最後繪畫，對景德鎮的瓷器發展，做出了很大的貢獻。我是了解這個人啊，我很有感觸。

    解説：從外行到業內頂尖高手，唐英在景德鎮前後待了20多年。陸履峻在唐英身上看到了自己的方向。

    陸履峻：我想沒有任何事情學不會的，只要你下了這個功夫，像景德鎮有這麼千年的陶瓷底蘊，你在這個裏面慢慢的琢磨，一件事情一件事情的去解決。