央視網|中國網絡電視臺|網站地圖 |
客服設為首頁 |
發佈時間:2011年11月29日 17:26 | 進入美術論壇 | 來源:光明日報
戲出畫稿都是特聘一些名畫師到戲院中邊看戲邊速寫的,如名畫師閻玉桐就住在前門的文盛齋燈扇鋪,專門描繪名伶供給楊柳青。通過敏銳和準確的選取視角,並用概括式勾勒的速寫畫像,使角色的一招一式、一顰一笑、捋髯揚刀都生動傳神,清新秀勁。最早的年畫往往繪上真山真水和真情實景,如《瑞草圖》中就繪有仙草雲霞;有時行頭不是用馬鞭代替而是真馬,如《賣馬》王老好牽馬和《紅拂傳》虬髯公帶馬。
京劇戲出年畫的一個顯著特點是有時把舞臺上的臺柱楹聯、戲班海報都畫上,甚至畫上戲臺的“歌舞昇平”、上場門的“千古”、下場門的“長歌”。如《連環套》就是當時的天津大觀園戲臺實景,極有價值。另外,戲出年畫往往只刻繪兩三個人物和一些簡單的杯盤桌椅,使人一眼就能辨認出何戲、何人、何情節。如《文昭關》中,一張桌子、三個老生,是東皋公定計要伍子胥和皇甫訥改換衣襟蒙蔽出關一幕。《芭蕉扇》也是如此簡單。
有時戲中某一人物在某一場中原來並不出場,為了突齣戲劇衝突,京劇戲出年畫卻把幾個人物集中到一個畫面中去。如《挑滑車》高寵挑滑車時金兀術不可能就在旁邊,《牧羊卷》朱春登認出妻子手上的朱痕時宋成已被殺死。反之,為了強化主要人物,而將雖然畫面上應有,但也省略,無損於真實性和完整性。如《戰宛城》中,曹安民引領曹操改裝出遊,看見鄒氏、侍女春梅、張先夫人、雷敘夫人四人,但在畫面上把後二人省略了。
描繪文戲講究優美的身段和細膩的表情,如《清官冊》中八賢王對寇準代牽禦馬以示尊重和拜託;尤其是旦角戲,更講究人物的秀美和嫵媚,如《新安驛》中的趙美容(青衣)、周鳳英(扮成花臉)和羅雁(扮成小生)。武戲講究工架姿勢、威猛靈活,如《蔡家莊》中武松和魯智深拳打蔡繼泉。短打武戲多於長靠武戲,這樣更痛快熱鬧,如長靠戲《臨潼關》中李淵、秦瓊和楊廣的對打;短打戲《元寶樹》張四姐大戰哪吒、二郎神。
京劇戲出年畫的人物一般為二至七人,沒有一個人的,最多是七人,現代京劇題材僅發現一幅《捉拿櫻徐(罌粟)花》為十一人圖。其中,三人圖和四人圖最多,其餘則很少見,值得抄錄備考:七人圖的《漢陽院》和《連環套》;六人圖的《朝天嶺》;五人圖的《霓虹關》和《牧羊卷》;二人圖的《還二锏》、《慶頂珠》、《汾河灣》、《雙鎖山》和《打韓昌》。不過美中不足的是,在京劇《漢陽院》中關於徐庶的故事時黃忠還沒有歸駕,不應有黃忠;在京劇《連環套》中,賀天龍等四人為山寨頭目,圖上多畫了一人。
總之,京劇戲出年畫是年畫版畫的“活化石”,是清朝京劇舞臺的“錄像機”,是美術和篆刻藝術的“資料庫”。這麼優秀的傳統文化遺産,值得我們重視、再重視!