當一款藝術品變成了一段代碼

梵高《星夜》畫作借助聲光效果在多個巨幅寬熒幕上實現緩慢流動。（資料圖片）

數字藏品火了。今年1月，國畫大師齊白石的原作《群蝦圖》首個社交化數字藏品在上海嘉禾首屆冬季拍賣會競拍，最終以30萬元落槌價成交；北京冬奧會舉行期間，國際奧委會官方授權的冰墩墩數字盲盒發售，售價99美元，售出當天“秒無”。當下，國內外各大博物館、企業甚至藝術家個人都開始試水數字藏品，這已經成了一個不可忽視的文化現象。

所謂數字藏品，是指使用區塊鏈技術，對應特定的作品、藝術品生成唯一數字憑證，在保護其數字版權的基礎上，實現真實可信的數字化發行、購買、收藏和使用，具有可追溯、難以篡改等特點。將專業的解釋翻譯一下：這些作品雖然在線上，不可摸不可碰，但也具有稀缺性特徵，也是收藏品。傳統藏品和數字藏品相比，前者鎖在保險櫃裏，後者則在網絡賬號裏。

這可能會把千百年來的收藏形態給徹底改變。傳統意義上的收藏，都是實物形態的，珠玉寶器、簡牘書卷，無論如何得有一個可觸摸的“實實在在”，來提供一種佔有感。數字藏品就不是這樣了，它是虛擬的，超物理形態的，説是一個藏品，其實只是收藏了一段代碼。

數字藏品可能會避免一些傳統藏品的遺憾，比如不會有那麼多毀損，金字塔不用拆下來搬進博物館，《富春山居圖》也不用分開收藏，蟲蛀、風化、腐蝕，這些收藏大敵將不復存在。

當然，這不代表數字藏品就更耐久，一個技術性的變化，可能就會導致藏品消失。小説《三體》裏未來人類選擇留下文明的形式依然是石刻，這是個有啟發的假設。所謂藏諸名山、紙壽千年，恐怕沒有哪個數字載體可以超過物質留存，人們怎麼可能指望千變萬化的互聯網出現“海枯石爛”的故事？

在現階段看，不同的收藏方式還是各有優劣，人們不妨各取所需。不過數字藏品的出現，依然足夠有衝擊力，讓傳統的文化定義開始發生轉移。傳統的藝術創作，追求的是經典化、古董化、精英化，那麼今天有可能變得日益技術化、日常化、平民化。人類對文化的欣賞、擁有與滿足，開始擺脫物質限制，走向一種超現實。人們在純粹的物質世界之外，製造了一個平行空間，這裡有全新的價值模型，有獨特的闡釋邏輯，解構的同時也在建構，讓人迷惑也充滿刺激。

或許，對許多人來説，接受數字藏品還需要一個較長的過程。但對數字藏品，我們不妨用一種歷史觀去看待。現實世界的發展總是會帶來很多意外，顛覆認知的畫面也會不斷出現，文化與藝術，也可能變成代碼與符號，以虛擬的方式，貼近人們的生活。

可以想見的是，作為新生事物，數字藏品可能會出現許許多多讓人大惑不解的景象。這些問題，可能還需要從實踐中去找到解決辦法，但沒必要以一種排斥的、傳統的、懷疑的態度去對待新生事物。每一次技術變革、審美重建，總會帶有一點頭腦風暴的眩暈感，人們應該有這個準備。

（作者：羅兵，係南京大學文學院博士）