“水木湛清華”展獻禮清華110週年校慶

清 袁耀 秋山行旅 清華大學藝術博物館藏

　　4月20日，清華大學110週年校慶系列展覽“水木湛清華：中國繪畫中的自然”在清華大學藝術博物館開幕。此次清華大學藝術博物館聯合首都博物館，並在部分私人藏家的支持下，匯聚90余件古代精品繪畫參展，為校慶獻禮。

　　“水木湛清華”，典出東晉謝混《遊西池》詩，“景昃鳴禽集，水木湛清華”，不僅道出“清華”之所得名，也是對本次展覽主題的詩意揭示。“水木湛清華”可以視為這一時期人們“自然觀”轉變的分水嶺，標誌著古人的視野從宏大的自然之思，轉向了具體切近的自然之美，將哲理的“自然”演化於人生之中。

　　本次展覽共分為“澄懷觀道”“心師造化”“林泉高致”“閒情偶寄”“托物寄興”“唱和有應”“與古為徒”七個單元，展示了此前未公開展示的李公麟、蘇軾名下和其他宋元畫作，以及沈周、文徵明、仇英、董其昌、陳洪綬、八大山人、石濤等明清名家畫作。展廳中，傳宋代蘇軾《偃松圖》以水墨法繪一巨松，畫幅卷首嶙峋巨石竹叢中向卷末端生出，蜷曲若龍，氣勢淋漓。傳宋代李公麟《蘭亭修禊圖》中，人物造型準確，線條精絕，將東晉王羲之蘭亭修禊和觀鵝二事繪于一卷，引來眾人觀看。

　　清華大學藝術博物館常務副館長、展覽總策劃杜鵬飛表示，“清華”作為大學之名，不僅是對美好自然的描述，更具有深刻的人文色彩。做人要以“清華”的品格為追求，要有風清氣正的君子之風，育人要不斷培養兼具學識和品格的人才，春華秋實。

　　中國古人歷來視繪事為“畫道”，技進乎道——判斷畫品的標準亦不在於技巧本身，而在於是否合於“自然”。南朝宗炳在《畫山水序》中指出“山水以形媚道”，王微認為繪畫的目的在於：“一管之筆，擬太虛之體”。唐時張璪在這一基礎上進一步提出“外師造化，中得心源”的創作觀念，認為藝術家的創作是主觀心源與客觀萬物契合的産物，以此達到“天人合一”的自然境地。

　　千百年來，歷代畫家一直在對“自然”作出新的詮釋，他們寄興于花鳥蟲魚、山石竹木，他們在對宇宙萬物的觀照中，循“自然”以“體道”，從而獲得精神的自由，實現人生的藝術化。正是出於對“自然”的訴求，時至今日，當我們與這些古老的圖畫相逢，在它們面前凝視、沉思，仍然能感受到它們所具有的生命力和藝術家們的創造力。

　　據悉，本次展覽將展至10月20日。