雲中誰寄錦書來——花箋中的藝術世界

中國箋紙文化源遠流長。一紙花箋，方寸之間，不僅凝聚着中國古代造紙、雕版、印刷工藝的智慧結晶，更承載着歷代文人的審美情趣與精神追求。“雲中誰寄錦書來——花箋中的藝術世界”展覽近日在北京畫院美術館開幕，帶領觀眾走進一個斑斕、含蓄而深情的箋紙世界。

展覽由北京美術家協會、蘇州博物館、榮寶齋有限公司、北京畫院聯合主辦，並得到故宮博物院、中國國家圖書館、清華大學藝術博物館、蘇州市公共文化中心、中國書店有限責任公司的鼎力支持。展覽匯集了來自八家文博機構的珍貴箋紙、箋譜、信札、箋畫、雕版等百餘件珍貴文物，系統梳理了中國箋紙從唐宋元明清至民國的發展脈絡。展覽通過“斑斕色彩”“暗花疏影”“魚雁傳情”三大板塊，深入展現中國箋紙的藝術演變與文人精神的內在聯絡。

梅花玉版箋  故宮博物院藏 49.1cm×51.3cm 清乾隆

中國箋紙的發展既是一部印刷技術進步史，也是一代代文人對美的自覺追求史。展覽生動勾勒了中國箋紙從素雅走向絢麗的千年曆程。從唐代薛濤創制的“薛濤箋”開啟私人制箋風尚，到宋元時期的砑花箋等品類漸趨雅致。展品中明代崇禎十七年印製的《十竹齋箋譜》其運用經典的“饾版”“拱花”等技術，通過多塊印版反復套印，呈現出色彩漸變、層次豐富的畫面，堪稱木版水印技藝的巔峰之作。清宮舊藏“梅花玉版箋”“粉色倣明仁殿畫金如意雲紋粉蠟箋”等珍貴藏品，製作華麗繁複。展覽還將重點呈現魯迅與鄭振鐸合編的《北平箋譜》，這部被譽為“中國木刻史上斷代之唯一豐碑”的巨制。

《十竹齋箋譜》初集  中國國家圖書館藏 27.1cm×17.2cm 明崇禎

為讓觀眾直觀感受箋紙背後的匠心，展覽特別設置工藝展示單元，通過技藝視頻、制箋工具、雕版的展示，生動再現“拱花”“饾版”“砑花”“灑金”“泥金”等傳統制箋技藝。砑花之含蓄、灑金之絢爛、泥金之沉靜，饾版之斑斕、拱花之內斂，這些制箋工藝無不體現了中國工匠的智慧。觀眾還可近距離觸摸這些箋紙，使之成為可以感知的藝術傳承。

此外齊白石、張大千、顏伯龍、馬晉、陳緣督等民國文人畫家親筆繪製的箋畫原稿也將與觀眾見面。通過這些文人的推動，使箋紙也成為融合書畫、雕刻、印刷於一體的藝術。展覽清晰的呈現了箋畫的選擇不僅需具有書畫意境和筆墨趣味，也要符合出版印製的需求，體現了實用與審美的統一，設計功能與形式的完美結合。

“展信安，見字如晤。”書信不僅是溝通的媒介，更是情感的載體。展覽中，觀眾將欣賞到晚清名臣潘祖蔭致吳昌碩、沈樹鏞、趙之謙等名家的手札。另有“一代通人”姚茫父的《弗堂家書》，用收藏的金石制箋寄予兒子的勉勵之語等珍貴文獻。而齊白石用自己繪的倣八大人物箋給弟子姚石倩寫信，以及一封封民國文人給齊白石所寫的充滿友情互動的信札，亦構成了“齊白石的箋上朋友圈”。文獻中，魯迅以枇杷箋、蓮蓬箋向夫人許廣平傳遞柔情的佳話也將生動呈現。一紙一圖，一言一情，皆可見文人的心境與品格。

《北平箋譜》（編號第7號）陳師曾繪箋   中國書店藏 32cm×22cm 1933

展廳結尾處“你的來信”互動裝置，觀眾可以在旁邊親手寫下一封信，寫後可懸挂於展廳，可投入信箱中，亦或是帶走，每封信都成為連接不同時空的情感紐帶。

展覽題目“雲中誰寄錦書來”來自李清照的詞作《一剪梅﹒紅藕香殘玉簟秋》：“雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。”體現了女詩人李清照與丈夫趙明誠離別後最為真摯的相思之情。而這種雋永的情感表達，在即時通訊席捲一切的今天，已經漸漸離我們遠去。希望此次展覽的舉辦，能讓觀眾在這些精美的箋紙旁稍作停留，去感受到那份於方寸之間穿越時空依然溫潤的情感力量。

齊白石畫稿之二十三    齊白石 28.2cm×17.5cm 榮寶齋藏 1936

開展期間北京畫院還將推出制箋寫信、木板水印體驗等豐富多彩的公共教育活動，帶領公眾深入“箋紙”的藝術文化世界，讓傳統文化在實踐中煥發新的生命力。

展覽將持續展出至2026年3月15日。（圖源：北京畫院美術館）