“韓流”過後是否會有“中流”
[中國吉祥0]從某種意義上説，電視劇是編劇的藝術，沒有優秀的編劇，等於一部電視劇是無本之木、無源之水。近年來，紅色改編、老電影改編、小説改編、重拍老電視劇都説明優秀編劇的缺乏和原創劇創作的萎縮，如何繁榮國産原創劇？
[雙料候風散]何謂電視劇的繁榮呢？難道有了“韓流”似的“中流”就認為國産劇繁榮了嗎？
[特邀嘉賓：周 星] 我以為國産劇的問題除了産業化生存的老問題之外（正在解決），其實主要還是我們藝術觀念還沒有擺脫窠臼的原因。從不斷翻新的主題卻難以翻新的藝術創造現象我們不難發現，藝術觀念的改變才是癥結所在，編劇的才華並不完全在於對包括韓劇技巧的模倣，而在於自己思維觀念的演進，以及整體創作氣氛的寬容。藝術創作無非有兩條路：一是為大眾的普泛要求，某種程度上就是要走類型化之路。另一條路，就是要創造時代的精神創作作品。前者我們並不完全成熟，後者還受到一些觀念的束縛。比如韓國影視劇，其實除了溫厚的家庭劇楚楚動人之外，還有一些極端暴力的東西，非常個性化的東西，這説明如果藝術有多樣的寬容作為背景。那麼某種類型的創作都有可能做到打動人心。還應該説，和韓劇相比，我們的一些創作細節還不夠精心，還顯得做作，自然難以博得觀眾的歡心。至於電視劇的繁榮，如果有多樣化的“中流”，未必是壞事。聽憑膩膩歪歪的韓劇一統天下倒是令人傷心的事。我以為，中國電視劇能夠成潮流絕對是好事，在這個基礎上再求得藝術創作的高峰之作，才可以期待，那就是繁榮。繁榮的藝術是多樣並存的藝術，是個性和創造性兼融的藝術，這樣的繁榮才是真正的繁榮。
[雙料候風散]中國現在電視劇題材的類型化也日益豐富，從原來的正劇，到現在的搞笑劇、喜劇；從原來的歷史劇，到現在的秘史、戲説系列；情感劇從原來的單一愛情題材，發展到現在的家庭倫理劇、神話傳奇劇等；而現實題材的生活劇更是得到了極大拓展。古裝劇、武俠劇、青春劇、海外劇、農村劇、涉案劇，等等，都有著特定的人群和不錯的收視，所以我想説韓國電視劇的熱播，只是中國市場的需要，等中國生産了足夠多的電視劇，韓流自然就沒有了，中國的電視劇市場就像五六十年代的糧食和肉，要拿飯票去買？
[特邀嘉賓：周 星] 你這裡的類型化其實是一種寬泛的類型，從這一角度看，中國電視確實是豐富化了，但是中國電視的産業化類型並不成熟，比如説喜劇或者情景喜劇除了少量作品，還並沒有太多為人稱道的創作。中國劇的常項還是在兩頭，一是現實題材的生活劇，二是古裝劇。但它們都是針對寬泛觀眾的，至於韓劇其實也是吸引不同觀眾群的創作。它們的熱播正是在適應面廣，抓住了觀眾的情感需求，這裡反證的就是我們的電視劇的缺失所在，丟失了溫厚的情感需要，丟失了古典的家庭倫理需要，丟失了真誠的情感需要。我們的劇作吸引觀眾的往往是曲折的爭鬥故事、不斷糾葛的反目為仇的故事、大起大浮的鬥爭故事，難怪韓劇佔據了丟失的空檔。所以，還不能簡單地説，有足夠多的電視劇就可以抵擋韓流，如果不是在創作觀念和抓取觀眾心理上下工夫，那麼不是韓流，就可能是日流，或者是歐流。
[中國吉祥0]我覺得藝術之間好象無法比較，中國的電視劇也好，外國的也好，似乎存在經濟的原因？凡是經濟強盛的國家，文化好象也強大，是這樣嗎？
[特邀嘉賓：黃有福]並不完全經濟強大就是文化強大。比如日本的經濟比韓國的經濟強大多了，但是至少目前韓國的大眾文化走在日本的大眾文化前面。
[雙料候風散]前些年已經有“日流”了《東京愛情故事》等等電視劇火及一時啊。還是日本走在前面啊。
[特邀嘉賓：黃有福]中日建交在1972年，中韓建交是在1992年，相差20年。中日建交以後，當時日本的電視劇和電影在中國紅了一陣，但它沒有延續下來。70年代我們剛從文化革命的惡夢中醒過來，國內還沒有很像樣的作品，當時中國的觀眾對日本電視劇、電影非常欣賞，但是中國人並沒有感覺到親切的想法，因為日本當時的電視劇裏面很多西化的東西，而不是東方文化集中的反映。所以，它沒有形成一種“日流”。但韓劇就不一樣，它在這幾年，陸續在中國，但是它不一定永久地在中國紅下去，肯定不可能，但是至少中國人看韓劇的時候感覺比較親切，為什麼呢？因為韓劇集中反映了以中國為中心的東方文化和東方的價值觀。
[漫遊世界]韓國可以借中國的儒家文化傳播自己的民族文化，我們也可以借韓國乃至其他國家的文化來傳播中國的民族文化，隨著“地球村”日漸成熟，影視劇創作也要立足於國際化，讓“地球村”裏更多的“村民”都能認中國文化，這對中國的政治經濟和文化教育的發展肯定會有促進作用的吧？
[特邀嘉賓：黃有福]我們的世界應該是兩方面：第一，接受世界化；第二，把我們的文化跟世界化結合起來，再拿到世界上去。
[網絡主持人：張青葉]韓國電影、流行音樂、服飾、足球、跆拳道等，正在形成一股“野蠻”強勁的文化“軟力量”，對整個亞洲乃至世界文化造成更強烈的衝擊，兩位嘉賓，我們不會像中國足球那樣得恐韓症吧？
[特邀嘉賓：黃有福]中國足球現在落後於世界水平，俱樂部化是商業性的操作，過早的商業化對我們的足球發展不是很有利。所以，文化方面也是，文化戰略相當重要。我們應該針對我們的電影、我們的電視劇、我們的流行音樂，適應什麼樣的觀眾去發展，這是一個戰略。比如説韓劇對自己國內的觀眾和亞洲觀眾有製作風格，對西方的觀眾又是另外一種製作風格。我覺得中國人藝術也好、體能也好，其實一點也不比人家弱，只要我們的戰略對了，我們的政策對了，我覺得我們應該能趕上並且超過他，至少我們是一個大國。
[特邀嘉賓：周 星] 首先，韓流成型並具有強勁的衝擊力是有其社會文化、經濟背景的。我們需要注意的是藝術的一種産業化生存的某種成功和文化政策的比較寬容是造就韓流風行的重要原因。但我們需要注意，作為泱泱大國，文化的深厚和藝術傳統的悠遠並不容易被根本衝擊掉，我們應該憂慮的倒是不顧現實的隨波逐流，不加分析的排斥，不管現實需要的守舊。中國文化的強大生命力會在發展中顯示出它的力量的。我並不擔心恐韓症的發生，我相信你也是一樣。
[中國吉祥0]凡是具有創新意義的電視劇都能在中國電視劇史上留下一筆，如《渴望》之於室內劇，《戲説乾隆》之於戲説劇，《9 18大案》之於紀實性電視劇，《牽手》之於情感類題材，《貧嘴張大民的幸福生活》之於家庭倫理劇，《大明宮詞》之於人文劇，《重案六組》之於系列劇等等。但不難發現這些劇目至少是四五年前的了，那麼最近兩三年有沒有具有創新意義的電視劇？
[特邀嘉賓：周 星] 類型化是吸引受眾的一種法寶；藝術創新是創造藝術精品的根本法則，所以要在藝術史上留下一筆的都應該是藝術精品。至於你舉的各種例子大半我贊同。近兩三年來，中國的電視劇並非沒有好的創新意義的作品，就以今年而論，圍繞抗日戰爭勝利60週年出現的一些各個層面突破和某種創新的電視劇，如《八路軍》等，也都是比較出色的創作。近半年來，一些中國的家庭倫理劇也有自己的藝術特色。就藝術而説，中國的電視劇也確實有它很獨特的東西。
