中國動畫發展的瓶頸

　　【網絡主持人：張青葉】有人曾經總結了中國卡通弱勢的三大瓶頸，一是人才匱乏，二是缺少原創卡通明星，再就是市場原因。兩位專家，我們目前有什麼措施來改善這種狀況嗎？
　　【toy007】我覺得還有政策上的問題，我們需要有更寬鬆的發展環境。
　　【絕代大俠任魚宇】不對。重要的是文化環境。
　　【特邀嘉賓：龐邦本】卡通的三大瓶頸：第一，是不爭的事實；第二，原創的卡通明星首先要有一個獨創性，再一個，它必須要有一定數量的積累。要具備這兩條就必須是受到大眾的接納和歡迎，按這個來看現在確實是沒有。市場的開放和漫畫作品的外延的發展在前面我已經都説到了，所以這是我們當前非常值得大家共同關注的。

　　【king4811】我認為中國動畫有一個誤區，就是老喜歡抱著名著不放，常在電視上聽到某某專家或某某領導在談到中國動畫的時候，總是説我們中國有證明多優秀的名著，稍微挖掘一下就能做出很好的動畫，這種思想恰恰是中國動畫得不到發展的根本原因~~~~~
　　【toy007】贊同，我們的動畫片題材為什麼就不能更廣泛些呢？
　　【迪斯路亞】同意，即使是經典也不能老抱著不放。
　　【king4811】比如西遊記，我看過文言文版的，白話文版的，電視版的，再來看動畫版的，他還沒放我就知道結局了，試問如此的動畫有什麼吸引力？
　　【小點兒】不知大家看過黃玉郎的《大聖王》沒？也是根據西遊記改編的哦！！
　　【king4811】沒看過，因為我覺得知道結局的動畫沒意思，或者他只是借用了西遊記的一個人物名稱而已，就跟最遊記一樣，那麼，他就不是改編了，但是這種類型通常會被帶上為糟蹋中國文化精華的大帽子~~
　　【小點兒】老兄你好像有點偏激哦！沒看過就説不好！這樣不客觀的説！！像偶，國産的再怎麼不好看，偶每部都會看上幾集的説！
　　【欄目主創：馬 凱】其實，中國動畫的發展問題是有很多因素制約的，我們的專家龐邦本老師正在給大家回答這個問題。
　　【toy007】我們的動畫不衝破束縛是發展不了的，主要在於觀念的創新？不知道專家們怎麼看？
　　【Minnai】這樣就不難看出為什麼吸引力不足了。萬年不變的情節。
　　【king4811】個人認為最主要的還是思想問題。
　　【king4811】首先我沒有一點偏激；其次，同種類型的動畫我只需要看一本就夠了，沒必要全看完才能得出結論吧，舉個最簡單的例子，我沒必要在吃完整蘋果後才能判斷出他是爛的。
　　【小點兒】蘋果都有不同的品種的説！！你不吃怎麼知道它們的區別呢？？

　　【酸辣冰淇淋】看《藍》的感觸那個叫《藍貓淘氣三千問》的“國産動畫”，真是集中國動畫缺點之大成，不光人物形象可憎，語言冗長無味，內容空洞，情節虛假，最重要的是宣揚多種偽科學、反科學理論，誤導祖國花朵，竟然還開專賣店，簡直是誘導小孩子嘛。
　　【king4811】這個觀點我是不同意，LM可能不適合你，但是不代表他不適合兒童，而事實上LM的的觀眾群就是兒童，對於他們來説，人物是否唯美並不重要，日本熱鬧動畫雖好也不必如此的推崇，難道你認為一個連什麼是愛動不懂的兒童去看那些後宮動畫！
　　【SYQS】照你那麼説就是糊弄小孩!對啊，藍貓連“鐵分子”都教出來了(教材上説只有鐵原子)。
　　【king4811】我只是想請問你，對於兒童來説，日本動畫中有幾哪部是適合他們看的？？？如果説你們因為LM出現了常識錯誤而排斥他，那麼請你説出，有幾部日本動畫是真正遵照科學來做的？？
　　【Minnai】動畫片也要遵照科學，那西遊記是怎麼拍出來的。LM説他是因為他打的就是“科普”這塊招牌，不科學怎麼都説不過去。
　　【迪斯路亞】難道看動漫的只有兒童嗎，請為不是兒童的青少年們想一想。
　　【Minnai】你不是兒童呢。我也不是。
　　【小點兒】動畫又不是兒童的專利！動畫能拍兒童題材，也能拍青春題材、成人題材的説！兒童不能看，難道少年、青年、成人就不能看？
　　【欄目主創：馬 凱】動畫片的受眾的確並不只是兒童，是和青年人、成年人收視動畫片也不在少數，其實，我們所看到的動畫片在成人世界裏也是非常有影響力的，比如《小熊維尼》。
　　【欄目主創：馬 凱】動畫片衍生物的市場開發是動畫片産業化當中很重要的環節，恰恰因為我們對於動畫片及其周邊市場的開發欠缺，延緩了我們動畫業發展的速度，我們應該以發展的眼光來看待這個問題。
　　【king4811】難道看動漫的只有青少年嗎？？我們有日本的動漫可以看，那麼兒童呢？？我始終認為日本動畫並不適合兒童~~~
　　【小點兒】人家也有給兒童看的啦！《四驅小子》、《櫻桃小丸子》等等！

　　【redhorse2003】中國有3億多少年兒童，面對這麼大的市場，我們的動漫原創缺少得可憐，請問嘉賓，這是什麼原因呢？
　　【特邀嘉賓：龐邦本】我們面對6億多的少年兒童，面對這麼大的漫畫市場，確實，我們的原創面法作品缺少得很可憐，這一點我同意網友的看法。什麼原因造成？當然這個原因和我們新的漫畫只有十年的歷史的事實是分不開的。在這十年裏，我們的原創漫畫有了很大的發展，有很多新的雜誌出現，也有一些有影響的作者和作品，但是就要求來説，差距還是很大的。這個原因可以分幾個方面：不能完全説就是因為十年，時間太短，得允許大家有一個發展的空間，往往這個變成大家的一種託詞和藉口就不好了，作為一個流行文化來説，十年已經是相當長的時間。應該説，和流行音樂比，和我們的影視作品來比的話，它們在十年裏面的發展和成就那是相當快、相當大的。我覺得原創漫畫被社會更大的關注，這一點現在還是不夠。很多原創漫畫的作品，漫畫的刊物、漫畫的活動在廣大的成年人的讀者當中反映是比較冷淡的，有的還是抵制的。
　　對這樣一個新生的漫畫文化，如果缺少全社會的支持，單純靠一些年輕的漫畫人和漫畫愛好者，那顯然是不夠的。怎麼解決這個問題呢？我想可以從這幾點來看：我們現在的原創漫畫，最弱的是編劇、是故事，因為連環漫畫的故事是靈魂，要把故事講好，要講得精彩，要講得引人入勝，但是要編好一個故事那是很不容易的事情。我們有些年輕的漫畫人，在這方面還需要有一個學習的過程，要有一個生活的體驗過程和文化的積累，所以我們現在的原創漫畫有這樣一個現象：在畫技上是相當不錯的，我們最近在第六屆世界漫畫大會上，世界漫畫家的原作展當中，我們中國漫畫家的作品在繪畫的技法上顯然比其他一些國家的作品要更精彩一些。
　　所以，我們現在是畫技第一流，故事第二流，作為故事漫畫來講，光把故事抓好，在這一點上就吃相當大的虧；第二，我們年輕的漫畫家們在發展自己的過程當中要善於學習，我們中國的原創漫畫是接受日本漫畫的影響發展起來的，經過十年來，繪畫的發展風格上是多樣化的，但是不可否認的還是留下了一些日本漫畫的明顯影響。我在一些高等院校做客座教學的過程當中，我經常拿世界其他國家的漫畫來作為教學的參照物，比如我拿歐洲的連環圖畫，歐洲的連環圖畫是接受了歐洲大陸文化的影響，他們的作品講究畫家的風格，故事上很注重文學性，幾乎每一個漫畫家的作品從他的故事和繪畫的風格都是獨樹一幟的。另外，美國的連環圖畫，實際上它是當代最強勢的通俗文化，到現在好萊塢的每一年最重要的大片故事、人物都出自美國的連環圖畫，有的就直接是從連環圖畫改變發展出來的。他們在連環圖畫的傳播上，既重視故事，又非常講究畫功。因此有很強的震撼力。這些方面，歐美的作品都是我們值得很好學習的。在教學當中，引用的這方面的作品對同學們啟發相當大，在很多院校的年輕同學的作品當中已經可以看到他們向國際化學習的趨勢。另外，其實我們的漫畫家還有一個方面可以很好地利用和學習，那就是我們中國自己的傳統漫畫，我們的傳統漫畫在過去的年代作為一個“戰鬥的武器”發揮了很好的作用，很多漫畫大師的作品在大眾廣為流傳，在改革開放以後近20年來，傳統漫畫有了相當大的發展，更多的向幽默方面擴展。中國年輕的漫畫家們，從這些漫畫大師的作品當中，可以學習他們挖掘生活的技巧，開發人性的深度，以及塑造形象和提煉結構的能力。所以近些年來，有些年輕的漫畫家，作品也逐漸在學習的過程當中轉向以幽默、搞笑等等方向發展。
　　另外，我也建議年輕的漫畫家，可以去翻閱一下過去50年代老的連環畫作品，這一批作品當中幾乎是集中了我們當代的中國美術家的精華，這一批作品無論在故事內容和繪畫技巧，都是可供學習的一個寶藏。所以我想只要大家重視故事的編劇，注意向世界範圍的優秀漫畫作品和中國傳統的連環畫漫畫學習，一定會創造出為社會所接受的好作品。
　　【SYQS】只為搞笑而存在的動漫是沒有意義的，也不是真正的動漫。