田團長告訴我們在實施這一目標的過程中，東方歌舞團每走一步都充滿了艱辛與挑戰。首先就體現在産品生産的第一個環節節目的構思上。

　　在中國與澳大利亞建交三十週年之際，東方歌舞團應邀去澳大利亞訪問演出，在主人的安排下他們觀看到一個表演，過後田團長找到舞蹈編導鄭軍。

　　鄭軍：當時我們團長説這個節目很有特色，這個東西要是搬上演出市場，從一個獨特的視角來看很新鮮，而且老百姓可能願意接受。再一個她運用到舞蹈上，跟舞蹈結合，肯定能不錯。當時我們就決定了就想把這個東西搬回中國。

　　鄭軍還説，回國後他開始了排練，田團長再一次找到他對他説：節目的把握要符合現代觀眾的審美要求，要以觀眾的情感作為舞蹈結構的依據。

　　據我們了解，東方歌舞團的所有節目都是本著觀眾第一這樣的原則創作的；但我們同時也聽到了這樣一種觀點，就是用這樣的方法創作節目，高雅的東西少了。就這一觀點我們也提出來與田團長進行探討，田團長認為：不是高雅的東西少了；而是持這一觀點的人主觀色彩多了。在社會主義市場經濟條件下，想著觀眾，為觀眾服務，觀眾就養育你；不為觀眾服務，觀眾就不搭理你，就餓死你。

　　東方的節目為什麼在國外的節目不斷到中國的時候，依然受到廣大群眾的熱烈歡迎，那麼就説明，東方的藝術家們對國外的藝術作品進行了重新創作。比如説：我們《蔚藍色的浪漫》裏的《夢幻艷波》這個節目，它就是給人感受是阿拉伯的風格；同時又有埃及的古典文化；再有時尚的節奏。我們在詮釋國外作品的時候，是以我們的藝術家，我們的思想來重新認識，把它的節奏、它的情感付入了東方的色彩，這樣使我們中國人看到我們東方歌舞團的世界舞蹈，是那樣的親切，那樣的有感情。

　　任何節目都有一個供求關係，只有市場有需要，只有摸透文化消費者的心理和需求，這個節目才有可能找到自己的位置。為觀眾量身訂做節目，已成了東方歌舞團所有編導的共識。為了更好地體會東方歌舞團的精品意識，有一天我就到了劇場，觀看了一場演出，説來也怪，我似乎真地聽到了俄羅斯白樺林的風聲由遠及近，聽到了印尼巴厘島的海浪此起彼伏，最有趣的是非洲的鼓聲就好像一連串音符繞著場子竄動，一下子就拉近了舞臺和觀眾之間的距離，就好像看美國大片一樣有一種身臨其境的感覺；而且舞臺上上百隻燈營造出了一個美倫美幻的人間仙境，讓台下的我嘆為觀止。我不禁好奇地想，這樣的音響效果，這樣的燈光效果又是什麼樣的設備營造出來的呢？。

　　這不是一般的音響燈光設備，它是東方歌舞團花了一千多萬元購置的世界一流的設備。田團長在歌舞團硬體設施的投資上也有他自己的想法：今天的藝術生産，已經不是過去條件下的藝術生産了，因此，在當今世界科學技術不斷飛速發展的今天，藝術生産的生産過程，必須要和這樣一個形勢相適應。

　　東方歌舞團的改革方案明確指出，圍繞著集約化、規模化、科技含量高的生産方式這一核心，歌舞團將打破國有藝術團體在計劃經濟體制下形成的舊模式，逐步建立符合社會主義市場經濟體制的“小管理、大經營”的新格局。然而在歌舞團裏從事藝術生産和管理的大多數職工們卻不知怎麼面向市場和適應市場。

　　在東方歌舞團的排練廳我們認識了舞蹈演員張薇，對於一個舞蹈演員來説，藝術生命是短暫的，過不了多久她可能就要離開她心愛的舞臺了，但在改革之前她還真的不知道她離開舞臺後的路應該怎麼走？

　　張薇：田老師過來找我，（問）聽説你身體不好？我説是呀，他説那你將來有沒有什麼打算？我説我也不知道，我不知道該幹嗎。田老師説那你沒想到去學習嗎？他説你為什麼不報名？我説我可以學嗎？我真的沒想到，就是這樣一個機會，當然可以，每個人都可以報名。然後我就試著報了名，挺順利地就上了這個學，團裏給出了學費。