 主持人：歌仔戲是結合了閩南鄉土歌謠“錦歌”與“車鼓戲”而逐漸形成的台灣的地方劇種，深受兩岸民眾的喜愛，葉青女士是出身於台灣的苗栗縣的一個戲曲之家，她自小與歌仔戲就結下了不解之緣，三十多年來她一直致力於歌仔戲的表演與創作，今天我們的演播室就請到了葉青女士，一起來聊聊她的故事。
人物簡歷：
葉青女士出身戲曲世家，自幼學習歌仔戲，1969年，台灣中視開播電視劇歌仔戲，葉青以“花田錯”一劇反串小生，一舉成名，開始踏入電視圈，1982年，葉青轉入“華視”，成立“華視葉青歌仔戲團”，主演了30多個劇目，1993年以傑出的成就，榮獲“亞洲最傑出藝人獎”，葉女士扮相逼真，角色傳神，在台灣被稱為歌仔戲的“歌后”。
主持人：首先我想問葉小姐，您是出生在戲曲世家，從小是在戲曲堆里長大，我想了解是什麼時候你萌發要學習歌仔戲的願望？
葉青：可能因為我爸爸媽媽都演歌仔戲，我從小聽習慣了，所以歌仔戲對我來講，是我很喜歡的一個劇種，那個時候也不懂，但是看他們打扮很漂亮，又可以唱，又可以比，這很好玩。那個時候不懂，也不懂什麼叫歌仔戲，只是玩一玩它，覺得很好玩。長大以後覺得這個戲種很有藝術感，所以好像愛上它了。歌仔戲對我來講也是給我一個成名的機會，也是我一個使命感，想把歌仔戲傳承下來。
主持人：記得您小時候得到過誇獎，您印象最深的第一次戲是什麼？
台灣著名歌仔戲演員 葉青 ：
小的時候在戲班裏，也沒有什麼角色，只是跟大人跑跑腿，演不是很大的角色，我讀書的時候離開歌仔戲，有一陣子十幾年我都沒有再碰到歌仔戲，後來中視開播的時候我再度演歌仔戲，從那個時候開始又跟歌仔戲結了不了之緣。
主持人：69年的時候您到台灣中視，開始演歌仔戲，尤其一部《花田錯》這部戲，反串小生一舉成名，在台灣非常有影響。
葉青：應該是這麼講，那個時候我是拍臺語片，中視剛好開播，找不到一個小生，可能我的個子長得比較高一點，導演找上我演小生，想不到這個演了以後，人家都認定説，可能我是可以演小生這個料，我就一直演下來，到現在三十多年了。
主持人：您怎麼來看，當時這部戲，從藝術的設計，為什麼會這麼轟動呢？照您的解釋説當時可能是直播，沒辦法更改，沒有辦法進行一些修飾，為什麼能夠獲得那麼大成功？
葉青：就這樣子，劇種也好，什麼東西也好，跟著時代走。現在資訊那麼發達，那個時候的戲，現在拿來看當然不能看，那個時候戲那麼多，觀眾認為很好的。像我以前演戲時候，當然我回頭看我以前的戲，沒有一部我自己滿意的，以現在的的心情看以前的戲什麼都不能看，所以跟著時代步驟在走。
主持人：歌仔戲是台灣的一個地方劇種，在閩南話地區非常的流行，我們想知道的是，您怎麼來看待歌仔戲本身，它是一種什麼樣的藝術形式，給我們介紹一下。
葉青：如果講深一點，比如説再早一點，歌仔戲在我們台灣有一個名稱叫露地 ，就是説演的人都沒有穿戲服，穿便服而已。再早一點我聽老一輩人講，他們也沒有説分小生小旦，一律就是用男生來演，演小生的人就拿扇子，演小旦的人拿一個手帕，代表説小生、小旦，還有他的動作不一樣而已。到後來，兩岸還有交流的時候呢，我們大陸很多京劇、越劇、 到我們台灣人演出，後來這些露地 的人趁著機會到臺上表演，後來很受歡迎，後來形成一個歌仔戲，一團一團來表演，後來就形成女生來反串男生這樣的。
主持人：而且我們注意到現在在歌仔戲這個戲團上，成名成家的多半是女生。
葉青：可以這麼説，已經有一百多年的歷史歌仔戲。反串的小生大概據我所知七八十年，有老一輩，很有名的，大概七八十歲了。
主持人：歌仔戲它有將近有近一百年的歷史了，而且它有很多劇種，很多戲劇的曲目都是取材于歷史的題材？
葉青：所以我們認為找歷史戲有名的人來代表我們這個戲的精神，不管他有沒有讀過這些，年輕人在歷史上讀過很多，老一輩不一定讀很多，但是我們會表達這些英雄人物也好，以前我們心目中偉人也好，我們會用劇種對白他的戲的走向，給他們理解。這個我們演的故事裏面的人物，他以前是怎麼樣的偉大，這樣子。所以呢説不定有這些東西來吸引我們台灣的有些人，過去的偉人他不一定知道，我們用戲來表達，他們很清楚，歷史上的 是怎麼樣，而歷史上 怎麼樣，我們沒有讀過這些，但是我們用看戲就懂了。
主持人：對一般的觀眾來説，聽戲就是聽故事，那像歌仔戲它講述了很多中國傳統這些流傳下來人文故事，再加上閩南話這種唱腔，您認為這兩點是觀眾最喜歡歌仔戲一個最主要原因？
葉青：可以這麼説，因為一般的劇種都是用舞臺方式錶演，它著重象徵身段這樣而已，那麼台灣歌仔戲有的是注入生命靈魂在它的劇種裏面。他看一般的電視劇只有故事看而已，那我們歌仔戲不但有故事可以看，還有身段，還有唱，這兩種是最吸引人的魅力。所以一般會演連續劇，不一定會演我們歌仔戲，演我們歌仔戲當然演連續劇沒有問題。所以要學我們電視歌仔戲的演員，可能會比較難，但是一旦成名了以後，可能他的的壽命會比較長。
主持人：剛才您談到就説歌仔戲在它的發展過程當中，也不斷地吸收各種劇種的優點，包括它一些特點，像京劇一些唱腔，身段等等。您怎麼來看歌仔戲作為一個地方戲種，與祖國大陸這麼多戲種之間一種關係？
葉青：在服務方面，身段、布景，以前舞臺來講，可能以前學到我們祖國這些評劇，四平戲，還有 ，有學到這些東西。據老一輩講，我們祖國以前有一個都鄉，有一個都馬班到我們台灣演出，台灣這些歌仔戲的演員都把都馬調納入進來，所以曲調取名叫都馬調這樣子。所以 方面的歌倒用不上。他們什麼像 ，這些我們歌仔戲都沒有。確實講在歌仔戲跟很多劇種相比，真的它也比較年輕一點。你像評劇就有四百幾年了，越劇這都算幾百年了，歌仔戲才一百多年，最幼的，子的，
主持人：有沒有在大陸，聽過大陸演唱這種歌仔戲一種情況？
葉青：我有，我到廈門那邊都看他們，我做他們評審，當然他每回上臺表演，我覺得他們方式跟我們完全不一樣，大家用假嗓子看，我們用本嗓，可能他們是從評劇的方式，來學習歌仔戲，所以這兩種完全不一樣。但是他們的好處就是説，他們一個戲要演出以前，他們就專攻在鄉下，所以他們叫鄉戲，所以我感覺他們的戲都套得很牢。還有身段也都學得很好，這一點是我們電視歌仔戲沒辦法做到的。因為我們可能從事是電視，不用那麼多的功夫，就懶得去學。那麼這邊的歌仔戲他們都好認真，好像沒有演出他們也要學習，我們那邊的人沒有辦法這樣子，大家都為了了生活，還去跑作秀，作秀。所以就沒有辦法去學人那麼多，那麼紮實的身段，這一點是我覺得這邊的歌仔戲我蠻佩服的。
主持人：那麼就像現在社會，觀眾這種選擇也多了，包括演出形式也越來越豐富，戲劇是不是面臨著這樣的挑戰，比如在大陸我們聽到一些專家，包括戲劇工作者有這樣的擔憂，或者這種傳統的戲劇它會不會繼續發揚下去？您有沒有這樣的擔憂？
葉青：在我來想，劇種的東西它永遠不會消滅掉，但是呢潮流當然畢竟是潮流，像海浪一樣，一波一波的。我們在台灣來講，我們歌仔戲會一波一波的，一樣的道理。什麼劇種，什麼演出都一樣，像我們電視都一樣，很多電視連續劇，它有時候潮流這一種，有什麼潮流那一種，好像一些唱歌的，一齣來，好像曇花一現，一下子就沒有了………這個潮流是免不了的，我覺得它不會消滅掉，不管什麼劇種都有它的觀眾，有它的價值觀存在。
主持人：我知道您一直致力於將這種劇種繼續發揚光大，繼續傳承下去。您覺得面臨現在這種挑戰，兩岸戲劇界在歌仔戲方面有沒有什麼辦法把這個事情繼續推動下去？
葉青：當然一個人的力量總是有限的，每一個從事歌仔戲的演員，我都覺得他們每一個人都很努力在傳承我們歌仔戲這一點。不管電視也好，舞臺也好，很多很多我的前輩也好，我的後繼也好，都為了這個崗位上的使命感，他們都很努力，不管到學校演講，還是到學校演出，一般的演出他們都很努力在傳承我們歌仔戲。我也很高興有這個機會面對我們祖國觀眾，説不定你們有的也看過我們台灣的歌仔戲，但願有機會我能為我們祖國這些觀眾來努力一下。
主持人：葉青女士以其精湛的表演贏得了海內外觀眾的喜愛和認可，在海峽兩岸也擁有眾多的戲迷，在演播現場幾個跟隨而來的年輕的戲迷對我們説，歌仔戲就像祖國大陸其他劇種一樣，其獨特的藝術特點，讓人回味悠長。
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