2002年12月5日星期四播出
主持人李峰：日前，黃梅戲《徽州女人》在北京長安大戲院，舉行了第一百場演出，反響強烈。《徽州女人》不僅受到了大陸民眾的歡迎，兩年間在島內的三場演出，同樣引起了不小的轟動。那麼是什麼原因，使得黃梅戲《徽州女人》在兩岸産生如此強烈的反響？兩岸在戲曲文化方面的交流現狀又是怎樣的呢？今天《熱點透視》節目就此邀請到兩位嘉賓，他們是文化部台灣處李建民處長和《徽州女人》的主演韓再芬女士，與大家一起談談這些問題。
黃梅戲《徽州女人》，是安慶黃梅劇團的重點劇目。先後在北京、台北等地上演了100場。尤其是在台灣地區的演出，反響強烈。
徽州女人15歲出嫁，但是把她背進門的卻是她的小叔子。他的丈夫外出求功名，一走就是35年。35年中，徽州女人為公婆養老送終，領養了小叔子的孩子。她守身如玉、賢惠勤勞，嘗盡了人世間的酸 甜 苦 辣。徽州女人的內心從未平靜過，每時每刻都盼望丈夫的歸來。幻想著為他洗衣做飯、生兒育女。
徽州女人的內心充滿了焦慮無奈，偶有風吹草動、人聲犬吠，她都要伸頭張望，尤其是聽到喜悅的嗩吶聲。
在婉轉而悲愴的音樂聲中，徽州女人的形象被塑造的淋漓盡致。再現了那個時代徽州女人的忠貞，女人的悲哀。這部黃梅戲是傳統黃梅戲和歌劇、話劇的有機結合。舞臺、燈光、道具都非常講究。尤其是，劇中的對白非常精彩。這是她與養子的一段對話：“伢子你聽娘的話嗎？你好好讀書，等你書讀成了也到外面去求功名。等你功成名就了，把娘也接出去，娘想出去。跟著你見見世面，娘可那要等到什麼時候？能，娘能等到能等到。”
在希望與絕望中，她度過了35年。當她紅顏老去的時候，丈夫帶著在外面娶的妻子回到了徽州。讓人痛心的是，他竟然不知道，這個等了她35年的女人，究竟是誰？
黃梅戲《徽州女人》片段：你究竟是誰？我是，你伢子的姑姑。
觀眾：實在太冤了，太委屈了。
記者：有哪些片段是你印象最深的？
觀眾：我覺得最後一個鏡頭，她説我是你伢子的姑姑，我覺得特別感動。
觀眾：她（想象）丈夫回來的時候，她那種善良，特別善良還給他熬了薑湯，我覺得特別感人。
觀眾：臺上一分鐘、台下十年功，一點都不假。
主持人：我想一部好戲它不僅會感動觀眾，對於演員來説全身心地投入，對戲的理解，可能是這個戲劇能夠達到很好效果的，一種非常重要的一個因素。那麼韓小姐，您對《徽州女人》這部戲，您的理解是什麼呢？
《徽州女人》主演 韓再芬：包括到北京演出，到各地演出，它為什麼能演到一百場？我想這個跟文化有很大關係的。就是那個年代的女人，她們生活在那樣一個環境裏，然而她們從精神上邊來講她們是那麼高尚、那麼寬容。所以，《徽州女人》常常我在臺上演了一百場。但是，每一次演，雖然我們這種感覺，讓人家感覺這是一種很重復的行為，但是在我來講，我覺得它不是一種重復。我每天演，每天都會體會到一種不同的感覺。
主持人：那麼，能不能給我們現場哼唱一下？
《徽州女人》主演 韓再芬：《徽州女人》裏面有一段比較典型的，就是怎麼看待這個男人，描繪出這個男人的形象。就這麼一段唱：“煙雨濛濛，一把傘哪，傘下書生，悟書卷哎。”是一個讀書人。“高高的身材 ，寬寬的肩哪，一條烏黑的長辮，肩頭上飄哎。”就是把這個女孩子的這種，對一個男人的描述寫得特別到位。
主持人：對於普通民眾來説，一提起黃梅戲大家就覺得，它唱腔非常優美而且是朗朗上口，可以做到雅俗共賞。那我想問問韓女士，你是當時在2001年的時候，去台灣是第一次去台灣嗎？
《徽州女人》主演 韓再芬：我那是第一次。我們去了以後，第一場演完以後一下就熱起來了。後來我們演到第三場的時候，票就已經不夠了，到處開始有人找（主辦單位）要票。可是，像這種演出不可能延長了，第四天我們要走的時候，大家都懷著一種非常遺憾的這種心理，就覺得真是應該多留幾天。
主持人：那您認為故事當中，哪些情節對於台灣觀眾來説，它能夠産生強烈共鳴呢？
《徽州女人》主演 韓再芬：尤其是到最後，男人説“落葉歸根”。
主持人：那麼李處長，像一齣這樣的劇目，能夠連續上演100場，可能也是非常不錯的一個成績。
文化部台灣處 處長 李建民：當然，黃梅戲起源於安徽和湖北交界的那一帶地區，經過長期演變發展，它由一個山歌小調成為一個在全中國廣為人知的劇種。這個有它特殊的文化氛圍、歷史的條件。我知道安徽的安慶地區是一個人文薈萃、人傑地靈的地方。那裏曾經是京劇的發祥地之一，最早的黃梅戲藝術家嚴鳳英就是那裏産生（培養）的。
主持人：據您了解，目前台灣它有沒有像安徽的黃梅戲戲種？
文化部台灣處 處長 李建民：在台灣的自身的發展，台灣本身沒有黃梅戲劇團，也沒有能夠從事這方面演出演唱。
《徽州女人》主演 韓再芬：但是，喜歡它的戲迷非常多。因為台灣及東南亞一帶，早在50年代，它那個黃梅調特別風靡。鄧麗君成名作，應該講就是黃梅調給唱出來的。
主持人：那麼，像黃梅戲這樣的交流我們是從什麼時候開始的？目前有多少個這樣的，像大陸的這種優秀的黃梅劇種，到台灣進行了演出呢？
文化部台灣處 處長 李建民：黃梅戲在兩岸戲劇交流當中，是一個比較受歡迎的地方戲曲。1995年，馬蘭曾經率團，安徽省黃梅劇團到島內進行演出，當時也受到了熱烈歡迎。像韓再芬去年去演過了《徽州女人》，今年安慶的黃梅戲二團，又二度去演出了傳統戲《女駙馬》。（安徽）省黃梅劇團，馬蘭劇團演出過黃梅戲《紅樓夢》。
主持人：那麼，除了黃梅戲之外，戲迷們對哪些劇種，他們是比較感興趣的呢？
文化部台灣處 處長 李建民：我從事工作這個角度了解，像我們的國粹京劇，每年至少都有四、五個團到島內去演出。像中國京劇院、天津京劇團、上海京劇院、北京京劇院這些團每年都要有一輪演出。另外崑曲，我知道崑曲是在台灣最受歡迎的。崑曲是一個古老的劇種，在去年又被聯合國評為，“口傳的文化遺産”，那又比如在人才方面，我們知道，有很多台灣的戲迷，比如説特別喜歡京劇的，他就到大陸來學習京劇。
主持人：那麼在未來的這種人才的互相培養方面，能不能有所作為呢？
文化部台灣處 處長 李建民：兩岸隔絕的藩籬，剛剛被打破的時候，就有很多在台灣，蠻有知名度的京劇演員，到大陸這邊來拜師學藝，像台灣著名的京劇演員是唱花臉的叫王海波，他當時就到北京來拜師學藝，後來又有著名的花旦唱青衣的魏海敏，是拜梅葆玖為師，那麼兩岸的這種交流當中，拜師學藝本身就是人才的培養，藝術傳承離不開培養人才在兩岸的文化交流中，戲劇界的交流與合作非常熱絡，像大陸有名的京劇團，豫劇團、黃梅戲團等等，常常被邀請到台灣演出。
據不完全統計，每年到台灣演出的團體，有30幾個，台灣的藝術家們，也常常到大陸來拜師學藝，談到大陸的劇團，到台灣的演出情況，台灣著名越劇演員，高瑾女士告訴記者非常難忘，1992年，與浙江小百花劇團的合作，當時她曾與何賽飛，同臺演出了越劇《紅樓夢》。越劇是抒情優美的年輕劇種，在表演方面側重人物內心，細膩感情的挖掘，音樂方面伴奏與唱腔，都力求柔和優美的風格，高瑾女士告訴記者，為了潛心學好越劇，1991年她曾經多次前往上海越劇院，拜范瑞鵑老師為師。京劇藝術在台灣，也同樣得到了百姓的認可，京劇的表演非常講究，使用二胡、京胡等樂器分成許多流派，其中梅派京劇是最具特點的。魏海敏是台灣著名的京劇表演藝術家，主攻梅派京劇，她多次獲得了海峽兩岸京劇界的大獎。也成就了兩岸京劇藝術家，合作的一段佳話，1991年，她拜梅葆玖老師為師，學習梅派京劇。
台灣著名京劇表演藝術家 魏海敏：我記得老師，好像1988年的時候，就曾經説要拜老師，老師也聽我唱過，他就答應了。但那個時候，因為兩岸還不相通，所以我沒有辦法到北京來，於是在1991年的時候，我就專程到北京來拜師，舉行了一個很盛大的拜師典禮，當時所有的前輩們、先進們他們都到了現場，我覺得是非常光榮的一件事情。
主持人：我也聽到一位老華僑講，他説每當我聽到京胡的弦兒聲一響的時候，我就心潮澎湃。我想這種戲曲的這種對於溝通，兩岸民眾心靈的作用是不可低估的。
文化部台灣處 處長 李建民：我有一個台灣朋友，他是台灣大學教授，也是台灣戲劇方面的專家，可以説是泰斗級的了，台灣現在搞戲劇研究的幾乎都是他的學生。他就談了一個他對中國戲曲 戲劇的看法，他説戲曲是我們中國文化當中最具體、最綜合性的藝術。它活生生地表現了我們的生活，是最能使人愉悅，使人與人之間親近的一個東西。我覺得他很透徹地把戲曲對我們人的影響、關係講明白了，而正是我的朋友，他們這麼一批台灣戲劇界人士，出於對我們傳統戲劇的熱愛，深入地理解。同時努力地在做兩岸戲曲文化交流。
主持人：我想戲曲是相通的雖然曲種有所不同，唱腔有所不同，但是它內在的聯絡是相通的，那您認為未來兩岸戲曲界的合作前景，你怎麼來看？
《徽州女人》主演 韓再芬：演出商其實也跟我談過，説是能不能跟他們做一些合作，來做一個什麼劇目，這樣把兩岸能不能通過一種形式，把它合到一起，來做一些什麼樣的事情。我覺得這可能都是有可能的，因為文化是相通的，沒有什麼界限。一方面需要劇種不斷提高自己與時代相結合，同時也要培養大量的這種觀眾群。
主持人：通過黃梅戲及中國傳統戲曲，在台灣的演出情況來看，台灣百姓對大陸的傳統戲曲、傳統文化有著濃厚的興趣，他們希望大陸的團體能夠多到台灣去演出，聽聽原汁原味的戲曲，看看大陸豐富多彩的文化演出。（編導：翟鈺、安倍含）
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