直到19世紀，法國本土生産的彩陶製品與意大利的彩陶製品還沒有明顯的區別，追溯法國的彩陶藝術史，西班牙和意大利藝術的傳入佔有最重要的地位，人們普遍認為：是意大利的彩器工匠為法國帶來了彩陶藝術。

　　16世紀的作品大多是以《聖經》中場景或是神話故事作為題材。1540年左右，法國還出現了另一種風格的彩陶製品，創作者是法國第一位偉大的彩陶藝術家——馬塞歐阿巴凱納。他所運用的裝飾原則接近楓丹白露畫派。

　　17世紀是納韋爾彩陶藝術家展現創造力的時期。如果説那些早期的彩陶工匠是固守傳統的，那麼在17世紀，隨著彩陶工場的建立，新的藝術形式誕生了。其中最出名的是“藍色陶器”。這種高質量的鈷藍底色反映了來自東方和威尼斯的影響。

　　被稱作“白色陶瓷”的彩陶是17世紀之前的代表作品。受法恩扎彩陶藝術的影響，法國的彩陶製品大幅削減了裝飾以突出陶瓷本身的白色。到了17世紀，這種謹慎的色彩被純藍色取代。

　　18世紀的魯昂彩陶製品非常清晰地傳達著來自中國的靈感，這裡既有直接受到中國藝術影響的，也有所謂的“中國古玩”。魯昂有很多中國彩畫，法國工匠非常喜愛這類素材。

　　到了18世紀中葉，新出現的瓷器製造技術極大地推動了瓷器製造業的發展，新型瓷器以其細膩和非富的色彩吸引了越來越多的人。為應對瓷器的行業競爭，陶器工匠們也改進了工藝，開始在熟釉上裝飾他們的作品。

　　三個世紀以來，法國的彩陶製品非富多彩。隨著法國人審美情趣的變化，彩陶的裝飾風格也在演變，但是明快和純真的特點一直沒有改變。