第三，盡可能保留原文的語言形式和風格，這一點是最困難的。因為不同的語言在詞義的對應、詞語的發音等方面存在著天壤之別，外語中的雙關語絕大多數無法在漢語中找到對應的雙關語，而彼此押韻的詞語如果照顧到詞義，又很難照顧到發音。如美國影片《洗衣店》中，迪迪説到她和丈夫開過一個玩笑，可他一點也不覺得可笑。這個玩笑就是利用英文單詞一詞多義的特點。原文是：How often do you wash ford plant?(你們多久澆一次福特工廠)因為Plant既有工廠的意思，又有植物的意思，劇中的人物就用這點開了一個玩笑。翻譯時，我就加了一句説明：“工廠和植物不是同一個單詞嗎?”將二者聯絡到了一起。在英國影片《代理總裁》中，電梯工説了一句話：“When is the sidewalk fully dressed ? When it is wearing hudsucker.”直譯應該是：“人行道什麼時候穿戴最整齊?當它穿著哈德薩克的時候。”哈德薩克是該公司原來的總裁，在功成名就之後從四十五層樓縱身跳到下面的人行道上。由於他的教名Wearing和英文“穿著”的現在分詞Wearing讀音相同，結果被電梯工用來編了個玩笑。如果照字面意思譯，就會讓中國觀眾感到莫名其妙，因而我在編譯時保留了原文黑色幽默的成分，把它變成了兩句順口溜：“人行道為什麼美麗?因為有哈德薩克的屍體。”

　　劇本雖然是配音的基礎，但死的文字要經過演員的演繹才能體現齣劇中角色的身份、地位、性格、情緒等。在錄音開始之前，翻譯、配音導演和配音演員之間應該一起進行準備工作，充分理解每一句臺詞的含義，從而把握全劇的主題和風格。導演在挑選配音演員的時候，應該盡可能選擇與原片演員的音色、年齡接近的，一是為了與片中角色從形象上吻合；二是因為片中角色有時候會唱歌或説別的語言，需要保留原聲。事實上，製作精良的譯製片完全可以使一般觀眾忘記它是經過譯製的作品，而“精良”的最終體現者則是配音演員。

　　對於目前的譯製片，許多觀眾都反映不如七八十年代的水平高，有些影片只是配了“音”，而沒配齣戲。我認為這與目前的大環境有關。現在的配音市場相當大，而配音演員數量有限，優秀的配音演員更少。這種現實造成的結果就是演員忙於趕場，無暇顧及用聲音去塑造角色這一藝術追求。而且，很多片子都是由同一批演員來配，聽來不免覺得雷同，不可避免地會影響觀眾的情緒。從長遠來説，這樣既不利於配音演員自身在藝術上的進步，也不利於譯製片這門藝術的發展。

　　隨著時代的發展，中國與世界的接觸越來越頻繁，中國觀眾對譯製片的要求也就越來越高。他們不再滿足於同一個風格的聲音造型，而是希望不同語言的影片能配出各自的特點。如日本、韓國人説話就和西方國家的人明顯不同，《愛情是什麼》的配音根據這一點進行了調整，結果很受歡迎。另外，絕大多數影視劇都是生活劇，原聲也很生活化，而譯製片的配音則總是擺脫不了濃重的話劇味，聽起來不太自然，也會影響觀眾的感覺。

　　總之，譯製片是在原片基礎上由翻譯、譯製導演和配音演員之間密切合作而完成的二度藝術創作，其目的是通過影視劇這種藝術形式向中國觀眾介紹國外的世界，學習借鑒外來的優秀文化，促進民族文化的發展。肩負如此重任的譯製片的從業人員必須有高度的責任感，保證每一部作品的質量，並隨著時代的發展不斷更新觀念，將最接近原汁原味的譯製片奉獻給中國觀眾，才能保持這朵中外合璧的藝術之花常開不敗。