專家解讀平民劇
【中國吉祥0】請問：什麼是平民劇？
【特邀嘉賓：沈好放】平民劇是怎麼提出來的，我不太知道，但是我覺得平民劇不一定非得只寫平民，平民劇裏也可能有各種各樣的角色，也有英雄或者是叛徒，但是我覺得要是讓我給平民劇下個定義的話，應該是貼近普通百姓生活的電視劇。
【特邀嘉賓：孫宏華】我覺得實際上所有平民劇這個概念是一種約定俗成的，更多是一種題材的選擇，或者是我們作品的一個視點。我們把視點放在了普通老百姓的一種追求，一種需要，這本身是一個很正常的視點，也就是我們放在一個平等的視點上，它不像我們看著一個皇帝，看一個傳奇人物，我們是一種仰視的。因此，我們把這樣的作品就稱為平民電視劇，所以總的來講，它沒有一個嚴格的定義。
【love TV】我想平民劇一定要有平民情，不知你們怎麼看？
【特邀嘉賓：沈好放】對，應該有平民的情感，有平民的生活，就他們的情感和生活而言，目前國內的電視劇已經開始比較關注這一方面了。從我個人的創作來看，所謂平民的情感，大多是和柴米油鹽、生老病死、婚喪嫁娶等等有關，當然在這裡面談到情感的時候，最主要的還是愛情生活，婚姻。平民的生活又往往是處在底層的為多，他們有的時候常常反映出一些對白領、知識分子、特殊職業的人、醫生等等，與他們生活稍微拉開一定距離的人物感興趣，如果平民的生活只局限在像大雜院、弄堂或者一個小村子等等地方的話，可能老百姓也不太愛看，我覺得反映老百姓的情感多少要從普通的生活當中提煉出一些浪漫的愛情內容，反映平民的生活多少也要提煉出一些與他們生活有一定距離感的社會內容。所以，比如像《張大民》這樣的戲，完全是四合院裏就不好看了，《張大民》也有在賓館裏工作的經歷，也有在工廠工作的經歷，但是他總是把這些和自己的生活做對比，這樣就造成了電視劇和觀眾之間的溝通，同時吸引一大批處在平民生活的電視觀眾，這裡面就有一個對待平民劇的基本估價問題，之所以我覺得平民劇不好簡單的把它定為一中劇種或者叫做一種類型劇，原因就在這兒。
我想平民劇肯定不是説戲裏有平民就叫平民劇吧，能用他們的情感和他們的生活與處在最普通生活狀態的廣大電視觀眾溝通的電視劇，可能是最有平民劇特徵的電視劇。
【犀利阿威】沈老師您好，我很喜歡您的《貧嘴張大民的幸福生活》，我爸媽也特別喜歡看，看罷總有一種含著淚微笑的感覺：）
【特邀嘉賓：沈好放】謝謝！：） 我在拍攝《貧嘴張大民》的時候，心裏確實常常涌現出過去看過的卓別林的作品，我對含淚的微笑內心的追求也特別高，人是會碰到各種各樣的困難的，但是樂觀向上的面對現實生活才是真正感人的。
【網絡主持人：羅石曼】我們經常要講“三貼近”，即貼近實際、貼近生活、貼近群眾，這三個貼近説出來，網友們就會覺得生硬，因為我們習慣了對“口號”的硬性理解，但是在創作實踐中尤其對於平民劇的創作是有現實指導意義的，兩位嘉賓能否談談在平民劇的創作中應如何切實地體現這三原則？
【特邀嘉賓：沈好放】“三貼近”的提法是一種對題材的要求，從導演的角度講，還不是貼近問題，導演對現實生活的觀察、對普通人情感的理解是很重要的。作為導演比起“三貼近”來説，更重要的是理解，是自身去感動，理解現實、感動現實生活當中的人，這樣的説法就不是什麼口號了。我在拍《張大民》的時候，對張大民這個人物的理解是很現實的，我很少去想到他的藝術價值，他的風格，相反的我覺得張大民很像我的兄弟，是自家人，包括李雲芳在內都不是什麼生人，都很熟。所以有人在《張大民》播出之後，在報上以《平民導演沈好放》為名寫過一篇文章，文章裏説我從小生長在衚同，我當時倒沒有出來申明我沒有生長在衚同，我是生長在軍隊大院的，但是我覺得對於衚同也好、四合院也好，我都特別的熟悉，因為我首先熟悉的是人，就像我説的“理解”，這是導演最重要的一點，你不能只理解那個故事情節裏的愛呀、恨哪，你更要理解現實生活當中的苦惱、酸楚等等，然後你還要去感動，我説的感動絕不是生離死別的那種感動，而是細微之處、別人不易覺察到的感動，這在《張大民》裏就太多了，如果重播的話，觀眾朋友們可以再去看看。
舉一個例子，第20集給張大民母親過生日時，大民的媽媽把大民的兒子當成大民了，這場戲感動了很多人，這個比起那種大片的愛情高潮來説，是個小小不言的細節，一個老人糊塗了而已，但是這種細節如果從導演到演員沒有事先的理解，不可能拍完有這麼強烈的震撼力，這種感動來源於生活、來源於對生活的觀察，更來源於每一個創作者對生活的愛！
【特邀嘉賓：孫宏華】實際上“三貼近”不是一個口號，它就是一個創作基本原則。創作有這麼一個定律，沒有沒有人的故事，也沒有沒有故事的人，只要是寫人必須這個人生活在故事中，只要是寫故事一定是有人在支撐，哪怕這個“人”是一個鉛筆，是一頭熊，是一個貓，它也是擬人化的，賦予它人的性格。因此，寫了人就必須在生活中找到他的原型依據，否則人們就認為它不是人了。我們很多作品把人寫成了廟裏的泥胎，前頭可能有很多的香火貢品，但是它就是沒有人的味道。從這一點上來説，我離開了生活，我離開了群眾，我離開了實際，我的人物就無從依附，中國如此，好萊塢如此，任何一個影視創作的人都明白這個道理，這是必須遵循的一個規律。
【網絡主持人：羅石曼】平民劇中都是些小人物，如何才能讓這些小人物出彩？
【特邀嘉賓：沈好放】小人物的生活往往都是瑣碎的，要善於從瑣碎的平凡的生活當中發現和挖掘出人物情感，以及表達這種情感的外在聯絡。比如説，一個女人給一個她心愛的男人一個吻不算什麼，如果是一個女人蹲下去給一個男人繫鞋帶，事情就複雜了，他給觀眾的聯想和猜測往往比一個吻要多的多。平民劇當中這樣的觀察就顯得特別重要，我在拍《小墩子》的時候，對墩子爹給墩子這樣一個已經是大姑娘的女兒剪指甲這種細節就特別的在意，往往即成的約定成俗的細節給人的結論是一樣的，一個吻就是一個吻，它的背後是各種各樣的不同的愛情故事，但是給觀眾的結論是感動的，可是一個特殊的舉動就不一樣了，給觀眾的猜測是豐富的，要想拍好平民劇，要從日常瑣碎的生活當中去觀察特殊的情感交流方式，有了這樣的觀察力才談得上去表現，有了這種表現人物才能出彩。
【中國吉祥0】平民電視劇如何體現時代精神，而不局限于生活瑣事中？如何提高思想含量，文化含量？讓平民電視劇更大氣?
【特邀嘉賓：沈好放】我覺得《貧嘴張大民的幸福生活》有大量的生活瑣事，同時又很有思想含量、文化含量，如果你同意的話，我就用這個戲舉例。這部戲的時代精神是和這部戲産生的時代背景分不開的，它鼓勵的是人們正視自己的力量，這種力量不是外在的，不是什麼人恩惠的，而是自身的善良帶來的，這種東西往大了説叫積極向上、叫奮發進取、自強不息；往生活中説、往貼近每一個人的情感來説，就是人活著要靠自己。這種東西是人的本質上的某種肯定，是有很深的思想內涵的，包括像黑澤明這樣的國際大師拍的《活下去》也是在思索這樣的問題，因為不是每一個人都生下來就很幸福的，絕大多數人都是有這種那種不幸伴隨一生的，挖掘人自身的能力、啟發人自身的善良，讓人有勇氣面對自我犧牲是一個很深刻的主題，只不過生活的再現和概念化的再現有著天地之別、有著本質的不同，我覺得只要你真的追求了，平民劇也好會有很深的思想含量和文化含量，能體現很偉大的時代精神。相反，脫離生活的作品，哪怕是寫偉大人物的，也會沒有思想。
