《舞蹈世界》——肢體語言的魅力舞臺

舞蹈大賽能促進舞蹈的發展和進步嗎？

　　【網絡主持人：羅石曼】網友“品牌lj1”説，電視舞蹈大賽真的不錯，既可以為舞者提供一個真正展示自己、讓大家認識自己的機會，也可以讓舞蹈界名家發現、挖掘舞蹈苗子。但是，這僅僅是專業舞蹈的表演舞臺，如果能舉辦非專業舞蹈（完全業餘的舞蹈愛好者）比賽也是讓舞蹈界增輝，還能讓更多的真正喜歡跳舞的人展示自己。當然其中的相關知識問題和命題表演也同樣適合非專業的舞者，我希望在不久的將來能有這麼一個機會，當然我也很想參與。因為我從小都有跳舞的天份只是由於種種原因沒有得到專業的訓練，是我此生的一大遺憾。幾位嘉賓認為《舞蹈世界》秉承著推廣舞蹈藝術的宗旨，是不是也不應當忽略給業餘舞蹈愛好者一個展示的機會？
　　【欄目主創：白志群】現在舞蹈大賽已經是第三屆了，所以以後的舞蹈大賽都不會求全，會有所側重，也可能下一屆就是業餘的。

　　【去看家強】“@煉獄天使@”網友自己把這次大賽錄了下來，結果很多網友都想要一份，回去慢慢品嘗，幾位嘉賓認為開發CCTV電視舞蹈大賽的後續産品，是不是既可以收穫社會效益又可以收穫經濟效益？
　　【欄目主創：白志群】會很快發行音像製品，由中國電視總公司發行。

　　【花園裏有許多螞蟻】本次CCTV電視舞蹈大賽中的技術技巧讓人大飽眼福，但是《舞蹈世界》欄目平日對這些展示就很少，“臺上一分鐘、台下十年功”，難道舞蹈精神的展現就不重要嗎？幾位嘉賓對此怎麼看？
　　【欄目主創：白志群】目前的每期欄目、每組演員都有精彩出場，這是欄目設定的第一環節，希望你多多關注。

　　【網絡主持人：羅石曼】有些網友反映，本次CCTV電視舞蹈大賽有些作品是很早的作品，比如古典舞《望穿秋水》，幾位嘉賓是否了解這個情況？大賽對舞蹈作品的創新有何要求嗎？
　　【特邀嘉賓：潘志濤】當然在任何的時候都是需要強調節目是要創新的，但是所謂的“新”我們應該給它一個界定，什麼叫“新”是不是不同昨天、不同前天就叫“新”，“新”是不是一個唯一的標準？我的意思是説作為一個好的舞蹈節目，創新是其中的一個部分，不是唯一的部分，這一次也一些是原來的好的優秀節目沒有在我們電視舞蹈大賽當中出現的，我們讓它出現了，實際上也是一種引導或者説我們的一種主張，就是好的東西它不一定就是我們追求的唯一的“新”，是追求著它的質量和它的經典的意味。
　　【欄目主創：白志群】在創新上，作品評比是限制在5年之內的，即2000年以後上演的。而有些作品是允許反復參賽的，比如一些芭蕾舞。但是送上來的作品也有一定的限制，比方上一屆參加過的並獲獎的作品這次就不再參加。本屆舞蹈大賽鼓勵貼近生活、貼近時代、貼近現實的作品參賽，尤其鼓勵表現現代社會生活，體現明亮、健朗的時代精神和民族精神的作品參賽。以此恢復舞蹈文化豐富多彩的式樣，還原舞蹈藝術關照現實社會、關懷亮麗人生的本質。鼓勵明快、暢達、健康、昂揚的舞蹈藝術表現，反對陰鬱、晦澀、故弄玄虛、無病呻吟的舞蹈呈現方式。主張舞蹈文化的多元性和色彩的多樣化。

　　【網絡主持人：羅石曼】CCTV電視舞蹈大賽對舞蹈作品的創新有何推動作用？本次CCTV電視舞蹈大賽新作的比例有多大？
　　【欄目主創：白志群】本次大賽絕大部分都是2000年以後的作品，對於電視觀眾來説都是新的作品。

　　【toy007】請問羅斌，您認為如何通過電視節目來普及舞蹈知識？
　　【特邀嘉賓：羅 斌】現在《舞蹈世界》在這方面做了很多工作，以前是用很知識化的方式在普及舞蹈的專業知識，包括一些民間舞蹈的基本化知識。後來，近兩年以來《舞蹈世界》改版成另外一種現場參與互動的方式，更容易讓舞蹈貼近大眾、貼近百姓的生活，同時也能讓舞蹈藝術的一些純粹屬於藝術範疇的東西選擇了輕鬆隨意的渠道直接深入百姓生活，應該説他們為舞蹈的普及做了極其重要的工作。當然，這裡面也有一些問題，比如舞蹈的核心或者説舞蹈本體審美的東西，可能和現在欄目裏的有一些方式有一些區別，比如他們現在有很多的街舞和民間秧歌的方式，百姓可以參與的互動的方式，他只是代表了一個舞蹈藝術的某一個側面，而舞蹈最純粹、最核心的東西展示的並不是最多，也不是最好的，因為欄目的方式有了很大的限制，沒有辦法真正屬於舞蹈藝術，可能多少會限制一些主流舞蹈方式的普及。
　　所以，為了更好的把舞蹈的全方位的觀念推給廣大觀眾，舞蹈大賽在這方面做了很大的工作，真正把舞蹈藝術最精彩的東西呈現給了觀眾，這個在目前的欄目中很難做到，因為欄目目前的模式和製作方式限制了，不可能很正襟危坐的去製作舞蹈，因為滿足收視的要求，就很娛樂，但是舞蹈靜觀的狀態可能在目前欄目裏多少有一些限制。
　　【toy007】謝謝羅主任的回答，我認為應該通過電視多多調動大家對舞蹈的愛好，和舞蹈中自由的精神。我覺得舞蹈和心情有關！在悲傷或高興的時候，人就會有想要跳舞的情緒，您説呢？
　　【特邀嘉賓：羅 斌】舞蹈在藝術門類裏面舞蹈應該是最具有自由精神的。因為就今天而言舞蹈的創作背景比以往任何時候都自由，大概大家都知道舞蹈是一種人體的文化，有時候不像帶有具體語言和文字的那樣文化方式那樣具象，這樣其實給舞蹈提供了一個最大的空間，它可以率性而發，任意自己的思想去遨遊你的行為，前提這樣就是給了任何一個創作表現者最大的自由，其實也給欣賞者一個最大的自由。能否得到這份自由，其實還有賴於舞蹈的方式有多大的把握能力有多深的認識可能，你要是對這個東西認識淺了，也就很難充分體會到那種自由的美，當然也不希望每一個普通人都能夠實現這種，但至少是在這個層面，就是在舞蹈領域裏，你可以得到極大的精神上的放鬆或者是得到另外一種精神上的啟迪，因為它和文字和語言不一樣，它沒有那麼具體，但是它能夠調動每一個人身體上的通感，就是你有點起雞皮疙瘩感覺的時候就體會到了舞蹈的自由精神，那不是用語言感受到的，因為人看這種動作肢體性的藝術方式的時候，他會有一種本能的溝通，就是上面在做動作，他自己心理也默化這個東西，如果這個東西和他心理的某些積澱達到契合的時候，就能夠感到它的美。
　　舞蹈提供了另外一種審美平臺，而這種東西完全是一種非具象性的，能夠依附於某一種具體的語言表述闡釋的東西，這種東西絕對是一種自由的東西。舞蹈中的自由精神是最多的，所以聞一多先生才有那樣一種説法：舞蹈是人情感最本質、最單純的、最激烈的、最直接的表達。