《新視聽》：在音樂劇中探尋新的視聽元素

電視音樂劇能否被大眾接受

　　【網絡主持人：羅石曼】“一般認為音樂劇來自英國喜歌劇 （Comi opera）或歌謠歌劇（Ballad opera ）插科打揮，胡鬧耍寶，因此被稱為音樂喜劇”。 但之後音樂劇的發展使得它走向高雅，今天《新視聽》把音樂劇搬上大眾媒體電視，應當説是音樂劇的回歸，幾位嘉賓認為作為大眾媒體的電視演繹音樂劇是否真的能夠被大眾所接受？
　　【欄目主創：劉 真】我個人認為，應該能接受。因為它比在劇場看音樂劇輕鬆開心，不那麼裝腔作勢，俗話説就是把姿勢卸了。
　　我以為在劇場裏面看音樂劇和在電視上來欣賞電視音樂劇是不一樣的，觀賞的感受也會不一樣。音樂劇，首先對於我們中國觀眾來説，無論是電視還是在劇場看，都是一件新鮮的事情，我們也知道音樂劇的發展在美國、英國有強勁的發展勢頭，成為非常成熟的音樂劇産業了。現在有一種説法，把音樂劇歸到戲劇門類裏面，但是也有一種説法就是讓音樂劇獨立出來，為什麼讓它獨立出來？因為它裏面所有的現代藝術元素綜合的更加豐富，不管它怎麼説，我想音樂劇包含著一個戲劇、一個音樂、一個舞蹈，當然還分其它的藝術和戲劇門類豪華製作的舞臺設計、燈光設計，正因為有這麼豐富的表現手段，所以它更加的被觀眾所喜愛。音樂劇進入到中國應該説是在上世紀末，後來到這世紀初的時候，音樂劇市場應該説是越來越紅火，像巴黎聖母院的演出、悲慘世界等等這些，包括前幾天剛在北京上演的國內參與製作的卡參布蘭卡，包括我前幾天剛剛在新保利劇院看的由作曲家三寶任總導演的、作曲的《金沙》，可見，音樂劇在中國越來越受觀眾所喜愛。
　　恰恰是在這樣一個過程當中，我以為央視在《新視聽》欄目推出這樣一個電視音樂劇是更新鮮的事情，我想在這一點上首先它在於一個新，以這種新形式的推出，首先我們不要更加苛刻的要求它如何如何，而是我們自己先感受這樣是否有意思，我個人覺得還是有點意思的。至於音樂劇的概念應該是什麼，我想我們首先不要被一個定義和概念框住了，應該是看這樣一種創新的形式我們是否喜歡，在觀賞的過程中能否帶給我們美的欣賞，我覺得給我帶來了一種新意，讓我眼前一亮。電視音樂劇，首先是運用電視語言來把心目中認為的音樂劇的樣子，或者是他們認為可以不循規蹈矩而創作出來的樣式奉獻給觀眾，我想在隨後的創作過程中會越來越完善、越來越會用新鮮的東西提供給我們，所以我覺得這是很好的。

　　【黛玉葬花花飛落】《新視聽》的《心靈俱樂部》為何選用了愛情的主題？以後想嘗試什麼樣的題材？
　　【特邀嘉賓：蔡明】不僅僅是愛情的主題，以後會有各種心靈受到創傷的人們到“心靈俱樂部”來，我們真的願意用音樂來撫慰受傷的心靈、撫慰疲憊的心靈。

　　【網絡主持人：羅石曼】《新視聽》在推出之後就不斷注重創新推新，能否請主創簡單回顧一下《新視聽》欄目的發展歷程？
　　【欄目主創：劉 真】我覺得《新視聽》可能是央視三套最有創新意識的欄目。因為我們認為電視欄目應該常換常新，如果做到編導者自身都沒有新鮮感的時候，相信電視觀眾也不會有新鮮感，並且喜歡它。《新視聽》99年做“新秀場”推介歌壇新人，是全國和央視第一，它推出了阿朵、張瑤、顧海斌等歌壇新人。《新視聽》2002年改版做“星期二唱片街”，推介原創歌手最新專輯唱片，推動原創音樂的發展，幾乎內地所有歌手均有參加，其中還包括部分港臺流行歌手。以唱片切入的個人專輯演唱會的這種節目樣式，也是全國和央視第一。第三個“第一”是推出了中國第一個電視周播欄目“情景音樂劇”——《心靈俱樂部》。我自信我們永遠走在電視創新的最前列，而不是去簡單地、討巧地去移植或模倣港臺或國外的節目樣式。

　　【*花*霧*】《新視聽》主創，你們一共有多少同事一起奮鬥完成？
　　【欄目主創：劉 真】劇組近20人，加上舞美、燈光、音響、攝像、技術、服化道、後期合成應該有100多人。

　　【網絡主持人：羅石曼】美國紐約百老匯音樂劇的強勢正籠罩著整個世界，他們以大製作為重要發展手段，《新視聽》的音樂劇當前與之相比當然相差甚遠，有沒有考慮以後做成大製作的《心靈俱樂部》？
　　【欄目主創：劉 真】如果半年或者一年以後，如果把《心靈俱樂部》搬上舞臺，完全有可能，而且會是一台非常好看的音樂劇。會比到北京來演出的所有所謂的名牌音樂劇，其實是一些非原裝的國際洋穴要好看得多。音樂劇是一種洋貨，是一種外包裝，但我們追求的是內容的通俗、好看。