1.本劇定位

　　清末民初大時代背景傳奇劇

　　2.展現手法商業與藝術並重

　　兩者雖然是對立，也可以相輔相成的。注重娛樂性，節奏明快，配以唯美的攝像構圖，令觀眾耳目一新。

　　3.拍攝手法

　　節奏處理，取港臺與大陸兩種不同風格的長處，兼容並包，那就是香港的明快節奏，加上大陸的細膩平實合二為一，創出一條新路線。畫面處理用高清攝像機拍攝,注重畫面構圖，色調鮮艷，務 求唯美，拍出有電影感的鏡頭。外景鏡頭調度以長焦為主，廣角為副，多用特寫及中景。場景則多用軌道及搖臂移動。特寫時儘量多帶關係或前景。令到畫面更有深度與層次感。 在拍衝突激情，緊張氣氛的場面時，多利用小搖臂或手提操作來製造有衝擊力的鏡頭效果。

　　總的來説：用電視劇製作方法拍攝充滿電影感的畫面及鏡頭。

　　燈光效果我認為拍電視劇，在營造藝術氣氛的同時，最重要還是要顧及演員臉光，切忌太暗或反差太強烈。但也不能太平，對比是絕對需要的，演員與布景的光比一定要有，不能一樣的亮，當然是以演員為主，布景為副。

　　4.武戲處理

　　返璞歸真，摒棄拉鋼線，飛來飛去的一般手法，我要求武術指導採用比較真實，踏實的設計，不要浮誇，有真實感，利用鏡頭的力量來製造刺激的效果，儘量避免用歪歪斜斜，胡亂晃動的鏡頭。

　　5.表演方法

　　本劇演員基本上都挑選得很好，氣質與形象都很接近角色的要求，演技也有很好的水平。戲劇源於生活，高於生活，我要求演員儘量表演得生活化，要利用眼神和內心戲來展現角色的性格，不要誇張的演技。最重要一點就是要牽動觀眾的心，令每個觀眾戲喜愛這個角色，追看這個角色的發展，這樣才會在眾多頻道播放的電視劇中脫穎而出，締造更高的收視率，達到投資者尋求經濟效益的最大目標。眾演員中，呂良偉，王同輝，顏丹晨，雅綺，杜旭東等要角都演得很好，我在拍攝前跟他們都有很好的溝通，希望他們能自發性的為角色設計多一些特點，如特別的表情，小動作，口頭語，甚至喜愛的食物，飲料，為角色注入更多的生命力，更立體化，更具真實感。總之一句，就是要為角色不斷加分，否則只會減分。在前十集清朝的戲份裏，呂良偉需要兼演兩個角色，就是唐青山與王爺，尤其是在盤山大牢裏，有很多這兩個角色的對手戲，呂良偉一定要把二者性格演得非常清晰。這對演員及導演來説，是一個很大的挑戰，尤其在兩個角色同場出現時，拍攝時就産生很大的困難。不過，在攝像師，燈光師與剪接師的協助下，我們終於把重重困難克服了，盤山大牢的戲拍得比我想象中更要好。

　　6.對美，化，服的要求

　　化粧與服裝的設計都是為著突出演員的形象而服務，最重要是符合每個角色的身份與性格。這個戲有清朝與民初兩個時代的戲，所以大部分的演員都有兩個不同的形象，雖然工作量是加倍了，但化粧，服裝都能應付得很好，成績非常的理想。

　　美術與道具的設計是電視劇裏極重要的一環，我要求美工師在設計場景的色調時，能夠配合演員的性格與服飾的色調，令到整個戲看起來色調統一，是一個認真的製作。另外在特別道具的設計上，也有一些別出心材的新構想，令觀眾看後能有眼前一亮的感覺。主景盤山大牢是在無錫水滸城攝影棚耗資搭建的，效果非常好，拍出來的效果具有實景拍攝的效果。

　　總結

　　作為一個導演，能夠參與像{金手指}這樣認真的製作，對我來説是一個難得的機會。{金手指}的劇本結構完整，人物性格突出，劇情極具戲劇性與衝擊力，要拍得很商業性並不困難，但若要商業與藝術並重的話，對導演來説是一大挑戰。

　　這幾年來我在國內拍戲，一直朝著一個目標走，就是要把香港導演與大陸導演的優點相結合，創出一種新風格，就是能拍出商業片必須要的明快節奏，也同時能把故事説好，寫感情，寫人物能細膩動人。簡而言之， 就是商業藝術並重，以商業之情出之，以藝術之意入之。商業與藝術表面上是屬於對立，但一個聰明，認真的導演是可以把兩者兼容並包的。