回到童年：

　　我們這一部戲，首先要做的是好玩好看，能抓住小孩子們，要吸引住他們看，不然就失敗了，其次才是思想性、教育性。怎樣才能吸引兒童，居高臨下的教育根本不行，俯下身子傾聽他們説什麼也不夠，蹲下來和他們一塊看世界也只是解決一個視點的問題。我們都有過自己的童年，所以我向大家提出一個要求：回到童年。

　　---2001年12月在該劇創作研討會上的發言

　　三個面向：

　　“大東家”的意見是對的，一定要聽。老話也説過：“幹活不由東，累死也無功。”我們這部戲的創作宗旨，一定要堅持“三個面向”，即：面向科學、面向未來、面向現代化。

　　---2002年4月25日，在中央電視臺影視部及邀請的國家級專家參加的劇本研討會後第二天，向全體編劇人員提的要求。秀才們把中央電視臺戲稱為這部戲的“大東家。”

　　老鼠文化：

　　我的兒子就是看“老鼠文化”長大的，他看不到幾部好的國産兒童劇、動畫片。

　　---兒子九歲，從小酷愛看《貓和老鼠》《奧特曼》，看的結果是“崇拜老鼠討厭貓”，我把美國文化稱為“老鼠文化”，痛感中國兒童看不到反映自己民族優秀文化的影視作品。

　　蹲點守候：

　　廁所是孩子們商量幹壞事的地方，公共汽車上是上下學孩子們最無拘無束的地方，我們應該到這些地方“蹲點守候”，看他們説些什麼，做些什麼。

　　---對編劇們深入生活提出的“臭”點子

　　三真原則：

　　確定小演員應本著“三真”原則進行，即看他是不是真的熱愛影視表演，是不是真的有表演才華，家長是不是真心支持。

　　---和導演組敲定小演員人選時定的“三真”原則

　　三個一樣：

　　確定小演員時也應該注意到“三個一樣”，即農村的孩子和城裏的小孩一個樣，普通人家的孩子和當官家的孩子一個樣，沒錢的孩子和有錢的孩子一個樣。機遇對於有表演才能的孩子應該是平等的。

　　---選小演員時面對滾滾而來的“説情”風與導演組成員反復強調的一句話

　　釋放天性：

　　小演員們的選擇和使用，應該只有一個標準或方法，就是讓他們“釋放天性”。

　　---2002年12月對導演組挑選小演員時談的要求

　　我的“成才”觀：

　　現在的孩子家長都想“望子成才”、“望子成龍”，我也有個正在上小學的兒子，所以也在經常思考這個問題：什麼叫“成才”？讀了碩士、博士就算“成才”了嗎？！我認為不能算。只能説是花了國家、父母很多錢，擁有高學歷的人。低學歷裏就沒有人才嗎？李連杰沒上過大學，成龍連小學都沒上完，你能説他們不是人才？！家長們都希望自己的孩子能成為一個對社會有用的人，你的孩子參加拍攝了這部電視劇，實際上他已經為社會做了貢獻，算個有用之人了。儘管為拍這部戲，他可能要吃很多苦，受很多累，耽誤很多學習，也可能即成不了名，更發不了財，還要回到日常生活狀態中去，花很多時間把拉掉的學習補上來，但我認為這畢竟是孩子的一段經歷，甚至是一段非常難得、非常難忘的經歷，對他以後的成長會有好處的，我認為是值得的。

　　---扮演樂樂的小演員李瑞，極具表演才能，第一次試鏡，第一次見面，我心裏就大喊一聲：“樂樂終於找到了”。沒想到孩子的父母怕影響孩子的學習，不同意。經過幾次三番，長達四、五個小時的“苦口婆心”的談話後，他父親長嘆了一口氣説：“我這個在部隊做教導員專門做學生思想工作的人，沒想到被你説服了。”孩子參加拍攝後，果真吃了很多苦，受了很多累，還受了很多次傷，耽誤了很多學習……我能做的只能是希望他童年快樂，一生幸福

　　不可能“成名”：

　　不要指望小孩子拍部電視劇，就能“成名”、“成才”、“成龍”，這對他只能是一段經歷，這就夠了。

　　---對小演員家長反復説的一句話

　　小演員們是用自己的“不快樂”，用超出自己年齡和超負荷的勞動為別的同齡小朋友帶來快樂。用“摧殘”小演員來給孩子們生産快樂，真是一種悖論。

　　---每當看到小演員為拍攝付出了他們這個年代不應該付出的勞動，心痛不已同時，發出的一聲無奈的感嘆

　　兒童劇難在哪？

　　兒童劇為什麼難搞？難就難在你的大道理大家都明白，都知道缺，但都不願意做。

　　---和業界的一位朋友交換對兒童劇的看法，朋友説：“幸虧你還願意做。”聽完後的“一聲嘆息。”

　　決不湊糊：

　　我們要當電視精品的生産者，決不當電視垃圾的製造者，有些鏡頭不行就重拍，決不湊糊，一次不行就再來一次。

　　---2003年3月首次看樣片會上，對各部門提出的要求

　　就怕沒想法：

　　我不怕你有想法，就怕你沒想法，你如果真有想法，我誓死悍衛你的想法。

　　---在籌拍、搭景期間反復對美工、道具、置景部門説的一句話，鼓勵大家解放思想、藝術上大膽出新、創新。

　　奉獻快樂：

　　用快樂生産快樂，用制度打造精品，向三億兒童奉獻快樂。

　　---矗立在劇組駐地的一塊標語牌上的三句話，

　　被工作人員戲稱為劇組的“三個代表”。

　　善待演員：

　　善待小演員，象對待自己的孩子一樣善待他們。

　　---對劇組各部門反復説的一句話，後來這句話被作為劇組一項規定寫在紙上，貼在二號攝影棚大門上。

　　動起來、亮起來：

　　這場景要動起來、亮起來，你先看看能不能唬住自己，如果你連自己都唬不過去，你就不要讓我看了。

　　---劇中一堂重要的科幻場景“多面體實驗室”反復搭建，五進五齣，對美工部門提出的要求。

　　院士水平：

　　“多面體實驗室”的科技含量，應該達到現實生活中教授甚至是院士的實驗室水平。

　　---對“多面體實驗室”一些道具設施提出的要求

　　美工部門對此提出三個反問：院士實驗室什麼樣我們沒見過；建一個院士實驗室要化多少錢？院士實驗室拍出來好看嗎？

　　特技要多：

　　我們這部戲，因為是科幻，要給小孩子們看，小孩子們又愛看科幻，所以在可加可不加的地方，要儘量加特技。雖然這增加了你們的工作量，但值得。

　　---對該劇二維、三維特技製作人員提出的要求

　　披件外衣：

　　我們這部戲，從形式上看，起碼應該是一部披著科幻劇外衣的兒童劇。

　　---當特技製作陷入資金、設備、製作力量的困境時，對製作人員説的一句“戲言”

　　動物與兒童：

　　我現在才理解了有個導演説的話，“世界上最難拍的戲是動物和兒童的戲。”家有三斗糧，不當孩子王啊！

　　---2003年酷暑時，為了把小群眾演員的戲在暑期趕完，每天早晨4點半起床出發，晚八點半回到駐地，中午不休息，每天工作長達十六個小時，在拍攝現場高達39℃時發出的“創作感言”。

　　週期之最：

　　兒童劇+科幻+超長規模（52集）再加上精品意識，決定了我們這部戲要成為中國電視劇拍攝週期之最。

　　---回答劇組有些演員及小演員的家長對戲為什麼老拍不

　　完的質疑

　　搞笑？！

　　我就不信請個香港導演就能拍好大陸的兒童戲，你給我説説香港哪個導演拍的哪部兒童戲好？！

　　---在回答某領導要求請個香港導演來拍戲時説的話，某領導聽完以後無言以對，半晌不説話。

　　英年早逝：

　　王飛同志英年早逝，用自己年輕的生命獻給中國的兒童劇事業。

　　---年僅24歲，剛剛走出大學校門的王飛2004年元月14日晚11時，在拍完戲後返回到劇組駐地途中不幸遭遇車禍以身殉職，在王飛追悼會上的悼詞。

　　最不快樂：

　　我就是“快樂星球”裏最不快樂的人。

　　---在劇組屢遭挫折、困難重重，同仁們説我天天愁眉苦臉時説的一句自嘲的話。

　　幕後奉獻：

　　我們這部戲的幕後工作人員為這部戲做出了巨大的犧牲和奉獻，很多同志在長達一年多的時間裏沒有休息過任何節假日，負責做特技動畫的年紀剛二十齣頭的高瑩經常長達半個月沒出過劇組駐地大門，有些年過三十的女同志推遲了孕期，有些同志幾次推遲了婚期……希望同志們再加一把勁，把這部戲做好，善始善終。

　　---2004年6月21日，在聽完中央電視臺審片小組對《快》劇的初審意見後，在劇組召開的《快》劇修改動員會上的講話，有些女同志聽到這段話時掉下了眼淚。

　　認識水平：

　　一個小學校長對這部兒童劇意義的認識比我們某些抓宣傳工作的領導幹部水平還要高。

　　---2004年六一“期間，在組織部分小學生觀看該劇後聽取反應，聽見一小學校長的觀後感言後，有感於我們某些領導認為兒童劇是“小兒科”“沒意思”的觀念，發出自己的感想。

責編：淩微