用白色的顏料勾勒出牡丹花的輪廓，這是雕漆工藝中畫工的部分。如果把做胎和髹漆稱為準備工作，那麼畫工則是雕漆的點睛程序。設計者凝神專著地將心中的素稿描畫在漆胎上，藝人們便可按照畫好的樣子進行雕刻。從藝20餘年的宋秀珍屏息凝神，刻刀在墨線上遊刃有餘地回轉運行，片刻間一朵花瓣的雛形已出現于眼前。

　　雕漆雕刻的技法分為上首和下首。上首主要是指浮雕雕刻，行話裏叫做“錦上添花”中“花”的部分。上首要根據描畫的墨線進行雕刻。無論是神話傳説中的人物、圖騰，還是山石、樹草、鳥獸，都是上首需要雕刻的部分。

　　下首主要是漆層的凹陷處，也就是貼近漆胎底部的雕刻，稱為錦紋。先在撒有化石粉的雕漆表面畫上均勻的格子，具體雕刻全憑藝人們多年經驗的累積。錦紋的圖案要根據上首的圖案造型進行選擇，上首是花，下首就要選擇方錦；上首是龍，下首就要選擇水錦；上首是神話故事，下首則要選擇天錦，依次類推。其它燕京八絕中的工藝較少用錦紋作為裝飾，因此錦紋也就成了雕漆的一大特色。

　　雕漆在歷史上的奢華，來源於帝王對富有、權威的需求。其精湛的藝術技藝，歷經一千四百多年，不斷生發出新的內涵。過去宮廷裏的雕漆珍品主要採取的平雕手法，而現在大量的浮雕、鏤空雕、立體圓雕極大地豐富了雕漆創作的範圍，增強了表現力。北京雕漆除了沿用古代的傳統雕刻方法外，更注重形體藝術，廣泛吸收西方“文藝復興”時期的雕塑優點和長處，富於時代感，服飾的紋理清晰，質感柔軟可觸，發細如絲。

　　如果説雕漆在準備和雕刻階段是枯燥乏味的，那麼進入拋磨階段則令人雀躍不已。經拋磨後的雕漆作品，紋理細膩精緻，色彩和諧勻稱，光澤柔和腴潤，充分顯示出漆質的華美。

　　雕漆工藝，每一件都浸透和飽含著雕漆藝人的心血和智慧。它極高的實用和藝術欣賞價值，宛如一幅幅定格的立體風光圖畫，在燕京八絕裏散發出獨特的魅力。

　　(編導：劉嘉)

責編：李菁