時代進入20世紀80年代，豫劇的發展迎來了一個新的階段。在這一時期，豫劇為了適應審美心理髮生了重大變化的觀眾，不斷推陳出新，因而，也不斷有耀眼的藝術新星出現在豫劇舞臺上。

　　20世紀80年代，隨著香港金馬影業公司與河南省合拍的豫劇藝術片《包青天》在全國放映，豫劇演員張寶英的名字為更多的觀眾所熟知。在劇中扮演秦香蓮的張寶英，拜師崔蘭田，繼承了崔派藝術，唱腔深沉細膩，表演含蓄大方。

　　王希玲是一個具有多方面才能的演員。以其婉轉流暢的唱腔和瀟灑的做派，在《胭脂》、《陸遜拜師》、《春秋出個姜小白》等劇中塑造了典型的小生藝術形象，被人稱為“風流才子”。

　　這時期，王青芬也是一個具有創造精神的豫劇演員。

　　譚靜波：王清芬扮演的白素貞、林黛玉、黃桂英等古代和現代的人物形象受到了廣泛的歡迎。在唱腔上，她學習科學發聲，吸收民歌唱法；在表演上，她刻苦學習程式，同時又把民間舞、芭蕾舞、踢踏舞等舞蹈語匯融入戲曲表演。表演中，使用的大滑步、跪蹉步、拋蓋頭、轉扇子等動作大大增強了藝術表現力，有的堪稱絕活。她曾以《大祭樁》、《抬花轎》的精彩表演飲譽北京舞臺。獲得了第六屆中國戲劇梅花獎。

　　“梅花香自苦寒來”，榮獲第七屆中國戲曲梅花獎的演員虎美玲，繼承常派藝術並融匯各家之長，以委婉曼妙、清越高遠的演唱特點和含蓄雋永、俊逸高雅的表演風格，形成了自己的藝術特色。

　　石磊：虎美玲扮相嫻雅，嗓音甜美明亮。主攻閨門旦，兼演青衣、刀馬旦。先後塑造了花木蘭、穆桂英、黃桂英、周鳳蓮、秦香蓮、李鐵梅、海霞、武則天等藝術形象。她的演唱風格俊逸高雅，在豫劇界獨樹一幟。

　　在眾多豫劇演員中，谷秀容的藝術經歷具有傳奇色彩。戲曲大師張庚稱她“表演惟妙惟肖、歌聲穿雲烈石”。

　　在當今的豫劇隊伍中，一批青年演員脫穎而出，他們充滿朝氣，充滿活力，成為當今豫劇事業發展的中堅力量，也將成為豫劇第三代藝術家。首屆“香玉杯”得主汪荃珍，是河南省豫劇三團的演員。她主演的《香囊記》參加了香港舉辦的地方戲曲展覽演出。主演的現代戲《香魂女》獲中國藝術節大獎。汪荃珍是中國戲劇梅花獎的獲得者，由於她參加過一些電視劇的拍攝，具有很強的體驗角色的能力。她唱腔俏麗動聽，身段規範優美，把握人物性格準確，是一個藝術功底深厚的演員。

　　戲劇家協會主席王洪應：改革開放以來，豫劇雖然與其它戲曲劇種一樣比較困難，但是，豫劇界的有識之士仍在拼搏、奮進，並致力於豫劇的改革和創新。在豫劇隊伍中，一批青年演員表現出了可貴 的創造精神和敬業精神，已在觀眾中享有很高的威望。

　　1990年，豫劇演員李金枝在現代戲《風流女人》中扮演主角，赴京參加第二屆中國戲劇節演出，一舉奪得《中國戲劇》梅花獎和中國文化部“文華表演獎”。她還在傳統戲《燕燕》、《淚灑相思地》等劇中塑造了生動感人的燕燕、王憐娟等人物形象。

　　在新時期排演的傳統戲中，《程嬰救孤》一劇名噪一時。

　　在當代青年豫劇演員中，陳淑敏、楊紅霞、王紅麗、黨玉倩、王海玲、章蘭、周樺等一大批演員，在繼承傳統和探索藝術的過程中，都綻放出了恒久彌香、色彩繽紛的藝術之花！

　　這是個色彩斑斕的藝術世界，這個世界是豫劇表演藝術家以及編劇、導演、音樂家、舞臺美術家共同鑄造的。這是一個豫劇藝術的大花園，它絢爛在昨天，盛開在人們的新生活裏！