新華社北京３月１２日電（鄔煥慶）“獨創性成就了《吉祥三寶》，而《吉祥三寶》的廣受歡迎，也表明少數民族藝術能在傳承加創新的基礎上重新進入時尚、流行的行列。”全國政協委員、著名蒙古族舞蹈家莫德格瑪在接受記者專訪時，對現在傳唱紅火的蒙古族歌曲《吉祥三寶》這樣評價。

   “但一首實際上加入了非傳統蒙古族音樂元素的《吉祥三寶》，並不能改變我國少數民族歌舞等藝術低迷的狀態，挽救和搶救少數民族珍稀的藝術瑰寶，振興多彩多姿的少數民族文化藝術，仍然是一個沉重的歷史命題。”莫德格瑪説。

    上個世紀六七十年代，作為東方歌舞團蒙古族舞蹈的傑出演員，莫德格瑪曾在舞臺上向海內外的觀眾盡情展現了蒙古族舞蹈絢麗的風情，《湖畔晨曦》《勇士》《月亮鼓》以及大型歌舞《東方紅》中的激情蒙古族舞，將蒙古族舞蹈推向了一個高峰。

    “在那個年代，少數民族藝術得到了一次前所未有的發展。不僅是蒙古族舞蹈和歌曲，維吾爾族、傣族、哈薩克族、壯族、朝鮮族、藏族、回族等獨特的歌舞都以清新的姿態進入了人們的視野，各民族也涌現出了一批自己的藝術家，如克裏木、刀美蘭、崔善玉等。”莫德格瑪回憶説，“也就是在那時候，一首首膾炙人口的少數民族歌曲，一齣出民族特色鮮明的舞蹈，進入到了中國老百姓的生活中，傳唱不朽。”

    進入上個世紀９０年代後，少數民族藝術的發展遭遇了一個低谷。不僅鮮有好的藝術作品出現，而且基層的一些少數民族藝術團體、學校由於缺乏經費和人才，逐漸消失了。

    “就拿蒙古族歌曲來説，《敖包相會》《草原上升起不落的太陽》之後，除了騰格爾創作了幾首歌曲外，誰還聽得見馬頭琴悠揚的旋律，有幾個人還能哼上幾句蒙古族的長調？”

    以歌舞為代表的少數民族藝術出現的困難，莫德格瑪認為主要原因除了市場經濟的轉軌、文化體制的制約外，還在於“基本功”出了問題，“當年的歌舞，都是創作者深入到少數民族地區一呆至少好幾個月才創作出來的，這樣的東西是有源頭的活水，它不會走樣成‘四不像’，藝術性和大眾性兼備，所以才受群眾的喜愛。而現在，有幾個人去深入采風？創作跟不上來，怎麼會有好作品？”

    少數民族文化的生命力，在於它的多樣性、獨特性和鮮明的個性，“《吉祥三寶》雖然不是原汁原味的蒙古族歌曲，但它是獨特的，而且用蒙語唱更顯現出豐富而特別的少數民族韻味。”莫德格瑪説，“這是給少數民族藝術創作者最大的啟示。”

    在新的文化消費和文化發展形勢下，少數民族藝術的發展何去何從？

    “關鍵還在於創新。”莫德格瑪説，“好的藝術作品無論在什麼樣的形勢下都會有市場。”

    “但這種創新必須在繼承少數民族獨特藝術品質的基礎上。繼承的不紮實，創新就不結實。沒有獨特性，就談不上創新。沒有個性，就談不上藝術家。”