黃文：在我的嘉賓裏面，很少有就是在他自認為形象特別不好的時候，進到這個攝影棚裏頭，來拍這個訪談節目的，而且就更少有人乾脆剃了一個光頭，進來接受訪談的。我聽説你這個光頭是因為自己想拍一組照片，才剃的這個光頭。
徐偉：對。我覺得攝影作品都是偶然所得的一個東西。有一個小夥子從我門前一過，我説趕快叫住他，就是他了，因為他當時從我側面過的時候，他的側面、正面，輪廓線特別好，特別適合我拍，就是被攝對象。
黃文：是一個光頭嗎？
徐偉：不，是長著滿頭長髮的一個小夥子，我用一年半的時間培養我們兩個人之間的情感，就是我想要表達什麼東西，他要傳達出來。我決定長時間感染他，我經常剃光頭，我天天對他説剃光頭多好，洗髮水不用，什麼都不用，太爽了，你不剃光頭怎麼知道光頭的樂趣。偶爾有一天，他把頭給剃了，站在我面前，老師您看看，我這頭怎麼樣，我一看當時特感動特激動，就想拍，我是採用了一些手段，給他製造了一個非常壓抑，非要掙脫的環境，包括我的音樂，還有包括周圍環境的設置，所有的影棚的燈全部閉掉了，黑燈瞎火的進到我影棚裏了。慢慢把音樂打開，突然打開所有的燈，在黑暗當中突然閃亮，他突然説，很驚訝的一種神態，我説快點，直接就按下來了。有時候説起來我們攝影拍的是別人，實際上我是這樣認為的，因為往往一個攝影作品代表是個人的一種情感的宣泄。
黃文：你對攝影的熱愛是天生的嗎？
徐偉：我覺得可能是骨子裏面的一些東西。我父母是搞攝影的，可能是耳需目染，也可能言傳身教，覺得攝影對我來講就像吃飯一樣很正常的一種事情。我小時候我母親逼著我看書，我父親打小給我買那種海鷗的，那種雙鏡頭最老的相機，讓我拍風光、公園、街頭街景什麼的，但是作為我來講，那時候小，我就喜歡看書，而且特別喜歡音樂，而且我母親為了滿足我的一種要求，就覺得還是讓我學鋼琴，就去學鋼琴，結果我父親聽説之後，就拿著大棒子堵著門，把我爆打了一頓，逼著我，那不行，你現在必須跟著我學攝影。當時我覺得兩家都是搞攝影，還逼著我搞攝影，我覺得攝影可以作為一種業餘的愛好，或者是我生活的另外一部分，但是它不能作為我生活當中的主流。然後我母親跟我談了一次話，我覺得對我啟發很多，她説我打小讓你看了這麼多書，難道你不想把這些書拍成電影嗎？我説是啊，我整天看電影，但是如果我親手拍電影的話，我覺得我會非常偉大。我覺得我搞攝影，就是搞得最投入的應該講是93年以後，因為93年一個偶然的機會，使我有機會接觸到了我的老師，就是吳照華先生，因為他是我們中國搞人像非常棒的一個老師，那麼從他身上我又學到了很多，把自己的情感轉變為一種形象出來，這個創作的過程，慢慢的，確實隨著工作時間長了，我覺得可能我對攝影有一種依戀。
黃文：你覺得你喜歡音樂這種愛好，對你的攝影有幫助？
徐偉：我覺得有幫助。我覺得每一個音符在我的腦子裏面可以轉變為一種語言，當有了這門語言之後，肯定會産生一種情感，一種情愫在裏面。因為我在對音樂和攝影結合的過程當中，往往我是借助於音樂給我産生一種想象，而我是通過攝影把這種想象轉變成一種可視的形象出來，是這樣一種轉換的過程。我拍的那個小黑妞，那麼我就覺得我的標題就是為黑色生命而歌，其實我那天晚上突然聽了一段爵士樂，那個音符棒的真的敲了我一下，我渾身覺得打了一個冷戰，因為我現在好象有了一種毛病，當我聽到能讓我感動的音符的時候，我會渾身不自在，或者是打一個冷戰，或者是有一種感覺出來。
黃文：然後非要照一張照片？
徐偉：對，我借助這種東西轉變成一中可視的圖像出來，在我欣賞音樂的過程當中，去找到一中可視的情態出來，而通過攝影的説法，把它轉變成一個可視的圖像，一個完整音樂故事。
黃文：我看過你的照片大多數都是黑白的，你為什麼這麼喜歡黑白照片？
徐偉：因為我覺得黑白更具有概括能力，而且更具有抽象性。
黃文：那它就對用光挑戰更大。
徐偉：我覺得光比較有觸摸感，照亮你的被攝物體的時候，這個光産生一種觸摸感，而且有滲透力。那麼當我們在畫面當中看到一個非常小的一個光亮的時候，我們會覺得這個亮非常面積大，所以説我覺得光會有一種張力在裏面，而這個張力往往是我們攝影視角語言的一種張力。我是搞人像的，我在這個問題上面，我覺得我有時候把光的語言再現出來，有時候我真的覺得，因為這中間有光明落在我的畫面角落，它能産生一種享受，它能跟我説話，能夠産生一種語言出來。
黃文：光産生的樂感。
徐偉：對，我就覺得1、2、3、4、5、6、7、1，這種跳躍，那麼對我們攝影來講這種跳躍就是光的節奏感，産生一種韻律。比如這張圖片，當我去配光的時候，就為了表達這種心態，因為我看過很多的那些書籍，我覺得亞當和夏娃的故事，在我心中很美的故事，那麼我如何把它再現出來呢？從這裡給一個側光之後，可以照亮人的一小部分，很小的一種光亮程度，就點綴一個光明，這邊是陰暗的，這邊陰暗往往代表一種神秘，和令人想象、嚮往的程度，這塊陰影造成一種神秘，就是一個方形窗戶的結構，而這只手輕輕背過來，拉鏈輕輕拉開一點，就感覺一個少女在輕輕拉開心扉，似乎要和別人訴説，而她本身又是一顆沒有人來採摘的果子，這是表示青春的含義，這個光整個是黑白的相片，用光塑造這個相片。
黃文：用光表達你的感性，或者表達少女的感性，在這裡頭我可能提一個技術問題，從這張照片的構圖上講，你把這個被攝人物的左臂的肘部位置上採擷掉了，而在她的右部留下了空白，您為什麼要做這樣的處理？
徐偉：因為我覺得每個東西不能夠太完整，完整的話可能覺得不美，因為視覺這個東西要給人留下畫面以外想象的能力，把所有的東西全部很直白説出去的話，我覺得反而沒有太大的意義，我覺得攝影神秘就是在這裡，産生一種想象的能力。
黃文：那麼你拍泳之戀的時候，故意把照片做舊，也是這樣一種考慮嗎？
徐偉：對。就比如這組圖片，這組圖片為什麼我會去處理這樣一個現代的女孩子，讓她去復古一下。因為我記得我小的時候，我母親領我到西安看兵馬俑的時候，當時給我一種非常震撼，我覺得我們中華民族簡直太偉大了，那些石刻的生命，刻出有很強烈的生命感，在地下埋藏了那麼多年，但是當我們現在人去光看它的時候，仍然感覺到雕刻師手下雕刻的人物，他的喜怒哀樂。我一直在我的心中，當我去碰到一個合適的環境，那麼隨著年齡增長，我覺得這些東西要把我小的時候所留下來的一些最好的記憶，通過現在一種思維的方式，去反映出來。我在拍的時候我就利用了相機的抖動，讓它産生略微模糊的狀態，使人感覺到那時候和我們産生模糊，很遙遠，但是一種很清晰的思路。而她這種胸前面，就是脖子下面，頸線上套了幾串佛珠，就表示我們中國是一種佛學淵源的一個國家，她背後這些線條的結構，我覺得就好象我們兵馬俑通道一樣，它的線條結構是錯綜複雜的，實際上産生一種凝重的感覺。
黃文：這是在底片上的劃痕，還是布景上面的線條？
徐偉：不，這個説一下。我還是不擇手段，我是拿了咱們的透明膠帶粘的，就是粘底片，然後再把透明膠帶撕掉，把透明膠帶的膠粘到我的底片上，用吹風機吹乾，然後製作出來的。
黃文：我覺得你是一個特別感性的攝影師，因為感性的攝影師拍照片的時候精力和情感都特別充沛。
徐偉：有時候我覺得自己像一條章魚，渾身長滿了觸角，碰到哪一面馬上會收回來，是那種感覺，我願意用我的觸須去碰撞這些，我們沒有接觸到的一些人類的那種情感。
|
