金江波是上海大學美術學院的老師，學國畫出身的他迷上了數碼技術，形成了自己獨特的藝術風格。他的作品現在在上海美術館展出，很多人都喜歡上了他的這些數碼短片。而原來習慣手執毛筆宣紙的他，現在開始依賴鼠標鍵盤進行創作。那麼他是怎麼迷上數碼創作的呢？請看今天的互聯故事。
2002年12月，上海國際雙年展在上海美術館舉行。在四樓的一個展廳裏，很多人在這些數碼作品前流連忘返，而作者，則在一旁為展覽忙碌著。他叫金江波，是上海大學美術學院的老師，原來學習國畫出身的他，現在早已習慣了用鼠標鍵盤進行創作。
上海大學美術學院金江波：“學國畫，我可以從傳統當中吸取很多經驗，看一些大師的作品，臨摹他們的作品，但數碼技術就沒有了，要數碼藝術就沒有了，沒有可臨摹的，更多都是觀念，都是一種創意，那麼怎樣達到這些創意呢？它不像毛筆一樣，一筆劃下去，就是一筆，你能看到，它可能後臺有更多要敲鍵盤，要更多的這些軟體和工具，更多的這種集成的東西。”
1999年，金江波考進上海大學數碼藝術專業讀研究生。在大學的日子裏，他對數碼技術産生了濃厚的興趣。因為以前學習的是國畫，剛開始金江波對電腦和軟體應用很是頭疼。在課外，他開始補習自己的電腦知識。在他看來，國畫是自己的基礎，是創作的源泉，而數字技術是工具，是自己手裏的毛筆和宣紙。
“當初剛開始接觸這個計算機的時候，首先是先修畫和剪畫，那個時候我們被稱為“一刀”，金一刀啊，就像小李飛刀一樣。我們比工科的那些學生啊，畫的顏色調整得更好，比他們更加有感覺。工科的顏色，紅的就調成紅的，綠的就調成綠的，那我把一張畫，比如古代的山水畫或古代的人物畫，人的臉的質感，微妙的色彩變化，可以通過計算機來微調，當然這種調呢，當中我就摸出一些規律，我今天調這個是這樣，我明天調哪個都是這樣。另外還有一個就是接畫，“咔”一下裁下去，正好把色溫色差的地方裁掉。而且拼接起來調整，天衣無縫。這就是學習的一種方法和規律。”
上海地鐵站裏，有這樣一幅長卷：美麗的群山，天池，草原，羊群。這是用電腦技術把十多幅照片拼接在一起的，渾然一體，那是1995年，由導師指導的第一個數碼作品。因為當時的電腦硬體條件限制，他們加班加點趕制出來的圖樣數據太大，根本不能直接傳送到沖印點。
“一幅照片就要達到3、4個G左右，就是一幅長卷要達到3、4個G，那麼這個時候硬盤吃不消，非但硬盤吃不消，內存首先就吃不消了，不能給你工作運轉。你要拼貼，剪貼，這個元素拿到那邊，那個元素接著過來像山水畫一樣構圖章法延伸出來，這個機器操作起來就完蛋了，非崩潰，你拖都拖不動。一張圖片拖都拖不動，那我們採取什麼辦法？我們剪成一半，一小段，5厘米，5厘米，5米，5米，這樣做。”
這些短片都是用數碼技術製作的。用電腦進行藝術創作，現在金江波已經是得心應手。他一直覺得從國畫到數碼藝術的轉變要感謝自己的導師。畢業三年多了，每個週末他還是要去看望老師，一起上街逛逛，買些國畫畫冊，聊聊以前的趣事。老師當年給他的學習方法，讓他在短時間熟練掌握了電腦知識，到現在為止，都讓他覺得受益非淺。
上海大學美術學院研究生導師汪大偉：“挂蘋果，把蘋果挂得高高的，讓他試圖去跳，去摘。他就想辦法去搬凳子，搬了凳子，再往上跳，再去摘，摘下來了，像這樣的一種培養方法，可能是我自己得出的體驗，就是通過實踐，通過設定一定的目標，讓他們在完成這個目標的過程中間，來完成自己的技術能力。”
2001年，在導師的幫助下，金江波開發了上海科技館《地殼探秘館》的多媒體演播系統和《科普虛擬圖書館》系統，當時他還在讀研究生。這個設計還獲得上海市科技進步一等獎和國家科技進步二等獎。
在國內，大學裏開設數碼藝術專業的還寥寥無幾，師資力量更是匱乏。金江波是第一批畢業的研究生，因此他留在學校工作當了一名老師。在美術學院的工作室，他可以更專心地投入到數碼藝術的研究。和學生們在一起，教他們數碼藝術的知識，是他最大的樂趣。
金江波數碼之路
1997年製作《Our Time》多媒體光盤
1998年製作《中國動畫》多媒體光盤
1999年製作《上海國際藝術節專題網站》
2001年製作《地殼探秘館》《科普虛擬圖書館》系統
2002年參加上海國際雙年展
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