武俠劇的模式與標準

【網絡主持人:張麗】跟其它類型劇比較起來,武俠劇有哪些特點?它的核心競爭力是什麼?
【特邀嘉賓:田卉群】武俠劇最典型的一個特點就是它比其他的劇集本身已經有了一種龐大的武俠文化作為它的基礎。這樣的話,觀眾在接受的時候事先已經接受了它所要宣揚的那些內容,已經對它有了一定程度的熟悉,那麼在這個廣告時代,包括你要推銷一個産品的時候都要做廣告,那麼武俠劇真得是不需要做廣告的一個劇種。而且它的情節非常符合電視劇播出的連續樣式,情節非常緊張,而且人物的性格非常容易走極端,要麼像花無缺那樣美得極端,要麼就是小魚兒精靈古怪,這樣比較適合演員做平面化的表演,容易給觀眾留下非常深的印象。
【種高粱的人】請問什麼樣的武俠劇才是最為優秀的武俠劇?
【網絡主持人:張麗】兩位嘉賓認為哪些武俠電影、電視劇值得向大家推薦?為什麼?
【特邀嘉賓:賈磊磊】優秀的武俠電視劇除了應當具有一般的電視劇所具有的美學特點之外,比如説他們要有獨創性,要有完美的影像表述。另外,武俠劇特別重要的一個特點就是對中國武術的舞蹈化表現。通常來説武俠電影無法回避對暴力的表現,但是優秀的武俠電視劇不是通過影像強化暴力的兇殘和血腥,而是通過影像的表現形式淡化暴力的殘忍和血腥,在中國的武俠電影和電視劇中,這種對於暴力的消解已經成為世界動作電影和電視劇當中的一種成功的範例,被世界各國的動作導演所採用,這種方式的核心就是把單純的武術技擊動作變成一種舞蹈化表演程式。
【種高粱的人】導演張紀中在《笑傲江湖》、《射雕英雄傳》之後打造了第三部金庸武俠劇——《天龍八部》,雖然前兩部遭到了一片罵聲,但是我認為該劇還是較前兩部有很大進步,不知你們是否認同?
【特邀嘉賓:賈磊磊】張紀中並不是《笑傲江湖》《射雕英雄傳》的導演,而是這兩部作品的製片人。應當説內地的武俠電視劇和海外的武俠電視劇具有很大的差別,香港在六七十年代拍攝的武俠電視劇大多數是室內劇,幾乎所有的場景都是在攝影棚內搭建的,所以影像層面上並沒有很大的差別,而內地的武俠電視劇,特別是這些年來拍攝的《笑傲江湖》《射雕英雄傳》《天龍八部》都是以外景為主要的拍攝場地,並沒有延續香港電視劇那種室內劇的拍攝方法,所以形成了與海外電視劇截然不同的影像風格,在動作設計方面內地的武俠動作導演完全達到可以與香港動作導演相提並論的水平,其中最重要的一個人物是趙箭。我們現在所看到的《笑傲江湖》《射雕英雄傳》《天龍八部》包括《水滸傳》,動作導演都是由他擔任的,這是我們內地武俠電視劇創作的一個重要任務,但是長期以來被大家所忽略,大家只注意編劇、導演、演員,而忽視了動作導演在武俠劇拍攝過程當中的地位和作用。
【小黑帽1】有人説:武俠劇還是重在人物的塑造,武俠劇靠的還是文戲,現在很多武俠劇都是演員在屏幕前飛來飛去,武戲太多。不知你們認為武俠劇是武戲多一些,還是文戲多一些好?
【特邀嘉賓:賈磊磊】武俠電視其實是文武並重,單純的武打其實並不吸引觀眾,如果把一個武俠的電視劇變成一種武術的競技,電視劇就可能成了體育比賽,但是武術又是電視劇當中非常重要的表現程式,在中國武俠的電影電視劇當中,對武術動作的打鬥已經形成了高度的程式化的表演風格,他們包括“竹林大戰”、“飛檐走壁”、“凌波微步”、“雙雄對決”、“旱地拔蔥”這些經典化的武打動作場景。通過這些經典化、個性化的場景觀眾領略到的是影片與眾不同的觀賞快感。正是這些經典化的武打動作設計支撐起了中國武俠動作電影視覺奇觀,並且把中國武俠動作電影前在文學內容“轉化”成一種真正的電影的內容。作為一種“標誌性”影像敘事程規,武俠動作電影的金殿場景不僅完成了中國武俠動作電影的形態建構,而且還把中國武俠動作電影的暴力表現方式,從單純的動作表演轉化為舞蹈化、儀式化、回合化的美學表現體系,進而確立了中國武俠動作電影在世界電影中不可替代的歷史性地位。
【大紅棗兒】現在的特技技術給體現武俠出神入化的俠士精神提供了很好的技術保障,請兩位嘉賓談談,武俠劇的特技發展有何可圈可點?
【特邀嘉賓:賈磊磊】 應當説很多觀眾對武俠電影和電視劇的喜愛,其實都與他們愛看武俠電影當中的精彩的武術打鬥有關,在中國曾經有過與數字技術進行抗爭的是成龍,他在自己主演的影片中曾經拒絕使用數字技術,他非常清楚的了解觀眾之所以愛看他的電影,是愛看他個人的真實表演,而不是愛看通過替身和特技技術製造出來的虛擬的武打動作。但是,電影市場的變化經常會改變導演個人的初衷,現在武俠電視、電影的特技技術實際上已經成為這類影片不可去除的觀賞要點,並且為現在的電影觀眾提供了一個與過去完全不同的視覺奇觀,所以技術本身無所謂好壞對錯,關鍵是看在具體的影片當中特技技術的運用是否能夠和人物的個性和影片的主旨相互聯絡,一味的賣弄特技並不能真正的討好觀眾,現在觀眾的觀賞水平已經遠遠超過過去的時代,所以特技技術越來越難拍,也越來越難以超越。
【特百惠】田老師您好,經常在《北京日報》上看到您的影評!如果讓您給《英雄》和《功夫》打分,您分別打多少分?
【特邀嘉賓:田卉群】從武俠電影、武俠小説的精髓來打的話,《英雄》打50分,《功夫》打100分,從視覺和畫面這些方面來看的話,兩個都可以打90分。
【一節彩虹】武俠劇的模式讓人厭倦,看了一部就不用再看第二部了,都差不多的故事情節,不變的只是刀光劍影、才子佳人。請問嘉賓對這個問題怎麼看?
【特邀嘉賓:田卉群】其實文藝界一向有這樣一句話,莎士比亞之後無故事,也就是説,故事的模式多數都是相近的,大不了就是對它進行各種各樣的排列組合,但是在故事當中,還有一些人們不熟悉的東西會産生,比如説情感,比如説境界,比如説那種壯烈的瞬間、輝煌的瞬間、犧牲的瞬間等等,這些都是在不同的組合當中如果組合得好會産生的一些新的東西,所以我們在看武俠劇的時候可能不會感到厭惡的原因就在這裡,我們喜歡郭靖和黃蓉的那種情感,甚至黃蓉有一种女權的感覺,但是我們也肯定會喜歡小龍女跟楊過的情感,這兩者是完全不一樣的,但是故事的模式也無非就是一個少年曆盡磨難和奇遇,最後成長為英雄而已。我們應當注重的可能還是那些感動我們的情感和細節。
【特百惠】我發現今天來的兩位老師都更關注電影啊,為什麼有人挖掘武俠小説的文學價值甚至文化價值,有人分析武俠電影的藝術表現力和意義,卻很少有人關注作為中國的大眾文化最鮮明的特徵之一的武俠電視劇?
【特邀嘉賓:田卉群】 因為電影可能更有一種世界性的影響,而張徹、胡金銓他們的經典的武俠影片真的是讓人有驚艷的感覺,看看那個時候的狄龍、姜大衛吧!看看他們所表演出來的剛性、壯烈之美,那麼對於現在這種男性過於陰柔美麗可能就會有一種反思了。
【特邀嘉賓:賈磊磊】其實武俠電視劇脫胎於武俠小説和武俠電影,所以武俠電影和武俠電視劇其實很難從根本上把它們剝離開來,可能大家在家裏更多看的是武俠電視劇,特別是這些年來改編金庸武俠小説的電視劇越來越多,所以對電視劇的感觸可能會多於電影,但是我個人覺得就內地的武俠電視劇來講,確實似乎在追求一種歷史劇的意義,其實並沒有這個必要,武俠是武俠,歷史是歷史,武俠自身的藝術魅力實際上並不需要一種更深厚的歷史來支撐,但是如果以真實的歷史事實為依據來拍攝武俠電視劇,那麼就是另外一回事了。武俠電視劇在內地方興未艾,我相信在不遠的將來中國的武俠電視劇依然會有長足的發展。