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從傳統非遺“躍”向時尚舞臺,如何進行當代敘事?

MoeHo末禾
“10+3”優秀新銳時裝設計師品牌MoeHo末禾一直致力於用服裝藝術語言創造屬於年輕人的時髦中國風,倡導可持續發展理念,將中國傳統文化與年輕人的精神狀態融合。

“少年游”系列的設計靈感源自古詩詞中的浪漫游歷感,同時融入當代年輕人的探索精神,讓傳統文化與當代潮流激烈碰撞、深度交融,從螺鈿鑲嵌中汲取靈感,結合手工花藝和特殊工藝面料,手工刺繡的精緻細膩,立體花卉的栩栩如生,增添了自然靈動之美,充分展現出少年獨有的自由心境和浪漫情懷。

MoeHo近兩年在明星營銷策略上成績斐然,眾多明星藝人穿着其品牌服飾亮相。歌手華晨宇、歌手張傑、時代少年團等眾多內娛“頂流”已早早穿上MoeHo最新秀款,獨特浪漫的“中國元素”運用,為明星藝人的舞臺表演增添亮點。

siyun huang
第14屆“10+3”設計師品牌siyun huang“虛實春秋”系列將苗族非遺亮布與當代先鋒設計巧妙融合,萃取傳統造物哲學中“千錘百煉”“敬天惜物”的中華智慧,構建出傳統與未來共鳴的織物語言。

品牌立足於時尚、藝術與科技的交匯點,致力於打造虛實雙生(Phygital)的可持續時尚藝術。設計師黃斯赟將家鄉苗嶺山地的褶皺地貌、壯美圖景、青山翠林、竹聲娑影、蜻蜓低飛等自然元素進行藝術化演繹。這些元素通過當代媒材轉化為服裝上的圖案與紋理,展現出南方的濕潤、原生態與生命力。

本季發佈還展示了數件嵌入機械裝置的動態交互時裝藝術作品。以西南原生態為靈感,採用苗族非遺亮布,結合自然原始紫竹、棕葉、面料,展現了蜻蜓的抽象形態,參照中華排簫改造成可擺動的竹排關節,舞動時竹聲輕靈。這款設計也被張韶涵近期在個人演唱會上精彩演繹。

浮夢客
同樣是最新一屆的“10+3”設計師品牌,浮夢客FUMENGKE運用了扎染這一傳統非遺工藝。扎染作為中國民間傳統而獨特的染色工藝,具有獨特的藝術魅力和文化內涵。

品牌設計師李華夢通過對扎染工藝的創新運用,將其與現代面料相結合,創造出了獨一無二的紋理和色彩效果。例如,在一些服裝上,扎染呈現出的不規則圖案與服裝的剪裁和款式相得益彰,既增添了服裝的藝術感,又展現出穿着者的個性與自由。

前不久黃子韜穿着浮夢客FUMENGKE本季發佈的非遺手工扎染工裝外套和一衣多穿可持續拼布褲,現身「黃子韜LOVE BACK」 生日會,活力四射的舞臺表演與獨特的服裝相得益彰。

鹽邊·傈僳族服飾
“非遺四川·百城百藝”鹽邊·傈僳族服飾時裝發佈會,讓我們關注到了四川鹽邊這個被稱為“追趕太陽的民族”——傈僳族。

2023年,鹽邊傈僳族服飾製作技藝被列入四川省第六批省級非物質文化遺産代表性項目。此次發佈會由傈僳族非遺傳承人賀正芬與四位年輕的獨立設計師合作共創,開啟了一系列的民族服飾時尚設計的創新探索。不僅展示了傳統技藝也將非遺背後的社區、地區、群體的故事融入現代服飾。

設計師郭溟奧將傈僳族紋樣以及該民族特有的火草布面料結合當代簡約廓形結構進行創新設計,通過數碼印花以及激光切割等技術呈現;設計師要聰聚焦於色彩的當代性,主色系還是以“五彩斑斕”的黑色、米色等“無彩色系”為主打,以傈僳族傳統色譜中高飽和紅色藍色等作為裝飾色,讓這一系列的服飾,在都市生活中,也毫不違和;設計師姜植元則關注到了傈僳族通過腰帶的捆紮將本身寬大的衣服係在腰間的穿衣方式,以及“太陽花”紋樣的解構創新;設計師劉冠華保留了傈僳族特色的傳統衣衽樣式、並秉承傈僳族傳統服飾衣服左邊稱為“衣心”的理念進行解構創新,還有依託帽子形狀而設計的鈕扣等細節講究讓當代服飾充滿民族文化寓意。


真維斯
真維斯此次在中國國際時裝周上呈現的系列作品,設計師黃剛以《文脈承續·錦繡計劃·苗繡蝴蝶媽媽》為主題,將目光聚焦於貴州黔東南苗族非遺文化——苗繡。這一設計選擇不僅是對傳統文化的致敬,更是對非遺傳承與創新的積極探索。

在材料運用上,真維斯大膽創新,將3D打印面料、發光纖維、溫變面料以及3D針織技術等現代科技元素與苗繡技藝進行創新重組。3D打印面料為服裝帶來了獨特的立體紋理和造型,其精準的塑形能力與苗繡的細膩針法相互映襯,使得服裝在保留傳統韻味的同時,增添了未來感和科技感。

發光纖維和溫變面料的加入,則為服裝賦予了動態變化的效果,隨着穿着者的動作和環境溫度的變化,服裝的顏色和光澤也會發生改變,仿佛苗繡中的圖案活了起來,生動地詮釋了“蝴蝶媽媽”這一神秘形象,也讓古老的苗繡在現代時尚中煥發出新的生命力。

張肇達
首位中國時裝設計“金頂獎”獲得者張肇達運用多種中國文化作為時裝設計語言,比如以悠久的十二時辰制為靈感,劃分為卯、午、戌、子四大系列服裝,運用中國傳統色彩的北方黑、南方赤、中央黃、東方青、西方白作為色彩基底,將融合蘇繡、苗繡、潮繡、紅繡、錫繡、西蘭卡普、宋錦、雲錦、香雲紗等十多種非遺工藝融入了時裝,展現了設計師張肇達多年來對於東西方文化融會貫通的深厚設計功力,以及非遺工藝的多樣化可能性。


光合高定
設計師王小燦以“光合高定”致敬中國定制的二十周年。作為“中國定制中心首席運營官”,她通過蘇繡、京繡、粵繡、蜀錦、蘇州緙絲織造技藝等多項國家級非物質文化遺産,展示了“非遺+科技+設計”模式的時尚應用。並全力構建“非遺數據庫-AI 設計系統-跨境供應鏈”一體化生態體系,借助 AI 算法深度解析蜀繡、蜀錦非遺紋樣,生成兼具民族特色與全球審美的設計方案;通過合作平臺的文化出海項目讓蜀繡手包、蜀錦禮服、蜀錦文創産品等高定精品直接送達巴黎、米蘭的奢侈品買手店。


“深耕中國創造,構建世界品牌”始終是中國品牌和中國時尚産業的核心願景與需求。
從席捲全球的“新中式”熱潮到非遺盈“躍”於當代時尚産業,在不斷創新中煥發活力的中國國際時裝周,總是與世界攜手,與時代共振,共赴美麗之約。
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