梅派京劇台灣傳人魏海敏：藝承兩岸，融古匯今

　　新華社南京11月29日電  

　　新華社記者蔣文茜

　　初冬的南京漸轉清寒，江蘇紫金大劇院內，京昆藝術演出密集，熱鬧而溫暖。台灣梅派京劇藝術家魏海敏受邀來此演出《紅鬃烈馬》和《貴妃醉酒》，在綵排前向新華社記者講述了對戲曲傳承與創新的思考。

　　“這裡氣候和台北很相似。”魏海敏笑著説，抿了口泡著黃芪和西洋參的熱茶。

　　魏海敏是京劇大師梅葆玖的開門弟子，也是台灣著名梅派京劇傳人。她的戲路融古匯今，半是在大陸傳承梅派傳統藝術，半是在台灣創作新編戲，她稱自己受益於“兩岸文化融合的福報”。

　　台灣劇校升起的京劇新星

　　魏海敏1958年生於台灣，祖籍河北，1969年加入海光劇校接受京劇表演訓練。第一期學員排名“海”字輩，因此她的名字從“魏敏”改為“魏海敏”。

　　童年的魏海敏曾天真地以為，加入劇校就可免除考試之苦，過上“唱唱跳跳的舒服日子”。然而，劇校不僅練功學戲日程滿，生活紀律也很嚴格。因缺少家人陪伴，魏海敏很是委屈，經常哭，劇校老師用“不要像豆腐一樣”的話語激勵她要有堅韌的意志。

　　由於天分卓越，魏海敏迅速嶄露頭角。嚴格的劇校訓練造就了她的堅韌和專注，也讓她全面而深度地開發了聲臺形表。

　　在劇校，每次登臺都是考試。一次演出上場前，光顧著聊天的魏海敏沒有默戲，匆匆上臺竟忘詞了。事後她深深自省：“舞臺上是不能重來的”。從此，對舞臺的敬畏與尊重貫穿了她的藝術人生。

　　畢業後，魏海敏曾受邀參演影視劇，但她並不喜歡，還是選擇回到戲曲舞臺。然而，她一度因傳統戲曲式微而對未來感到徬徨，對這份事業的熱愛和感動也不似從前。直到1982年，她心中的迷茫無助終於雪融冰消。

　　跨越兩岸的京劇傳承交融

　　1982年，京劇大師梅葆玖、童芷苓領銜北京京劇院和上海京劇院，到香港舉行聯合公演，演出《生死恨》《穆桂英挂帥》等經典劇目。魏海敏赴港觀演，沉浸于那渾然天成盡顯唱念做打之美的境界——“那是排山倒海而來的震撼，一個無比廣大的藝術殿堂在我面前展開了。”

　　魏海敏決心以傳承京劇藝術為志業，用一生去堅守和探索。與大陸觀眾偏愛傳統戲不同，台灣觀眾更歡迎新作品。回到台灣，她與同輩表演者、創作者不斷推陳出新，在競爭激烈的台灣文藝市場推出《慾望城國》等新編大戲。

　　高強度的創作和演出迅速消耗儲備和積累，令魏海敏越發渴望補充藝術養分。她發願：一定要拜梅葆玖為師，學承梅派。

　　1987年，海峽兩岸打破隔絕，恢復民間交流。得益於各地票友和梨園人士牽線搭橋，梅葆玖在考察後決定收下來自寶島的魏海敏作為開門弟子。他很高興能把數十年所學傳到台灣，因為這事關梅派京劇到了第三代如何延續發展下去。

　　1991年，拜師儀式在北京正式舉行。“我能夠看老師演戲，與老師搭戲，近距離看老師的呼吸、氣口，還有唱戲的眼神、律動……”魏海敏入門學戲時，正是梅葆玖演出生涯非常繁忙的一段時間。

　　這段學戲經歷紮實了魏海敏的功底。1996年，憑藉梅派經典劇目《宇宙鋒》《貴妃醉酒》，魏海敏榮膺梅花獎。

　　來北京學傳統戲，到台灣演新編戲，魏海敏將其比作“在北京存錢，到台灣花錢”。“有了創作新編戲的經驗，學梅派老戲時我不僅僅是模倣，而是站在創作者視角，理解當年梅蘭芳大師為何創造這個戲，為何設計這些表情、手勢。”魏海敏説，“演員必須在這兩方面都很紮實，在不斷模倣和創新中找到適合自己的表演方式，才能塑造出生動的角色。”

　　面向年輕觀眾的藝術創新

　　每當新編戲邀約上門，魏海敏往往欣然接受，詮釋了許多有別於傳統梅派藝術“非仙即後”的女性形象。這種挑戰在她看來更是一種“時代紅利”。

　　當女性的社會角色愈加多元，觀眾渴望看到女性在舞臺上表達更豐富的主題。從《慾望城國》裏醉心於權力和慾望的敖叔徵夫人，到《金鎖記》中被金錢扭曲得只剩一張利口毒舌的曹七巧……個性鮮活的角色、衝突激烈的故事征服了兩岸許多年輕觀眾。

　　“我常常思考，在那樣的時代環境裏，曹七巧如何掙得一切，又如何將一切毀掉？”魏海敏説，她習慣先以“性本善”理解人物，再分析環境對人物的影響，以此剖析人物性格。正因看懂人性如何滑落到“惡”，她在重新演繹傳統梅派藝術中女性角色如何堅守善與美時，才表達得更加真切和富有層次。

　　“許多經典作品距今已幾十年甚至上百年，傳承人不能光吃老本，必須創新。”魏海敏説，“只有學習和創新，才能在戲曲道路上前進。”

　　《貴妃醉酒》謝幕後，戲迷排起長隊等著簽名。“觀眾是懂戲的。”魏海敏感嘆，現在的年輕觀眾對戲曲有許多精到看法。

　　2024年是梅蘭芳誕辰130週年，也是梅葆玖誕辰90週年。傳承梅派藝術的魏海敏不僅已在島內收徒傳藝，還到海外多所高校和民間機構推廣京劇文化；既與大陸演員常有合作，還參加了兩個戲曲保護工程，或為梅蘭芳大師的《綵樓配》《木蘭從軍》等錄音資料配上舞臺表演，或錄製《貴妃醉酒》《霸王別姬》《汾河灣》等舞臺表演用於戲曲傳習和欣賞。

　　感覺“和大陸演員融為一家”的魏海敏説：“希望未來有更多兩岸青年演員交流的機會，讓台灣青年看看大陸這麼多不同的地方、各地發展的不同劇種，在文化交流融合中更好理解傳統文化底蘊。”