這幾年,總台春晚的走心歌曲總會被大家單曲循環,而今年的驚喜在於,留在腦海中的旋律格外應景,不僅留下一幕幕令人難忘的絕美舞臺,還能“自動匹配”這幾天的所見所感,讓每位觀眾都當了迴旋律的主角——
聽完《媽媽有座電影院》,網友8歲的女兒趴在她身上問:“媽媽你是不是也有電影院,我要看看。”

“有時候,不知道是在聽歌還是在聽自己。”《夢底》評論區,有人留下未能説出口的遺憾。

還有人選《人間共鳴》當自己的視頻BGM和返鄉主題曲,有人和老友相約高歌《許我再少年》,還有人借《別來無恙》的月光海浪訴説思念……

今年春晚詞曲作者座談會上,總台臺長慎海雄明確了歌曲的選題方向:親情、愛情、友情是人類永恒的主題,也是文藝創作歷久彌新的題材,這個做深了,春晚歌曲就有可能出經典。如何“歲歲年年景不同”?總台臺長和導演組討論時多次強調,歌曲要造意境,要敢於放開手腳創作,創新創新再創新!
在有限的舞臺空間裏,詞、曲、景三者被精雕細琢,立體互文,打開觀眾的“感官共享”,不僅入耳入心,更令人過目不忘。
一束光
把百姓畫面投上舞臺
“媽媽説 你生下來是早上九點半/體重六斤多一點/裹着你的小棉被 是紅色的花 藍色的線/你在裏面 偷偷睜開眼”……放映機,暖色光,老膠片,以及那些可能自己不知道但媽媽還牢記的細節,讓觀眾對母愛有了更藝術化的理解。
今年春晚詞曲作者座談會上,“媽媽有座電影院”的概念一齣,已經打動許多人。題好一半文,至於怎麼在舞臺上續篇,藝術指導張藝謀建議,弱化技術手段,直接把真實的母子畫面搬上屏幕。導演組則打磨舞臺細節,希望將“電影院”打造成這首歌曲的共鳴符號。
於是,隨着放映機開啟,觀眾區的環境燈光變暗,大量網友的日常影像出現在舞臺上,歌詞中第一次走路、第一次喊媽媽、第一次領獎狀等人生節點,有了更豐富也直觀的情緒支撐。略帶斑駁的“膠片相框”,為影像增添了時光賦予的厚重感和儀式感,而由AI互動系統製作的“投映光束”,恰似媽媽望向孩子時溫柔明亮的目光。

在春晚歌曲類節目負責人張異凡看來,把百姓畫面作為節目的主體表達,是“人民的春晚”契合新大眾文藝的又一方式。節目為此減少了歌手與演員的近景,只在關鍵節點串聯母與子、放映員與觀者的雙重敘事。從《拼音》到《住在心裏的人》再到《媽媽有座電影院》,每年春晚總會用幾首歌的時間,把百姓生活的影像帶進1號廳再帶給千家萬戶,這本身,就是與人民共創的過程。


電影院裏,兒時記不清的碎碎唸唸,都是媽媽忘不掉的歲歲年年。當兩位演員並肩攙扶着看向屏幕,歌曲收尾,卻定格了更多母子望向電影院的畫面。大家想去媽媽的電影院裏看看,也想和家人一起為自己的影院積攢素材,網友對孩子錶白:媽媽的電影院不需要買票,因為你是這座電影院的靈感來源。

幾扇門
穿入似有似無的夢
網友説,“該怎麼形容《夢底》呢,仿佛就是來自夢裏的作品。”歌唱出了故事,舞跳出了靈魂。
夢,人人心中有,《夢底》的歌詞也通曉明白,很有感染力。最初,這首歌的情感一下就抓住了導演組,但僅以獨唱的形式,可能很難撐起觀眾對這首歌的映射與想象。總導演於蕾帶大家破題,引入舞蹈語匯,將這首歌變成歌舞一體的情感訴説。舞臺上夢中人從初遇時的明媚,到蹙眉、哽咽,再到笑中含淚,每一個舞段、每一份表情,是情節,也是情緒。
如何呈現夢境,則需要更直接的表達。導演組首次應用超寫實數字人製作夢中人的數字分身,將夢中人的多個形象同屏呈現,一下將觀眾帶入主角“一千一百零一次”的夢境與夢醒。
“何其有幸你出現夢裏/何其不幸你只在夢裏”的歌聲後,多道分隔時空的光門出現,填滿觀眾的視覺空間。光門持續閃爍,冷暖色調的浮動恰似夢境與現實衝突,門前人出現又抽離,都在暗示夢境的虛無,最後光門消散,留給大家悵然若失之感。

如網友所説,這首歌動情之處在於將思念以夢境的形式表達出來,而夢底的溫柔,足以支撐人們走過漫長與荒涼。這也是導演組有意為之的表達:光門前,她翩然起舞可能是與主角初見,手裏捧着的可能是主角第一次送她的鮮花,輕輕揮手可能是最後一次見面時的告別,而夢境裏的她,嘴角總有淺淺的笑,為主角補上現實中未能留住的美好。

舞臺上,歌手與夢中人的站位也有巧思。他們分別站在回字形舞臺的外圍和內側,彼此找尋、靠近,看似觸手可及,卻無法真正相遇,主角一次次的無果追尋,只是困住了自己的心。情到深處人孤獨,這方被圈起的天地,昇華為人與遺憾的對話時空,余韻悠長。


世間百情
皆可入景
除夕夜,沉澱了中國人一年裏最豐富的情感,在這一天直播的春晚,自然也需要為這些情緒造一隅安放的天地。
怎麼造景,總台臺長慎海雄堅持要有“陰晴圓缺”的情緒表達:人這一輩子,任何年齡段都有可能遇到不測風雲,人生不會一直順風順水。歌曲的創作上,只要整體意向光明向上,中間有些許憂傷、些許不如意都是可以的,決不能簡單化,更不能狹隘地圖解式演繹主旋律和正能量。去年歌曲《世界贈予我的》中那句“贈我一場病/又慢慢痊癒搖風鈴”,就是總台臺長堅持保留。春晚裏的歌,正用一幕幕意象為百姓情緒存檔、為人間存冷暖。
高山流水間,《許我再少年》是少年意氣凌雲再現。經總台臺長提示,導演組將背景的古典詩句從追憶往昔的暮年詩篇,替換為詩人的年少名作。兒時壯志頂天立地,青山依舊在,少年也初心不改。

《你我經歷的一刻》,是閃爍星光,也是百年長河。總台臺長提煉原曲中最引人遐想的表述做歌名,一下拓展了舞臺的表達空間。而我遇到你,像光遇到光,因為《人間共鳴》,所以豁然開朗。導演組緊扣“共鳴”設計視覺:密林深處的光束,恰似獨行者的心靈微光,與象徵共鳴者的燈陣共振後,天地遼闊,生出星空與極光。網友評價,舞臺空曠只留微光,正讓所有焦點都落在了歌的意境裏。

讓無數網友倍感熨帖的《別來無恙》,用月光、海浪和鮮花小屋,描繪出大家心裏舊友重逢的模樣:伴着海浪,思念安靜地漂泊;橘色調的布景,有一種在青草地上吹蒲公英的快樂;言語間,不經意聞到了心底的花香……


春晚總導演於蕾透露,每年春晚歌曲創作前,都會通過大數據分析年度熱歌裏的流行偏好和社情民意,指導新一輪創作。聽一聽,看一看,直面千萬種真情生活的創作,總能迎來創作者的初心迴響。願每一處映在眼底的風景,都有除夕夜的走心音符作伴,有可親可感的旋律共聽。

主編|於蕾 楊華 竇小文
執行主編|張宇珺 張亞東 魯子奇
責任編輯|胡姝姝
撰稿|降碧桐 張瑞宇
製作|孫嘉瞳 賈貝
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