著名國畫家李巍：逸筆天趣 真思卓然

　　今年91歲的畫家李巍有着曲折而傳奇的人生經歷，他雖是油畫專業畢業，卻因緣際會得國畫大家的真傳。他的花鳥畫創作也因此不落窠臼，筆精墨妙，意境深遠。李巍先生研究《易經》多年，作品融入“潔靜精微” 的易學精神，成為藝術家人格與精神境界的寫照。本期節目，讓我們走進畫家李巍的藝術世界。

　　每天上午，畫家李巍趁着精神尚好，總要鋪開宣紙，寫字或者作畫。

　　儘管已經91歲了，李巍每天總還是要與筆墨打打交道，如同和熟悉的老友問候寒暄。

　　作為一位寫意花鳥畫家，下筆看似信手拈來，功力卻累積於數十年間，它來自對畫藝的打磨，對畫理的領悟，以及在生活遭際中對個人心性與精神境界的鍛造和提升。

　　這是二十歲出頭的李巍在東北美術專科學校油畫專業學習時的樣子。初中畢業後，在抗美援朝的熱潮中，李巍報名參軍，在部隊宣傳隊裏做美工。部隊生活與戰爭的洗禮，讓年輕的李巍開始從家國的立場思考個人命運。

　　戰爭結束後，李巍走進校園學習繪畫，並很快嶄露頭角。他在瀋陽郊區農村采風創作的插圖作品，在“全國首屆青年美術工作者作品展”上獲文化部二等獎。

　　1957年，李巍在畢業前夕已經被確定留校任教，大好的前途正徐徐展開。由於對一些工作真誠地提出自己的看法，李巍受到批判，他最終被分配到甘肅蘭州的美術服務社。

　　李巍坦然地接受了命運的安排，認真地畫起牌匾和宣傳海報。正是在美術服務社，他遇到了國畫家韓不言先生。

　　吉林藝術學院教授 國畫家 李巍：因為他不會畫牌匾上的畫，他不會畫，他就會畫國畫他用不上，但是他寫一手好小楷，你畫連環畫辦展覽的，説明都是他寫，所以他在那兒就是幹這個，我們兩個是同時在一個單位。

　　韓不言本名韓致中，是一個聾啞人。他酷愛書畫，考入北平京華藝術學院國畫係，師從李苦禪先生。後經苦禪先生推薦，拜齊白石為師，他追隨白石老人七年，深得白石老人作畫精髓。齊白石贈他“不言”為字，韓不言這個名字自此叫響。

　　是陰差陽錯，也是因緣際會，學油畫的李巍就這樣從學畫齊白石的蝦開始，跟着千金難求的國畫名家學習中國畫的繪畫技法。

　　不過，這樣學畫也有好處，因為少了一些言傳，就多了一些身教。

　　李巍：有時候會把你手伸出來，這筆按到哪兒什麼力量怎麼走。韓不言就這麼教我，你把手伸出來，就是他按住，然後你就知道力量在紙上是怎麼走的。

　　在一筆一畫的體悟中，李巍很快領會了中國畫的筆墨技法。後來，李巍被下放到張掖的五七幹校。

　　李巍：就得巡渠。有時候這水跑了，不是在水渠裏，衝外頭來了，漫到旁邊地裏去了，你堵不住，因為你拿個鐵锨，掀了一把土放到裏面，一把土就沖倒了，那時候你就跳下去，用身體堵住。祁連山可是冰水呀，春天那是很涼很涼的，我就堵了好幾回。

　　生活的困苦，李巍並不計較。在天高地闊的西北荒原，在與天地自然的對話中，他陶冶着自己的心性，鍛造出淡泊深遠的精神境界。

　　通過自己的老師韓不言，李巍得以與國畫大家李苦禪先生通信。在一封回信中，苦蟬老人指出：“中國文人畫作之理，其要在《易》”。李巍之前已經讀過黃賓虹的文章，了解到他“太極圖是書畫秘訣”的主張。此後，李巍開始研讀《易經》，並將易學思想融入國畫創作。二十年間，逐漸形成了自己筆墨精微，真思卓然，意趣悠遠的作品格調。

　　李巍：這個畫裏頭一定要達到這種和諧。你比如這4個葉子是一筆墨，只加水不加墨畫到最後的變成淡的，畫葡萄也是，最濃的一直到這兒，這個松鼠和這個松鼠，這兩個都是用一個墨來畫的，因為什麼東西，他這氣中國畫講氣，氣是連的，氣不斷，其實氣是一種流動的一種狀態，氣裏頭分陰陽，陽氣在比較剛的地方就是用陽，然後重墨，筆比較挺拔，線比較硬，這個柔的就是用淡的墨是比較軟的筆法，不是直的，不是棱角很多的，它們兩個一配合就是和諧。

　　在甘肅定西通渭縣文化館做美工多年之後，1978年，44歲的李巍調入吉林藝術學院，教授素描、速寫、色彩等基礎課。堆放在李巍案頭的速寫本，是他的教學成果，也是他國畫創作的源頭活水。

　　水墨動畫片《生生不息》是第十三屆全國美展中國美術獎銅獎作品，2020年獲得第十六屆中國國際動漫節“金猴獎”金獎。動畫片的主創是吉林藝術學院水墨動畫研創中心的史國娟主任。四十多年前，對繪畫幾乎一無所知的史國娟跟着李巍開始學習國畫。

　　李巍在吉林藝術學院任教二十多年，退休後又受聘返回母校魯迅美術學院教授書法和中國畫，他將親身傳承的名家畫藝與自己多年繪畫凝結的心得和感悟傾囊相授，教學成就斐然。

　　中國文藝評論家協會造型藝委會副秘書長 張紅梅：李巍先生的中國畫教學，他有着他自己的一個就是他特別系統的他自己的一個思考，他非常有辦法，就能夠把我們看似好像沒有法的這種寫意的創作，有着這樣的教學的規律性涵蓋在裏邊的。

　　美術評論家薛永年先生認為，李巍的寫意花鳥畫不固守傳統，善於吸收時代新機，他把西畫的寫實能力，轉化為寫意花鳥畫形神兼備的造型語言，形成了頗有自家特色的圖式。同時，他的寫意花鳥畫意境境界天然疏宕、自在和諧，筆墨方式以道為依歸而跡化性情，在這些方面又接續了幾近斷裂的傳統，拾回了文化積澱。

　　李巍：我不畫離奇的東西，一個小野草，開了一個小花或者撒一個小果，誰都看不起我的畫裏常有，因為這些東西它也和那些東西是一樣價值的，你就看轟轟烈烈的東西，這種當然也重要，但這東西離人太遠了，人可以欣賞它，但不能親近它，這小的花小的草，小的動物這種一些舉動，這種接觸，這是純凈人心靈的一種東西。所以不但追求畫面的和諧，要追求情感的和諧，這就是我一生主張，而且我所表現如果有動物，我就畫他們的感情，你比如這個小松鼠小老虎，倆小老虎在一起親，所以我的畫送給你一個字就是情。

　　畫家李巍説，中國畫貴“ 悟” 不貴“ 解” 。他將對天地自然的感應，對中國傳統文化的體悟注入筆墨，將率性天真的放逸情懷與對生命的思考融入畫品，成就了筆墨精微的藝術風格，值得我們去細細體味。