新華社福州10月7日電
新華社記者黃景鴻、吳劍鋒
國慶假期,位於泉州晉江的永和鎮又迎來了高甲戲演出。金烏西墜,華燈初上,臺上演員動作剛柔並濟,聲音時而激昂,時而婉轉;台下人頭攢動,時而歡笑,時而鼓掌。
“剛開始派票就被搶光,線上預約也是場場爆滿。”泉州市高甲戲劇團副團長林鳳錦説,現在劇團每年演出都在500場以上,每逢假期都是劇團最忙的時候。
高甲戲是閩南地方戲曲劇種之一,最初源於明末清初閩南農村流行的一種裝扮梁山英雄、表演武打技術的化裝遊行。近年來,隨著2021年“泉州:宋元中國的世界海洋商貿中心”成功列入《世界遺産名錄》,戲曲市場持續火熱,越來越多年輕觀眾走近高甲戲臺。
“‘申遺’以前,我們一年約200場演出,觀眾席上清一色老人,這兩年,台下遊客和年輕人明顯多了。”林鳳錦説,文旅流量與戲曲聲量正實現“雙向奔赴”。
“00後”的陳德佳是泉州市高甲戲劇團的一名職員,2021年至今,演出已超過1000場。從小活潑好動的他酷愛戲曲武打動作,適逢泉州市出臺政策支持瀕危戲種,於是便進入藝校學習戲曲。“最開始是覺得有趣,真正了解這門藝術後,就被它豐富的內涵所折服。”在陳德佳看來,臺上演員既是藝術的展現者,也是價值觀的傳遞者。
隨著高甲戲越來越受關注,傳承者們開始思考,如何借著這場春風讓高甲戲的發展更上一層樓。“與時俱進很重要。”陳德佳告訴記者,現在的劇團會在劇本中適當加入一些時髦的網絡用語,常常逗得觀眾捧腹大笑,同時演員在舞臺上會與觀眾進行互動,增強觀眾參與感,這是傳統表演模式中沒有的。
這個假期,陳德佳忙著排一齣新戲《阿旺的幸福生活》。這是一齣現代鄉村喜劇,首演很成功,目前正在合成第二版。“以古代戲為主,適當推出現代戲,也是我們的創新方向。”林鳳錦向記者介紹,現代戲只是在內容上進行創新,戲曲基本功,蘊含的歷史文化等是不能變的,在守正的基礎上,才能做好創新。
如今,高甲戲劇團已有20多名年輕人。在手把手教學時,林鳳錦會告訴這些孩子,傳承是第一課,要從“手眼身法步”等基本功開始模倣前輩,再考慮演人物,並慢慢了解其背後的生平背景、歷史文化,只有這些都完成了,才能邁出創新的一步。
當前,源於閩南的高甲戲正在走出閩南、走出國門。在東南亞、歐美等地,都能看到高甲戲團演出的足跡,儘管語言不通,但國外觀眾仍能從肢體語言、唱腔旋律等方面感受中華文化魅力。
“文化對人心的滋潤是超越國界、超越語言的。”“00後”的王涓婷已是新生代裏的“老演員”,年均演出200多場,儘管每天忙忙碌碌,但是一站上舞臺,她就立刻有了一種激情和信念,“要把最好的一面呈現給海內外觀眾。”
據介紹,自2018年開始,泉州市高甲戲劇團推出了戲曲進校園活動,多所小學開設了高甲戲的興趣班。走進課堂的古老藝術,在學生們心中播下傳統文化的種子,也激發著他們的文化自信。
“我們在傳承創新高甲戲,高甲戲也在不斷地塑造我們。”陳德佳説,在這方小小戲臺上,青年一代與傳統戲曲相互碰撞、相互成就。