聽“幕後英雄”講述光影之間不為人知的故事

　　閱讀提示

　　長春擁有新中國第一個電影製片廠，曾拍攝出眾多膾炙人口的作品，為新中國培養出了大批優秀電影人才。其中不乏知名導演、演員，更有大量在熒幕背後默默奉獻的電影工作者，比如攝影師、化粧師、特技師、配音演員……

　　8月28日，第十九屆中國長春電影節正式啟幕。在這個特殊節點，當無數聚光燈打向時下當紅電影人時，讓我們也來聽聽老一代“幕後英雄”那些不為人知的故事，一起回顧過往，致敬經典！

　　“魔術手”巧塑銀幕形象

　　“每天與瓶瓶罐罐打交道，在人臉那麼大的地方描描眉、畫畫嘴，有什麼意思？” 今年91歲高齡的王玢瑞，退休前是長春電影製片廠（以下簡稱長影）的主任化粧師，她15歲就進入美工科化粧訓練班，但起初的新鮮勁兒一過，她覺得有些索然無味。

　　恰在此時，長影決定拍攝第一部彩色故事片《花好月圓》，並把化粧工作交給了王玢瑞。如何利用化粧凸顯人物性格？王玢瑞想去表現，又覺技術水平有限，好在有蘇聯專家幫助，她順利完成任務。

　　自此，她堅持10餘年苦練基本功，不僅嫻熟掌握了各種化粧技巧，還摸索出了結合演員形象進行人物造型的新技術，逐漸成長為出類拔萃的造型設計師。

　　1983年，長影開拍《李冰》，該片背景是2000多年前的秦國，大大小小人物有上百個，化粧造型任務相當艱巨，為高度還原歷史，王玢瑞和同事遍訪圖書館與考古研究所。

　　“就拿婦女佩戴的首飾來説吧，它最能代表時代特徵，不是隨便插個裝飾品就可以的。比如步搖，很多戲用的是流蘇型，下垂的，但我在資料上查到，秦時的步搖為花枝狀，是向上的。但怎麼才能一走一搖？我想到了用彈簧，把金絲銀絲卷得像彈簧一樣，中間鑲上小珠子，這樣就達到了效果。”王玢瑞回憶。

　　在主角造型上，王玢瑞也頗費了一番功夫：“李冰智慧、堅韌、愛國，對這樣的人物，我要設計得端莊、穩重。飾演者兩個嘴角向下，我就用下垂的上胡壓到嘴角底部；他本人眉形很靠近眼睛，我把他下邊眉毛刮掉，再織一小縷眉毛粘上，讓真、假眉毛完美結合……”

　　1983年末，《李冰》全國公映，好評如潮，獲第四屆中國電影金雞獎最佳美術獎、最佳化粧獎、最佳道具獎。頒獎評語中説，化粧師收集、考證了大量歷史資料，嚴肅認真地設計了眾多人物造型，為歷史題材影片的化粧創作積累了有益經驗。

　　用百變聲音演繹經典

　　75年來，長影譯製過來自50多個國家的2666部電影，包括《羅馬假日》《寅次郎的故事》《神偷奶爸》《頭號玩家》等，幾代配音演員演繹出了無數經典，潘淑蘭就是其中一位。

　　1957年，潘淑蘭高中畢業，到牙科醫院當護士，轉過年，長影第一期演員培訓班招生，熱愛文藝的潘淑蘭報了名。1964年，參演過《紅梅花開》等眾多影片的她，調轉到長影譯製片廠，並在老師指導下很快掌握了配音技巧。

　　憑藉寬廣的音域、超強的語言表現力，潘淑蘭參與了各種角色的配音。

　　身為女性，為小男孩配音，到底是怎麼做到的？“當年，為把握小男孩的語言節奏、內心世界，我經常與小男孩一起打鬧、玩耍，看他們怎麼説話。”86歲的潘淑蘭現場給記者演示時，那惟妙惟肖的聲音，令人驚詫。

　　“我們那時候用磁片錄音，一個磁片只能錄三四次，所有演員都得把臺詞練得滾瓜爛熟才能進錄音棚，不像現在，錯了可以反復重錄。”潘淑蘭介紹，當年十幾個人同臺錄音，你的臺詞錯了，就會影響別人，所以除了睡覺，走路、做飯，她基本都在背詞。

　　努力加上天賦，讓潘淑蘭配音的多個影片角色斬獲業內獎項。退休後，潘淑蘭被北京某影視公司聘請，又工作了十幾年，在那期間，她獲得了為《泰坦尼克號》中老年露絲配音的機會。

　　如今，耄耋之年的潘淑蘭一進入工作狀態，仍然十分認真，瞬間就會融入角色，那種聲音感染力，讓人情不自禁地鼓掌叫好。

　　不同的時代，不同的光影

　　人手一部數碼相機，想怎麼拍就怎麼拍，手持相機不能覆蓋的區域，還能用無人機,國家一級攝影師陳長安很羨慕：“我們當年要有這樣的設備，該多幸福！”

　　陳長安的攝影之路，開啟于1958年。當時，18歲的陳長安應聘進入長影，從攝影三助理做起，再到二助理、大助理、場工、副攝影、攝影。他説：“那時的攝影機比較笨重，攝製組有6個人，每個人分工都不同，但遇到複雜取景地，人手仍不太夠用。”

　　“在農村拍戲就和老鄉住一起，到部隊拍戲就住營房”，吃住困難都好克服，最讓陳長安難受的是，很多時候費了九牛二虎之力，還沒拍出最理想的效果。

　　茫茫無際的蘆葦蕩中，淡淡的白霧若隱若現——這是《飛來的仙鶴》中一個全景鏡頭。當年沒有無人機，為捕捉從遠處飄來的白霧，恐高的陳長安，必須坐在8米高的起重機上，好在機器一轉，聚精會神的他就忘了這茬。

　　“為呈現煙霧擴散效果，需要人員在上風口1公里處放煙霧，那時也沒有對講機和手機，只能約定掐鐘放煙霧。但拍完這個鏡頭，我們大隊人馬撤退時才發現，這時的煙霧擴散效果是最好的，可惜太陽要落山了，膠片又十分珍貴，不能重拍。”陳長安至今還為此遺憾。

　　“各部門同事要克服的困難都很多”，陳長安介紹，比如照明師，經常要在幾米高的高架上來回跑著調燈光，一次，因三天三夜連續拍攝，有個燈光師困得摔下了高架。“那年頭的機器，感光度只有12度、24度，哪像現在200感光度，不打強光根本拍不清楚，強光經常照得人睜不開眼。”

　　儘管當時拍攝條件艱苦，但到1999年退休前，陳長安還是拍出了《飛來的仙鶴》《水晶心》《戈壁殘月》《殺機四伏》等25部經典影片，並培養出了李力、王簡等著名攝影師。

　　“不同的時代，不同的光影”，陳長安説，老一輩電影人在艱苦條件下的敬業精神和高標準追求，希望新生代也能夠繼承，為觀眾奉獻更多更好的影片。