舞劇《一把酸棗》講述了美麗善良的酸棗與勤勞聰明的小夥計真摯相愛，一把酸棗私定終身。他們抗爭並試圖改變命運，然而，一把象徵愛情的酸棗卻被大夥計投放劇毒，釀就了茫茫西口古道上一對生死戀人的千古絕唱……

　　舞劇《一把酸棗》經全體演職人員以他們滿腔的藝術熱情和智慧，精心打磨3年之久，經過了300天的緊張排練，創造了一個又一個的奇蹟，學院的學生們帶着誠心、捧着自己的作品走上舞臺。

　　舞劇是舞蹈的藝術，雙人舞更是舞劇刻畫人物的核心。全劇從《告別》、《偷回》、《夢尋》、《回歸》到《訣別》共用了五段雙人舞，層層推動，絲絲入扣，使兩個人的感情得到了一步步強調和昇華,演員高超的演技把舞段表現得淋漓盡致。和雙人舞相互呼應的是新穎獨特的群舞。《團扇舞》婀娜多姿，《傘頭秧歌舞》激情如火，《紅燈賀喜舞》千變萬化，《盤鼓舞》張弛有度，《駝隊舞》氣勢宏大，既展示了民族文化和地域特色，也結合了現代人的審美標準，既有現實主義推動情節發展的線索，也有充滿綺麗幻想的浪漫主義品格。

　　整體協調及強烈的視聽衝擊成為《一把酸棗》打動人心的另一原因。《一把酸棗》的音樂中有豐富的民族音樂的素材，但其配器與表達又充分地發揮了西洋樂器與現代音樂的手段。在音樂中我們不僅聽到了《想親親》、《看秧歌》、《繡荷包》等耳熟能詳的山西民歌，也感受到了開拓的壯麗，風光的遼闊，情感的細膩，心靈的震顫。它不僅為舞蹈提供了節奏和律動，更渲染了氣氛，刻畫了人物，深化了主題。舞劇的燈光、舞美在營造氛圍、渲染情緒、表現主題時表達得十分貼切。而人物的服裝，則可謂之為符合劇情的民族服飾的大匯展。強烈的視聽衝擊還來自於舞劇龐大的演出陣容。在群舞中，二三十名演員同時出場還不算是規模最大的表演。可以説，《一把酸棗》把舞劇的群舞推到了極至。我們很難想象在常規的舞臺上還能有更多的演員更大規模的表演出現。但這種“規模化”的追求又不僅僅是為了滿足表演形式，而是為再現昔日晉商的輝煌，從而為人物的情感悲劇做出鋪墊與陪襯。可以説它們很好地服務了舞劇的情感需要和劇情要求。

　　這是一部集中了國內頂尖高手的世紀新作，是一支既有精品意識又有市場追求的舞臺奇兵。　

責編：曉宇