| 評論：金雞百花"不思進取" 明星缺席觀眾冷淡 |  |
央視國際 www.cctv.com 2006年10月25日 14:00 來源：
金雞百花不思進取變死水
●明星缺席
●觀眾冷淡
●舊片如雲
●市場難繼……
那邊廂東京國際電影節正進行得如火如荼，這邊廂第十五屆金雞百花電影節也將於今日在杭州開幕。雖然兩個電影節一個貴為“國際”級別，一個只是本土舉行的電影頒獎禮，但從各競賽項目和提名名單可以看出，兩個電影節明顯擺出截然不同的態度，當日漸成熟的東京電影節（甚至剛結束的釜山電影節）都把目標放在推動新生力量的發展時，金雞百花依然把兩年前的電影拿來做第N次總結和評選，相比之下，這朵“鮮花”確實顯得格外的萎頓。
病況：大牌明星多缺席
病因：名氣決定出席率
明星出席率高低是所有電影節不可避免的問題，然而截至昨日，不少獲得百花獎提名的大牌明星依然處於待定狀態。據組委會消息，暫時確定的嘉賓有蒲巴甲、孫儷、劉亦菲、孫楠、郭濤、零點樂隊、蔡琴、梁咏琪、徐若?、范冰冰等。獲得最佳男女主角提名的周星馳、李連杰、成龍、章子怡、劉若英等最受矚目的巨星級人物，卻多以有工作在身為理由婉拒了組委會的邀請。
昨日，資深影評人程青松在博客上頗有感慨地説道：“以前的百花獎頒獎，電影人都會跟劇組請假去參加。因為這是跟觀眾最近距離的接觸。（上世紀）80年代刊登百花獎選票的《大眾電影》雜誌，曾經出現空前的900多萬份，這個有觀眾投票産生的電影獎項，曾經是電影人夢想的桂冠。可是，今年百花獎的頒獎典禮上，這些電影界的大人物絕大多數將不會趕赴現場。這是百花獎的悲哀？ 還是中國電影的悲哀？還是中國觀眾的悲哀？”明星、觀眾、讀者對這個還處於青春期的百花獎為何日見冷淡，明星的缺席也許只是一個表面原因。
病況：兩年一次，舊片如雲
病因：不討好觀眾，賣不出
好價
從去年開始，原本每年舉辦一次的金雞獎、百花獎均改為兩年一次，金雞獎逢單年頒獎，百花獎逢雙年頒獎，因此於2004年暑期檔上映的《十面埋伏》也獲得提名，其餘還包括《新警察故事》、《天下無賊》、《功夫》等已經N次出現在電影頒獎典禮的片子。
組委會有苦衷我們不是不知道，但想想每一次百花獎出現的都是兩年前的舊片子，實在讓人難以打起精神。由此可以推測的是，今年大熱的《夜宴》、《滿城盡帶黃金甲》極有可能將出現在2008年的百花獎中。百花獎本意是選出觀眾最喜愛的片子，但一來片子太久，喜新厭舊的觀眾早已印象模糊；二來最重要的是，當今的電影節無不是與“市場”這玩意有關，電影公司爭破了頭要參加這個獎那個獎，還不是趁熱打鐵為影片宣傳一把，好在市場上賣個好價錢。這兩點上，百花獎起碼是難以完滿了。
診斷：
不是改變就是死亡
全球電影市場近年均有滑落之勢，因而各電影節更加注重推動新生勢力。釜山電影節就是以“提拔亞洲電影新秀”為主要目的，正在舉行的東京電影節也越來越有活力，這幾年逐漸為人熟悉的霍建起和馬儷文導演就是在東瀛之地被發掘出來的，而今年參加競賽單元的華語片也有三部之多，分別是呂樂的《13棵泡桐樹》、蒲劍的《考試》和鄭保瑞的《狗咬狗》。
與時俱進是唯一的出路，電影節也不例外，戛納電影節選用的評委主席多是當時得令的風頭人物，無論是昆汀 塔倫迪諾或王家衛，他們都為電影節帶來不同的活力和生機。當然，不是想請誰就請得動這些大牌的，但以釜山電影節為例，在推動新生勢力的同時也推動了自己的口碑，不愧是一個聰明的辦法。兩年一次的百花電影節，15歲的青春年華，找好謀生之路、尋求改變，才是年輕人要做的事情。
東京電影節力捧華流
剛結束的釜山電影節在亞洲電影之窗單元展映中國作品有11部之多，其中絕大多數都是國內觀眾還沒機會看到的影片，而最高榮譽“新浪潮獎”也由中國導演楊恒獲得。正在進行的東京電影節中，參選“亞洲之風”展映的華語片高達13部，入圍競賽單元的也有三部。既然大家對百花獎的入圍影片早已爛熟於胸，那麼不妨看看那些被東京電影節力捧的中國新生勢力是怎樣的。
參賽片
《考試》
國內觀眾對所謂的“主旋律”電影似乎一直不甚熱衷，但其實大家大可先把“主旋律”這幾個字拋到腦後，感受其中所包含的樸實的生命力。
該片由蒲劍執導，以幾位山區小學生以故意考試不及格為藉口挽留老師的故事為主線，描述了貧困地區的人們頑強而質樸的生存狀態。
《十三棵泡桐樹》
該片是著名攝影師呂樂繼《美人草》後又一部導演作品，但這次不再是遙遠的知青回憶，而是近在眼前的80後故事。
影片根據何大草所著的“殘酷青春系列”作品中最被年輕讀者推崇的《刀子和刀子》改編。故事描寫小鎮女孩何鳳與幾個男孩之間單純卻又複雜的情感糾葛，那個18歲的夏天，他們的愛情故事發生在第十三棵泡桐樹下，也被埋藏在那同一棵樹下。
《狗咬狗》
以“黑色”題材突圍而出的鄭保瑞這次乾脆來了個徹底的黑色加暴力，陳冠希在戲中扮演一名柬埔寨蓬頭垢面的年青殺手，自小父母雙亡，以吃垃圾為生；李燦森則變身復仇機器，萬里追蹤陳冠希，要用最殘忍的手段把對方殺死。該片的暴力風格在香港電影久未出現，不知會否因此而在東京電影節有所斬獲呢。
展映片
《青春期》
影片通過兩個女孩從學生時代步入社會的過程，探討了青春和夢想在人們心目中的重量。
從高中時期若有若無卻刻骨銘心的愛情，到進入社會後夢想的變遷與堅持，導演們似乎對這一個階段這一個題材百拍不厭，但沒辦法，因為那是被許多人稱為最可貴的“青春期”。
片中田原飾演一個性格內向的女孩，透過她的視角，我們看到一段成長過程中的偶然和必然。
《八月的故事》
這是導演麥婉欣和田原繼《蝴蝶》後的第二次合作，碰巧也是一部題材敏感的女性電影。故事改編自香港作家陳慧的短篇小説，圍繞一段發生在盛夏的三角戀展開。田原飾演一位個性倔強內向的少女玉意，與香港偶像組合KRUSTY成員JANNY扮演的少女蕙芳及日籍模特藤崗扮演的裁縫平安之間有一段純美的三角愛情故事。(譚爭?)
(來源：信息時報)
責編：李娜