把非遺拍成電影有多美：以一生堅守一藝

　　把非遺拍成電影，會有多美？

　　2014年，蘇州加入聯合國教科文組織“創意城市網絡”，成為全球“手工藝與民間藝術之都”。日前上映的紀錄電影《天工蘇作》，就講述了姑蘇城中非遺傳承人和手藝“糾纏”一生的故事。

　　宋錦、核雕、燈彩、明式傢具、蘇式船點、蘇繡、香山幫建築營造、緙絲、玉雕……《天工蘇作》展現了具有代表性的9項蘇州傳統工藝，並以12位非物質文化遺産代表性傳承人的視角，展現流傳千年的傳統工藝在歷史長河中的流變與革新。

　　比如，我們都曾在中學語文課本裏學習過《核舟記》。“明有奇巧人曰王叔遠，能以徑寸之木，為宮室、器皿、人物，以至鳥獸、木石，罔不因勢象形，各具情態。”方寸間的核雕別有洞天。對於核雕手藝人而言，當1.5毫米的刻刀刀鋒撞上一枚二三十毫米的橄欖核，是一場“硬碰硬”的交鋒。

　　又比如，很少有人知道，織造宋錦的花樓織機，竟與現代電子計算機的二進制異曲同工。

　　而在打造明式傢具的匠人心裏，塑造傢具的“形”固然重要，可歲月特有的氣味更藏有一番意蘊。“一棵紫檀樹，需要上千年才能長成，有一種獨特的香氣，這是時間封存在木頭裏的味道”。

　　有觀眾評價，《天工蘇作》就像一座線上的非遺博物館。片中，12位主人公不同年齡、不同閱歷，不同領域、各攻其巧，但是手裏、眼裏都寫著同一句話：以一生堅守一藝。

　　手藝與器物的美，顯然是最先抓住我們注意力的第一因素。可是，沿著直觀的“美”再往深處走，你會遇見更多特別的人——他們仿佛是時間的駕馭者，守著古典的心，把傳統的、往昔的一切，完好無損地帶到今人面前。

　　“你有沒有聞過木屑花的味道？在所有的木頭中，紫檀木的木屑最香，那是時間封存在木頭裏的味道。”明式傢具製作技藝傳承人宋衛東告訴記者，他16歲開始當學徒，一開始談不上對做傢具有多喜愛，可是慢慢做多了，了解透了，自然就喜愛上了。那種感覺是“全身心地把每一件作品跟自己完全捆綁在一起”。

　　蘇州玉雕江蘇省代表性傳承人蔣喜做玉雕40年的過程都很順利，主要原因是內心喜歡這個行當。“喜歡了以後你會覺得很愉悅，碰到任何困難都覺得這不是問題”。蔣喜覺得，對於非遺，有人喜歡技法，有人喜歡美學，也有人喜歡文化。這份感情，是實現非遺傳承與創新的根本要素。

　　在《天工蘇作》中，有些非遺的故事，還與親情有關。

　　非遺，既有好看的，也有好吃的。蘇式船點，就屬於“舌尖上的非遺”。船點，即在船上食用的點心。“臨水而生”的蘇州船點選料考究、製作精美、口感極佳，加上藝術造型的包裝，可以算是蘇州點心中的“陽春白雪”。菜品特色是：香、軟、糯、滑、鮮、型。

　　蘇幫菜製作技藝蘇州市代表性傳承人董嘉榮，是蘇式船點的頭牌，曾代表中國在國際大賽上奪得金獎。如今他每天生活的頭等大事是接小孫女幼兒園上學放學。因為手抖，董嘉榮已經擱置船點手藝8年。

　　兒子兒媳提出要接孩子回身邊住，董嘉榮很捨不得，但也無法拒絕。他決定，為自己最疼愛的小孫女親手做一次船點。在紀錄電影中，夜深了，小孫女已經睡下，而董嘉榮在燈下用顫抖的雙手，努力做船點。令人淚目的是，那些船點造型都是小孫女喜歡的童話書中的意象，比如小胡蘿蔔、小豬佩奇等。

　　第二日，董嘉榮與小孫女一起坐在船上，享用船點，度過屬於祖孫二人的親密時光。

　　《天工蘇作》導演孫曾田如是闡釋影片的創作初衷：“通過這些人和藝的‘廝磨糾纏’，我們將呈現當代工匠精神的核心：開放包容的視野，一絲不茍的鑽研、敬天愛人的涵養、持之以恒的創新。”

　　達到極致之美的非遺技藝，熬的是匠人們一生的心血。如何傳承和發展，無疑成了他們時時思索的難題。

　　蘇州燈彩的歷史很久，長達1500多年。燈彩，又叫“花燈”，是起源於中國的一種漢族傳統民俗工藝品。“東風夜放花千樹”，燈彩在古代，其主要作用是照明，由紙或者絹作為燈籠的外皮，骨架通常使用竹或木條製作，中間放上蠟燭，到現代則會放燈泡。2008年，燈彩入選國家級非物質文化遺産名錄。

　　已到古稀之年的蘇州燈彩國家級代表性傳承人汪筱文，為了重現“傳説中的蘇燈典範”——萬眼羅燈，每天要切割至少500個光孔，兩孔的間隙不超過一毫米。

　　燈彩匠人十年出師，這等既精細又熬時間的技藝，接班者難覓。

　　“我現在77歲，到頂了，真的沒有接班人，因為我們的行當比較苦，苦在什麼地方呢？一個是現在做的體量越來越大，工程量越來越大；另外一個，學藝比較難，真的不是人們想象一年、兩年、三年能夠學成的，沒有十年功夫真的是拿不下來。”汪筱文説。

　　蔣喜指出，非遺今後的發展一定是先把自己的“根”找出來。

　　“我為什麼研究古玉呢？我在蘇州玉雕廠的時候就做古玉雕刻，古玉做到一定程度以後，會發現只是複製，那是一個很危險的事情，我們回過頭去看我們中國的玉文化，它的根在哪？它的理論基礎，它的審美，包括當下的一些審美，如何結合起來？在那樣的基礎上再去創新。”

　　在電影中，香山幫傳統建築營造技藝傳承人説，萬物生長，草木枯榮，都有自己的週期，“香山幫”已經揚名上千年，現在走到了岔路口；而兩位蘇州玉雕大師面向市場和面向傳統，選擇了不同的“登頂”道路。

　　還有燈彩匠人的話，富含哲思：“世界上的燈，説到底只有兩種——給人家看的和給自己看的。給人家的挂在外面，亮了還要滅；給自己的放在心裏，始終亮在那兒”。

　　孫曾田認為，手藝的力量來自手藝之外。“技也近乎道”，創作者不只要關注手藝的“技”，更要關注“技”背後的“道”，這個“道”是工匠精神，也涵納文化、情感和哲思，關聯社會、經濟和時代變遷。