王凡:大型晚會

　　下午，大家一起看了2006年CCTV春節聯歡晚會VCR，總結他們在錄製過程中的優點，找出了我們在欄目大型活動中在錄製工作部分的不足和以後的大活動錄製中的的我們必須掌握的協調問題和自身的業務問題。

　　春晚是中國目前最頂級的綜藝活動，整個節目的錄製精準流暢，鏡頭給的準確到位，機位佈置合理，攝像之間的配合、攝像與導播的配合協調流暢，沒有過多的拖泥帶水。整個現場除了搖臂給的大全有攝象機，現場幾乎沒有過多的穿幫鏡頭。

　　舞臺側面的遊機並沒有上舞臺，但也發揮了很好的作用。尤其在舞蹈中很好的體現了舞蹈演員的風采。

　　每個節目的開場基本上都是大全景。

　　在主持方面，鏡頭基本上以兩位主持人正面中景為主。機位設置比主持人略低，更體現出兩位主持人的大氣和穩重。

　　歌曲方面，軌道上的遊機用的比較多，歌曲高潮部分有不少觀眾反映、和搖臂帶的歌手和觀眾的關係鏡頭，突出整個節目的現場感。

　　小品中規中矩的基本上是小全，或者是兩個人的關係鏡頭。沒有給太多的特寫。估計是為了讓觀眾充分理解小品的內容。但也有遊機給的動作特寫。

　　整個舞蹈節目的鏡頭切換節奏比較快，機位之間的配合也很流暢到位。遊機這時候的作用就比較大了。有創意的是在舞臺的正上方設置了一個正俯面的機位。，舞臺正前方貼著舞臺也有一個大廣角，演員可以直接走到鏡頭的的跟前，視角很獨特，這也是其他宗藝類節目中所沒有的。

　　可以看出春晚的錄製工作，在錄製前是經過精心策劃和佈置的。綵排的時候也經過了精確的演練。而我們所欠缺的正是這些前期的充分準備和佈置。

　　綜合比較我們的大活動機位設置沒春晚的那麼合理、到位，機位之間的配合也不夠流暢，和構圖、角度也不是想象中的理想。

　　在意識上對整個節目的拍攝準備不足。

　　以下幾點我總結在以後大活動拍攝任務中所要實施的

　　1、到達拍攝地的第一時間看現場，檢查個機位的位置、拍攝角度，發現問題及時解決。

　　2、分配機位，各機位根據自己不同分配情況，找自己各自不同的角度和景別，對自己機位能拍什麼樣的鏡頭，什麼樣的構圖，有什麼具體的問題做到心中有數。

　　3、每個遊機現場至少要找20個以上的機位

　　4、現場匯總個機位狀況並記錄及時彙報導演並解決存在問題

　　5、根據實際情況，盡可能的帶機綵排，熟悉機器、和所屬機位的業務，發現問題及時解決。

　　6、開拍前在統一的攝像會上跟導演和導播充分溝通，充分聽取導演和導播的意見。

　　7、拍攝時行動迅速，注意力集中。 鏡頭時刻緊扣晚會主題。

　　一號機位

　　1、 大全

　　2、 小全

　　3、 特寫

　　4、 動作特寫

　　5、 從標誌搖到演員；從演員搖到鄉約標誌

　　6、 從空景搖到演員，搖出，跟三號機位對疊。

　　7、 演員實變虛

　　8、 演員虛變實

　　9、 大全搖到天空

　　10、 由天空搖到演員

　　11、 急推，急拉

　　12、 由演員特寫搖走

　　13、 搖到演員

　　14、 導播指派的鏡頭

　　二號機位：

　　1、 大全

　　2、 小全

　　3、 特寫

　　4、 動作特寫

　　5、 從標誌搖到演員；從演員搖到鄉約標誌

　　6、 從空景搖到演員，搖出，跟一號機位對疊。

　　7、 演員實變虛

　　8、 演員虛變實

　　9、 大全搖到天空

　　10、 由天空搖到演員

　　11、 急推，急拉

　　12、 由演員特寫搖走

　　13、 搖到演員

　　14、 跟演員出場

　　15、 導播指派的鏡頭

　　三號機位：

　　1、 正面中景

　　2、 正面大全

　　3、 正面特寫

　　4、 正面小全

　　5、 挂著標誌拍演員

　　6、 從演員推到標誌

　　7、 平行跟鏡頭

　　8、 演員虛變實

　　9、 演員實變虛

　　10、 急推

　　11、 急拉

　　12、 標誌特寫

　　13、 由演員搖到天空

　　熱場：

　　一號機位：觀眾大全

　　二號機位：觀眾特寫

　　三號機位：觀眾小全、中景

　　遊機：特寫

　　遊機：

　　1、 最後正面大全；

　　2、 大全左搖到右

　　2、由全景推到舞臺小全

　　3、 由舞臺拉到大全

　　4、 從全景搖到天空

　　5、 從天空搖到全景

　　左側：

　　1、 最後左側大全；

　　2、 大全左搖到右，右搖到左

　　3、由全景推到舞臺小全

　　4、由舞臺拉到大全

　　5、從全景搖到天空

　　左側：

　　1、 後右側大全；

　　2、 大全左搖到右，右搖到左

　　3、由全景推到舞臺小全

　　4、由舞臺拉到大全

　　5、從全景搖到天空

　　舞臺上：

　　挂著演員拍大全，合理利用前景

　　挂著演員拍觀眾局部

　　從天空搖到觀眾

　　從觀眾搖到天空

　　舞台下：近舞臺

　　從舞臺搖到觀眾

　　從觀眾搖到舞臺

　　挂著演員拍標誌

　　小品：

　　遊機拍動作、道具特寫

　　現場採訪：

　　遊機兩人小全

　　舞臺左側1號機A中近景

　　三號機B中近景

　　二號機大全

　　舞臺右側二號機B中近景

　　三號機A中近景

　　一號機大全

　　演員到觀眾席：

　　三號機盯下舞臺

　　往左1號機近景；2號機大全；遊機跟特寫；3號機觀眾反映；遊機B觀眾反映

　　往右2號機近景；1號機大全；遊機跟特寫；3號機觀眾反映；遊機B觀眾反映

　　王引科

　　觀06春節晚會之感想

　　下午我們觀看了06年春節晚會，結合前段時間晚會的拍攝，使我受益非淺，感受有以下幾點：

　　一、動與靜的有機結合

　　以前我們拍的都是些常規節目（訪談節目），整場下來基本上全部是固定鏡頭，很少運用運動鏡頭

　　，對運動鏡頭的拍攝很少，既便拍了也沒什麼感覺。而晚會就大不相同了，晚會現場不論是固定機位

　　還是遊機，都會涉及到運動鏡頭，鏡頭不但要運動，而且也十分地講究，還需要跟著節目的感覺運動，

　　節目的高潮與低潮與運動鏡頭是密不可分的，該動則動，該靜則靜。

　　二、鏡頭要緊扣主題

　　做任何事情都有主題，拍攝節目也不例外。無論你拍攝任何節目它都有主題，通過觀看06年春晚，

　　其中80%的鏡頭都與主題有關聯，觀眾一看就以目了然。這使我更加清醒地認識到什麼樣的鏡頭才算是緊扣主題。

　　回想我以前拍的鏡頭，鏡頭與主題八桿子都打不著，這樣的鏡頭既沒有明解的主題也會使觀眾觀看後産生誤解。

　　究其原因主要還是我沒有緊扣主題的意識，在以後節目拍攝中我將更加注重關聯鏡頭的拍攝。

　　三、鏡頭拍攝的準確性

　　其實稍懂一點電視的人都能拍鏡頭，但要拍出有效的鏡頭並不是一件容易的事情。不論是晚會、

　　專題片還是紀錄片等都需要精準的鏡頭，這樣不但能降低拍攝成本而且還能大大節約時間。

　　特別是晚會的拍攝，

　　對鏡頭的精準性要求特別高，要提高鏡頭的準確性我覺得有以下幾點：①思想要有超前意識，

　　即使現場節目沒有開始，心裏基本對節目鏡頭的拍攝有了一、二、三，在拍攝的時候不至於那麼被動，

　　錯失拍攝良機。②各機位要協調好，節目拍攝時不要只顧自己，想到什麼鏡頭就拍什麼鏡頭，

　　如果這樣拍出來的鏡頭一是水份太大，二是也有可能與其它機位重復，

　　所以在以後晚會的拍攝中我將會更加注意協同拍攝。

　　晚會遊機的拍攝方法：

　　晚會的拍攝中，遊機由為重要，它可以拍攝固定機位中拍攝不到的鏡頭，

　　而且在景別及角度的選擇上要比固定機位豐富的多，

　　下面是我通過拍攝兩次晚會中得出的一點拍攝方法：

　　有效利用臺前的各種前景

　　變焦：借助前景或者後景使人變虛變實

　　推、拉：根據演員唱歌跳舞的緩急英節奏，鏡頭由演員的全景慢慢推至特寫或者反之

　　急推急拉：急推急拉適合節奏歡快的演唱和舞蹈，可斜拍或者根據演員的晃動而晃動，

　　視覺上很有衝擊力

　　從臺後拍演員的反打鏡頭

　　演員下臺跟拍

　　舞臺兩側演員的鏡頭：這種鏡頭有縱深感，特別適合臺上演員擺造型

　　臺前運動鏡頭：

　　晃動拍攝台下觀眾激情的反映鏡頭

　　演員下臺與觀從的互動鏡頭

　　臺上的各種標識鏡頭

　　臺上演員的各種特寫鏡頭：演員作動作、手中的鮮花等

　　不規則的運動鏡頭：斜拍

　　仰拍正臺口演員的鏡頭

　　側仰拍臺口兩側演員表演的鏡頭

　　舞臺上與演員相關的關係鏡頭

　　鏡頭從演員劃出或者由某處劃入到演員

　　舞臺上的各種燈效

　　通過舞檯燈效拍演員的剪影

　　演員在表演過程中台下觀眾舉各種牌子的鏡頭

　　演員主持人下臺各機位的協調拍攝：

　　2號機位一般都在舞臺的正前方，這時可用2號機拍演員或者主持人下臺的小全

　　搖臂俯拍演員或者主持人下場的大全

　　1號機從側面拍小全，以便導播切換鏡頭

　　3號機可拍觀眾的反映鏡頭

　　遊機跟拍演員或者主持人走路過程及與觀眾的互動

　　後面的機位拍現場的大全

　　晚會現場固定機位的拍攝：

　　拍觀眾的反映鏡頭

　　舞臺上演員的各種景別

　　根據表演節目的節奏可拍攝運動鏡頭

　　如果舞臺上表演是多個人，可通過返送拍其它機位沒有拍的演員

　　如果舞臺上的節目是歌伴舞，可通過返送拍演員或者舞踏及特寫

　　舞臺上的標識與演員的關聯鏡頭（鏡頭從標識拉到演員）

　　劃入劃出的鏡頭

　　導播調機

　　俞淼

　　各個機位的拍攝手法

　　在每次拍攝之前，我們應該注意四週的背景環境，看看背景是否簡潔。晚會攝像的構圖和常規攝像構圖也十分相似。

　　拍攝主要演員時應注意畫面整潔，流暢，避免雜亂的背景，雜亂的背景會影響到觀眾的注意力。

　　色彩，光線，亮度也要恰到好處。畫面要有層次感。合理的使用前景，突出拍攝的主體，注意畫面的水平。如果有特殊需要也可以將畫面傾斜。總之一定要遵守攝像六條基本原則。

　　遊機：拍攝手法包括拍攝觀眾的反應鏡頭，但最好能帶上主體，突出主題。因為遊機機位比較靈活，不象固定機位那麼固定。遊機可以充分的利用腳輪，在台下多拍運動鏡頭，但運動時鏡頭一定要穩，畫面要飽和。條件允許的情況下，可以上臺拍演員的表情和反打鏡頭。景別和角度也一定要刁鑽。

　　當主角看的方向或行走方向不與畫面垂直時，他們的前進方向要留有一定的空間，這樣畫面會比較舒服。拍攝人物時不要給人物頭頂部留太多的空間，否則就會造成構圖不平衡。

　　拍攝畫面一般有遠景，中景，近景，特寫等表現手法，如果你遠景拍攝，人的全身都會出現在畫面中；如果你以中景，近景，特寫手法去拍攝，這樣就需要把被拍攝者身體從下往上依次遞增的從畫面上裁掉一部分，那麼請注意不要把人的膝蓋，腰部和頸部作為裁身點，在這三點上裁出來的畫面讓人看起來很彆扭，除非你進行的是臉部或身體某部位的特寫。最好的裁身點應是腋下，腰部下面一點，膝蓋上去一點。

　　心得體會

　　通過下午攝像全體在辦公室看06年春晚，我發現我身上還有很多不足之處。

　　首先春晚的機位擺設和常規擺設有所不同。場地的中心位置擺放了兩個座機，這樣同機位切換起來會比較自如，而且機位切換的也很流暢，整體感覺非常舒服。我在今後的拍攝過程中，要把自己的機位把好關，決不能讓問題出現在自己的身上。要從這次青州晚會中吸取經驗，在平時的生活中多看晚會，多從別人那裏吸取優點。

　　學習別人的優點，就要看別人怎樣構圖，怎樣捕捉細節，怎樣能讓畫面看上去更有衝擊力。如何巧妙的構圖，怎樣使畫面的層次更有空間感。

　　不光要在技術方面多加提高，還要在平時的生活中，任勞任怨，多幫別人幹自己力所能及的事情。

　　此次青州晚會，我拍攝的是遊機，主要負責觀眾的反應鏡頭，台下互動的採訪，還有表演臺變臉時演員的面部特寫。

　　拍攝觀眾反應時應當提高效率，多拍女孩的鏡頭。

　　互動採訪時，應該以更快的速度到採訪區域等待拍攝採訪。

　　我通過這次青州晚會的拍攝一定要在今後的拍攝過程中，提高工作效率，增強自己的業務水平，決不會拖欄目的後腿。

　　固定機位：

　　表演區域大全

　　表演區域小全

　　表演區域演員特寫

　　帶有標誌性的物體（比如鄉約標誌）搖到主要演員

　　表演時演員焦點由虛變實

　　表演時演員焦點由實變虛

　　從演員搖到天空

　　從標誌性的物體拉開成表演區域的全景

　　緩搖使演員進畫，緩搖讓演員出畫

　　當主持人下臺採訪時，1號機要掉過頭來，拍台下的採訪

　　當演員下場時，要跟住演員下場

　　根據場上的情況，比如演員表演勁歌勁舞時，可以根據場上的氣氛，急推急拉

　　遊擊機位：

　　舞臺正後方的超大全

　　舞臺側面的全景

　　帶觀眾拍舞臺的關係鏡頭

　　從天空搖向舞臺

　　從帶有鄉約標誌的物體搖向舞臺表演區域

　　在舞台下方仰拍表演區域的演員

　　跟拍，當演員下到台下時，跟著演員拍攝

　　可以通過腳輪在舞台下拍攝運動鏡頭

　　通過前景的利用，拍攝表演區域，焦點可以由虛變實

　　由於遊擊比較靈活，可以利用刁鑽的構圖，捕捉演員表演時的特寫

　　絢麗的燈光，焦點的變化

　　舞蹈演員的局部特寫

　　反打鏡頭，在臺上拍攝觀眾的反映鏡頭

　　拍攝晚會第一排入坐的領導

　　表演時演員的手部，腳步特寫

　　通過觀眾拍舞臺

　　揚程

　　學習春節聯歡晚會心得體會：

　　第一：機位擺放：要以配合為主要的鍛鍊目標。

　　1、 舞臺廣角機位，為了開場的舞蹈氣勢。但是個人認為作用不大

　　2、 兩側1、4號機

　　3、 中間2、3號機

　　4、 遊機至少兩個

　　5、 大全機位

　　6、 搖臂機位

　　7、 頭頂上的機位

　　第二：機器拍攝要求：

　　1、 春晚中規中矩,要符合大多數觀眾的口味，所以鏡頭比較傳統。各機位的第一要求就是畫面穩定、構圖飽滿和富有層次。

　　2、 拍攝機位要低於拍攝對象

　　3、 合理的使用符合節奏的鏡頭感覺，但是要以穩定為第一要務。

　　4、 合理安排機位，使用景別和景深要相互配合，隨時看反送。

　　5、 拍攝角度要刁鑽，構圖要特別，背景要乾淨但是要體現欄目標識。

　　6、 關係鏡頭下手要穩準，不可以拉抽屜。

　　7、 合理運用舞臺設置，增強舞臺和鏡頭的運動感。

　　8、 拍攝主要演員的時候要注意根據類別區分。色彩、光線、亮度也要恰倒好處，畫面要有層次感，合理的使用前景，突出拍攝的主體。

　　a純歌唱演員1、2、3、4號機主要是中近景和特寫，其他機位保證小全大全和其他的演員。遊機要保證角度的刁鑽和超大特寫的鏡頭。特別要注意歌手下臺互動的機位調度，臺上和臺前可以使用1234號機，但是台下要用遊機和搖臂跟定，保證側面和正面以及相對小全的鏡頭量。

　　b歌唱加舞蹈的拍攝參照《麥克爾吉克遜》的現場錄製，保證舞蹈的流暢和動作的連貫性，中景和小全會比較多，特寫以及局部大特寫會比較少。

　　大型舞蹈要主要演員的小全和中近景，偶爾有主要演員的（服飾表情動作）特寫，構圖要有衝擊力，比如縱深，比如傾斜，比如旋轉。但是要怎樣配合燈光，這個還沒考慮好。

　　c小品相聲和領導講話比較固定，景別千萬不能統一、帶足足夠的關係鏡頭，但起碼構圖要乾淨利索，雜亂的背景會影響到觀眾的注意力。

　　還要有觀眾反映鏡頭。

　　d台下採訪看位置，在前排可以用遊機和搖臂來解決，後排採訪要用遊機、何一個固定機位調轉機頭來保證，同時要有觀眾的反映鏡頭。一般看超大全用搖臂，特寫小全用遊機。

　　第三：注意變化：

　　1、 出畫與入畫的方法，可以搖走，可以由實變虛，可以由靜到動，還可以由動到靜。

　　2、 特別是遊機可以在內臺按照節奏用各種手法拍攝其他的一些非主體人物。可以不水平，也可以翻轉，但是要以畫面的穩定性為第一要務。

　　3、 要注意各個角度的和機位的安排，注意六項原則。

　　4、 同時也需要一些燈光、舞美、標識等一些意象化的鏡頭。

　　5、 觀眾的拍攝可以用一些運動性鏡頭，比如鞦韆。比如大全的搖動。

　　6、 各個機位的景別是絕對不能一致的。時刻看反送。

　　遊機拍攝方式：

　　1、出畫與入畫的方法，可以搖走，可以由靜到動，還可以由動到靜。可以捕捉意象化主體。

　　2、可以在內臺按照節奏用各種手法拍攝其他的一些非主體人物。可以不水平，也可以翻轉，但是要以畫面的穩定性為第一要務。

　　3、要注意各個角度的和機位的安排，注意六項原則。

　　4、同時也需要一些燈光、舞美、標識等一些意象化的鏡頭。

　　5、觀眾的拍攝可以用一些運動性鏡頭，比如鞦韆。比如大全的搖動。

　　6、各個機位的景別是絕對不能一致的。時刻看反送。

　　7、 對待點一主體的時候要跟得上，設計鏡頭，背後拍攝也要有

　　8、 對待對多主體的時候要豐富，團體小全，個人小全，局部特寫，

　　9、 舞臺前沿的拍攝，舞臺前方主體台下的跟拍。

　　10、 舞臺後方兩個側角和舞臺後面中央的拍攝注意使用前景，並且注意挂著主體拍攝觀眾。

　　11、 觀眾區各個角度對舞臺區的拍攝，各種物品道具的拍攝

　　12、 領導的拍攝，舞臺前面觀眾的拍攝。要有感染力的表情

　　13、 入臺口的盯梢，要緊緊抓住動作和表情

　　14、 要有飽滿的構圖，恰到好處的時機。

　　15、 注意有意識的放大主題和概念性的東西。

　　16、 動作和肢體表演的時候要跟住小全和特寫，其他機位要保證基本的123號就可以

　　17、 台下與入臺上的鏡頭

　　18、 送花的鏡頭，要關係鏡頭，特寫一般

　　19、 主持人,遊機對於臺內的主人公談。

　　20、 不能長久留在舞臺上，要快，更要穩,更要準。

　　一、四號機拍攝：

　　1、 獨唱講話半身近景特寫、小全拍攝

　　2、 下臺互動的跟蹤和小全

　　3、 舞蹈的關係鏡頭

　　4、 舞蹈主要演員的小全和近景

　　5、 小品的小全和關係鏡頭

　　6、 運動鏡頭的入畫與出畫

　　7、 由虛變實，由實變虛

　　8、 注意主體背景的乾淨，同時要注重晚會主題的強化

　　9、 跟住主體的拍攝

　　10、 由動到靜或者由靜到動的變化。

　　二、三號機拍攝：

　　1、 舞臺小全

　　2、 縱深的運動鏡頭

　　3、 拍攝主體的正面近景和特寫

　　4、 拍攝舞美的主題

　　5、 從上臺口搖到下臺口

　　6、 由舞美背景落到拍攝主體

　　7、 根據音樂節奏的急推急拉

　　8、 舞美燈光的虛鏡頭出畫

　　9、 注意拍攝主體下臺的跟蹤

　　10、 訪談區和表演區的小全，要關係鏡頭。

責編：肖闊

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