有很多演員都是讓您看著臉熟卻叫不上名字，也許張嘉譯對您來説就屬於這一類。可能您現在還在腦子裏搜索，哪個演員能和張嘉譯這個名字對上號。別著急，讓我們一起走進今天的週末人物，聽一聽張嘉譯的故事。

　　光聽張嘉譯這名字您可能不知道是誰，但見到了這張臉，您應當不會感到陌生。從1987年進入北京電影學院算起，張嘉譯已經在這個行業裏幹了20年。而最近幾年張嘉譯才開始慢慢被更多的觀眾所熟悉。

　　張嘉譯：這兩年戲播的頻率比較高一些，恰恰拍的戲，都連在一起播，有幾部戲播得還不錯，大家會知道我。不像以前了，以前出去以後，碰上跟我幾個朋友一塊出去，碰上認識的知道，哎哎哎，我説對對。就過去了。現在就知道，有人會認出來，張嘉譯，我説還不錯，進步了。因為最近的戲播得也多一些。

　　演了這麼多年的張嘉譯一直不怎麼出名，其實這也與他的名字本身不太好記有關係。張嘉譯三個字既不算響亮又沒什麼特點。不過這個名字倒是他自己改的。如果按照以前的名字叫，保證您只聽一次就印象深刻。

　　張嘉譯：我本來是叫張小童，大小的小，兒童的童。這實際上是一個小名，小時候小童小童，叫的一個小名。上學的時候，我爸我媽一懶，就一直用。上到中學我就不願意用了，因為這名字太小孩了，大小的小，兒童的童，特小，小孩的名字。所以一直托，托到我大學畢業的時候，還用這個名字，我就極不樂意。那時候就找人，要改名字。結果就特偶然一個機會，別人就給我改了，説我給你看看。看的就是張嘉譯，説這個好。我説不管好不好，只要能把那個換下來就行。因為實在太小了。這麼老了，還叫那麼一個名字，那名字有點嫩，跟聯絡形象不太符。

　　張嘉譯叫著張小童這個名字一直上了大學，進了北京電影學院。可能在同行眼裏，小童這個名字倒像是後改的藝名。為著日後學成出名做準備。可當時的張小童卻根本沒這份心思，在進大學之前，他還做著跟表演絲毫不沾邊的事情。

　　張嘉譯：我在上學之前，根本沒有意識到，自己會做這一行。及其偶然，那時候比較淘，上高中的時候，就開始練摔跤，練過兩年吧。這都20年過去了，當然看不出來了。實際上那時候不考學的話，沒準就進專業隊了，因為我們當時在業餘隊，及其歐的機會説考電影學院，因為那時候比較好玩，我舅舅跟人家吃飯，喝點酒，在家裏坐著，拿著西安晚報，上面就是兩個指頭寬那麼一條，説北京電影學院，在西安電影製片廠，設點招生。我舅舅就説，考這個去。我説我哪考得上，他説好玩。因為他整好是西影場製片部門的。我説怎麼好玩，他説熱鬧，每次考試的時候，都會好多特好玩的事。那時候好玩，就上去説玩去吧。看熱鬧，但是也得會，什麼都不會，朗誦，小品這都不知道怎麼回事。當時演特長的時候，老師在考試的時候，説有什麼特長，我説會摔跤。我説我也不能拿人摔，就走基本功，動作。老師説行，看你練過。

　　在電影學院的考場表演摔跤，而且居然還借此一舉考中，不能不説當場的考官獨具慧眼。在電影學院的四年中，張嘉譯每天練習的內容從摔跤變成了唱歌，朗誦和表演。而在所有功課中，唱歌是張嘉譯的軟肋，他一上聲樂課就頭疼，而且不僅他頭疼，聲樂老師也跟著頭疼。

　　張嘉譯：小時候唱歌，跑調特別厲害，不是一般的厲害。考試之前找老師輔導，輔導的時候唱歌，唱一首最簡單的歌，我現在記得，打靶歸來，那首歌，他都不允許我唱兩段，説你唱一段就行了，唱兩段就有可能跑調。唱歌確實是一大難題。考上了以後，記憶特別清楚的是，第一堂聲樂課，我們是上大課，我們大概有5個聲樂老師，我們班19個學生，要挑學生。就是挨個派，19個人唱一遍歌以後，挨個老師挑。第一個老師挑一個，第二個老師挑，挑到最後一個時候，我在那坐著。我們一個男老師特別豪爽説，算了，你跟著我吧。我就跟著他，一學期我就記得，練了一首歌，楊白勞。整個一學期，説你就唱一首歌，楊白勞。還真行，到學期末的時候，我的這個歌得了90多分，沒白費工夫，一個字一個字教，你不許跑調。一個學期很枯燥，每次聲樂課進去，就是楊白勞，開始唱。

　　從言談中，大概您聽不出來，張嘉譯是土生土長的西安人，骨子裏有著典型的西北人性格。或許在學校的時候，他還不能完全看清自己。一腳跨出學校的大門，張嘉譯這些特質就一覽無餘地凸現出來。

　　張嘉譯：生、冷、噌、倔。都會有。性格當中的那些。有時候甚至讓人接受不了，因為有的時候，會比較極端一點。比較偏執一點，會有這些想法。我記得1992年的時候，拍一個電影，也跟導演，跟演員，因為一場戲，那時候我才22歲，因為一場戲説不到一起，有自立的導演，有自立的演員，加上我一個無名小卒，在談論一場戲的時候，我覺得你們説服不了我，你們沒有道理，不拍就是不拍。那時候是這樣。你們一定要告訴我為什麼。因為我覺得，你們現在這樣，這場戲是錯誤的。我會頂著所有的壓力，就是不拍。就不拍了，你得説通我，得讓我明白，因為你們現在所説的，我不明白，我不能夠理解。我不會稀裏糊塗去演戲。

　　初出茅廬的無名小卒就敢和導演、主演叫板。張嘉譯身上有種出生牛犢的勇氣。而且十幾年前的張嘉譯幾乎無戲可拍，他那個時候，只能靠看錄像帶充實自己。

　　張嘉譯：那時候真是找戲拍，因為沒有戲拍，電視劇幾乎沒有，長篇電視劇，哪像現在這樣，每天也那麼多組成立，那時候就沒有。要能打聽出來，哪有一部戲，不知道。好像就在坐等一樣。我記得上學畢業以後，那兩三年裏，我把我們家那一條街道，那時候是出租錄像帶，我把這三家看到最後，三家都不要我的錢了。可能每天固定的，會有兩部片子看。完全用這個來充實自己的生活。

　　靠著看錄像帶，張嘉譯不斷充實著自己，同時也在等待著機會。誰要是能在這個時候給他一部戲拍，張嘉譯絕對會牢牢地抓住不放。\

　　張嘉譯：那會兒是認真，但是那時候認真，是太多的精力。我記得我拍第一部電視劇的時候，就是長劇集，拍道北人，30集，我是後20集進，我那麼後一本劇本，我拍完戲的時候，我們的錄音師説，把你劇本給我。我把劇本給他，我這麼厚一本劇本，幾乎帶我的每一場戲，都會拿筆寫，臺詞，調整，哪怕一兩字，覺得不好，都會做案頭，每一天都會這麼工作。那時候精力有，天天不怕跟他們耗精力。現在有的時候，會很疲勞，就沒有那麼精力集中，沒有那麼旺盛了。天天跟導演説，到現場，拉著導演就説，這場戲覺得怎麼樣，有時候會讓導演拿棒子打回來，你這想法瞎扯，這不行。你這一説兩句話一點撥，自己回想，是不行，那算了，不這樣弄了，那再換這樣弄行嗎。總是對創作的慾望及其強烈。不滿足，對於劇本的不滿足。就是覺得他不錯，但是還能更好。每一次都會告訴自己，這還能更好。

　　張嘉譯這20年並非一帆風順，可以想象，像他這樣靠實力打拼的演員，從一個無名小卒一步步演到現在的程度有多不容易。而且張嘉譯身上特有的執著讓他對機會有種特別的渴望。在看不到希望的時候，張嘉譯也産生過放棄的念頭。

　　張嘉譯：有時候肯定覺得，為什麼我沒有這麼好的機會，因為你一直在準備，一直在等待一個機會。包括在一個階段，像九幾年，那時候確實，讓自己沒有戲拍的時候，可能會有一些拍戲的時候，是你不願意拍的戲，這個劇本簡直沒有辦法完成，就是很差的一個劇本，實在無法去容忍的，那時候還是比較個性，年齡，個性比較強一些。所以就曾經有過，自己還能不能堅持，當然你可能來自於鼓勵你的，就是這些朋友。包括很多上學時候的大學同學，工作以後認識的導演，這些朋友。他們非常希望，你一定要堅持，很多人會跟我這樣説，當我動搖的時候，會有朋友跟我説，一定要堅持。會鼓勵。包括一些朋友很中肯的説，你要堅持住，你要不演戲可惜了。但是現在，可能一個過程以後，人心態不斷的變，不但的調整。可能就過那麼很短的時間，就調整過來，那麼你會堅持做下去，也不會懷疑自己。

　　從自我懷疑中走出來的張嘉譯靠著紮實的演技一直走到了今天。但不溫不火的狀態著實不能讓人滿意。畢竟每個演員都盼望著做明星的那一天，張嘉譯不想嗎？

　　張嘉譯：我這歲數了，因為每個人對自己要求不一樣。因為我的偶像，像我們上學的時候的偶像，都是一些非常實力派的演員，阿爾帕西努，達斯尼霍夫曼，美國一些影星，這是我們上學時候，天天一幫人，津津樂道的，做演員就得做這樣的。那是靠實力起來的明星，真的是一部戲一部戲戳那的明星。我覺得這種現象，我不知道在美國，好萊塢會不會有這種，沒有一部戲，光是報紙宣傳出來的影星。在我們眼中看的，像《教父》這些戲的時候，對我們的影響力太大。你就會覺得這種戲，可能一生能碰到嗎，真碰不到。那時候上學的時候，包括剛畢業的時候，都是一輩子讓我演這麼一部戲，夠了。就是類似于這種，能這麼震撼你，讓我自己這樣的一部戲就夠了，就可以做其他了。給人做秘書去，擦擦地什麼的。

　　聽張嘉譯這麼説，好像是演戲有夠的那天似的。但您千萬別這麼認為。演戲現在是張嘉譯生活中最重要的內容，就算是讓他演一部《教父》式的經典，張嘉譯也絕對不會就此罷休，因為拍戲已經成了他最離不開的東西。

　　張嘉譯：一直跟別人説，我説演到老呢。真的這樣，因為可能做上這一行的時候，很難擺脫它，做做其他的。説現在有一個，讓你去坐班，或者是有一個高薪，説你別拍戲了，去那，一年四季在房子裏待著，琢磨琢磨，我才不去呢，就是這樣。但是話説回來，要是真是專業的話，也是。除了演戲，別的都不會，沒學過其他的。幹不了演員就幹導演吧，導演聽著都氣死了。基本上現在已經脫不了這個行業了。可能還是得圍著這個行業轉。因為你根深蒂固，上了四年學，真的是覺得，這個世上，可能只有電影這個行業，可能你這一輩子，就是幹這個行業了。

責編：張淩微