作為北京人民藝術劇院的建院元老，藍天野在話劇舞臺上工作了一輩子，他的諸多影視作品也廣為人知：《渴望》中的父親王子濤，《末代皇帝》中的攝政王，《封神榜》中的姜子牙，但是驀然回首76年的藝術人生，放棄了繪畫卻是他一生最大的遺憾。藍天野作客《藝術人生》，講述他在繪畫和表演之間不斷選擇、放棄、堅持的藝術之路。

　　青年時代的藍天野根據個人愛好考入北平藝專學習油畫，但是大時代的召喚使不到20歲的藍天野走上了話劇表演之路，在此後的幾十年裏他只能遠遠眺望自己摯愛的繪畫。1952年他進入剛剛成立的北京人藝，成為建院後的第一批演員。在此後半個多世紀的時間裏，藍天野主演過《北京人》、《王昭君》、《蔡文姬》等七十余部話劇。在節目中他回顧了北京人藝建院、命名的歷史，當年在工廠農村體驗生活、排演話劇的往事也歷歷在目。

　　作為60年的老友，原北京人藝副院長蘇民來到現場，談笑風生間回憶了青年時代特立獨行的藍天野，而兩位老友更談起了改變濮存昕命運的一段往事。85年北京人藝排演話劇《秦皇父子》，藍天野擔任導演，考慮到角色的需要，他堅持向空政話劇院借用濮存昕飾演公子復蘇，在劇院內引來許多非議。藍天野的堅持使濮存昕最終能夠飾演該角，而這次機會也使濮存昕的命運從此改變。節目中濮存昕、宋丹丹、馮遠征等人藝小輩也在節目中講述了他們和天野老師間的往事。

　　耿直的性格也給藍天野帶來了許多坎坷，在10年特殊的年代中，他不得不遠離舞臺。在藝術和人生的低谷中，繪畫又一次進入他的生活，他師從寫意花鳥大家李苦禪先生，重新回到了自己摯愛的繪畫上。

　　80年代以後，藍天野重返舞臺，但由於常年專注于創作，他長期失眠，體力和精力讓他在無法在舞臺上自如地發揮和表現。於是藍天野重新定位自己的人生角色，他轉做話劇導演，導演了《吳王金戈越王劍》、《貴婦還鄉》等十多出舞臺劇。80年代後他也開始接觸影視劇的拍攝，在《渴望》、《封神榜》、《記憶的證明》等劇中扮演的角色深入人心。但是人們被人們熟知的作品都不是他的得意之作，他是怎樣被“綁”上了鏡頭？他對自己銀幕形象的理解是什麼？

　　90年代之後藍天野終於可以遵循自己的興趣，潛心繪畫。他幾乎推掉了一切影視劇和話劇表演的邀請，沉浸在繪畫的樂趣和自由中，他堅持“勤於筆墨、獨闢蹊徑”的創作思路，作品飽含鮮明的藝術個性和深厚的文化內涵。攝影／李少林

責編：曉宇