20多年前，當自己還是一個中學生時，第一次看舞臺藝術片《江姐》就被深深吸引。此後，其中的經典唱段《紅梅讚》，《繡紅旗》更被我唱得滾瓜爛熟，搞活動時還用《紅梅讚》獻過藝，可惜唱到最後高不上去，給唱劈了，丟醜丟大了。歲月變換，斗轉星移，即使已到了超女時代，對歌劇《江姐》的熱愛卻矢志不愈。最喜歡舞臺藝術片中楊維忠老師的表演，外形端莊大方，唱腔純凈優美，把一個革命者的大義凜然演繹得從容自若。即使是大悲，也是悲而不傷，即使是與敵對者的直接交鋒，也是不溫不火。“為革命粉身碎骨心也甘，不覺辛苦只覺甜”，真正把這種境界演繹到爐火純青。由於當時的電影手段不象今天這樣現代，所以電影幾乎保持了歌劇的原汁原味，大多是長鏡頭，連剪輯手法都用得很少，讓我們有幸能見到幾乎是原生態的歌劇。畢竟，要讓大多數人領略歌劇《江姐》的美，還是通過電影，真正在舞臺上能看純正的歌劇，也許只能是一生的夢想。

　　見到楊維忠老師，雖然離拍攝電影《江姐》已有30年，可她幾乎沒有多大的改變，仍然是那麼美那麼純凈，那種純凈是她先天具有的，浸透到她的骨子裏，歷經30年依然沒有改變，談到30年前偶然被選中在電影中扮演《江姐》，還帶著那麼一分羞澀，那麼一分愧疚。因為當年拍電影時，劇組成員幾乎全部是空政歌劇團的原班人馬，而最主要的角色江姐卻換成了瀋陽軍區空軍文工團的她。這對她來説是一個很大的壓力。如今她已經是瀋陽音樂學院流行音樂系的教授，她帶出的學生又進了空政文工團。

　　記憶最深的還有作曲羊鳴老師，已經70多歲的他談到40多年前《江姐》的創作，依然是激情澎湃。羊鳴老師的激情是會感染人的，他對創作江姐每一個細節都記憶猶新，談起來滔滔不絕，甚至你都不用提問，他自會把每一個細節告訴你。並且他的肢體語言和面部表情如此之豐富，以至於攝像要經常調焦才能捕捉到他的動作。那種思維和動作的敏捷絕不像70多歲的老人，而你和他在一起根本感覺不到他是老人，他的心依然那麼年輕，充滿了一個浪漫主義者和理想主義者固有的激情。是啊，沒有浪漫主義和理想主義，沒有對江姐信仰的深刻認同和理解，怎麼可能創作出如此美好的江姐，怎麼能給江姐如此令人如癡如罪的唱腔呢……

　　還有金曼，這個從東北大山裏走出來的歌唱家如今已是北大歌劇研究院的院長，從1984年第一次在舞臺上扮演江姐到今天，金曼演了20年的江姐，而長期扮演江姐也形成了她的江姐情節，她不僅靠自身的努力打造了全新的交響清唱劇《江姐》，還和北京大學合作，捐資為北大建藝術大樓，還組建北大歌劇研究院致力於歌劇人才的培養。和她扮演的江姐一樣，她也是一個執著的有信仰的女人。而且，她在生活中也是一個美好的女人，你會被她優雅的氣質深深打動。

　　還有孫紹蘭，對染病的丈夫的深情和照料，還有鄭惠蘭，從歌劇演員到自來水廠女工的人生巨變，都讓人唏噓感嘆。還有導演之一，沈養齋的扮演者黃紹康，一個80歲的藝術家，總是用他的激情感染你，還有赫赫有名的閻肅老師，採訪時總是説“夠了，夠了，不説了”，可還是忍不住滔滔不絕往下侃。我想這是因為江姐已經融入他們的血脈中，成為他們生命中最深的記憶，甚至融入他們的生命，成為血肉相連的部分，不是嗎？

　　編導：曹莉

責編：李菁