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1993年，戴著歌神皇冠的張學友，以他的母語歌曲征服了所有中國的歌迷，國語專輯《吻別》的全球銷量達到四百萬張，令華語歌壇為之震驚。專輯中的《一路上有你》和《秋意濃》等膾炙人口歌曲都深受歌迷們歡迎，而淒美絕倫的《吻別》更是令人無法忘懷。至此，無論從粵語到國語，從香港到內地，張學友真正成為全球華人心目中的歌神。同時，在電影方面，張學友秉持了一貫的小人物配角出演，于當年參與拍攝了由王家衛監製，劉鎮偉執導拍攝的無厘頭喜劇片《射雕英雄傳之東成西就》。在這部集合張國榮、梁朝偉、張學友、林青霞、梁家輝、張曼玉、劉嘉玲、鐘鎮濤、王祖賢等港臺大腕明星的影片中，除了金庸原著《射雕英雄傳》裏的一些人物名字不變外，整個故事情節可以説是完全顛覆，被解構得天馬行空，可以説是一部極端無厘頭的搞笑片。在影片中，張學友出演了説著山東話的北丐洪七公，其中與粱朝偉所飾演的西毒歐陽峰在谷底那場令人捧腹的對決，可謂是無厘頭喜劇片中百看不厭的經典。
同年，劉德華、黎明雙雙出演了由成龍主演的影片《醉拳2》和《城市獵人》，兩位天王在同一年皆獲得與成龍大哥的合作機會，足以看出後來居上的黎明和闖蕩娛樂圈十多年的劉德華在香港娛樂圈幾乎平起平坐，這也表現出香港造星工廠令人生畏的力量。而此時，也正是劉德華和黎明在影、視、歌壇爭奪最為激烈的時刻，演唱會場上，彼此的歌迷相互喝倒彩的情況時有發生，而這個帶有戲劇性的場景也被周星弛搬上了銀幕戲謔一番，在影片《破壞之王》中我們就可以看到這個令人捧腹的畫面。
同年，在由杜琪峰執導拍攝的影片《赤腳小子》中，郭富城飾演了帶著身懷絕技卻赤著雙腳前來投靠亡父好友的關豐曜。能與杜琪峰、狄龍、張曼玉等明星大腕合作拍攝影片並擔綱主演，足以看出年輕的郭富城在當時如日中天的聲望。該片雖然是張澈導演的武俠名作《洪拳小子》舊戲新拍，影片製作也沒體現出杜琪峰的個人藝術風格，但是郭富城在片中的表現還是令人刮目相看，紮實的舞蹈功力所帶來的矯健身手，為其日後朝著動作片道路的發展開啟了良好的開端。
正當以“四大天王”為代表的香港娛樂商品在90年代初期大肆搶佔中國內陸市場的同時，中國本土娛樂業尤其是流行音樂業也隨之進入一個空前的活躍期。由於受到香港娛樂明星制的影響和啟發，中國內地的音樂人也紛紛成立公司，開始包裝、整合內地的原創歌手，試圖模倣並打造一批如同“四大天王”一般的偶像明星。1993年，台灣滾石公司的下屬機構——魔岩唱片在看到內地原創音樂廣闊市場前景後，簽下了竇唯、張楚、何勇三名內地歌手，並冠以“魔岩三傑”的名號分別為其推出個人專輯。可以説，“魔岩三傑”的推出是中國內地音樂人對“四大天王”的一次效倣和反擊，具有一定的代表性。
1994年12月17日，竇唯、張楚、何勇以及“唐朝”樂隊在香港紅勘體育館舉辦名為“中國搖滾樂勢力”的演唱會。這場盛況空前的演唱會是香港有史以來大陸訪演規模最大的一場演唱會。而演唱會之前何勇那句“四大天王中除了張學友會，其餘幾個都是小丑”的言論，更是在香港娛樂界引起巨大轟動。它標誌著以“四大天王”為代表的香港流行音樂對內地市場壟斷開始逐步瓦解。
隨後到來的1995年，是“四大天王”逐步由喧囂歸於平靜的一年，在這一年中，張學友、劉德華雖然繼續發行專輯，但再也沒有再唱出如《吻別》《來生緣》一般感人至深的歌曲。接拍的影片無論從數量還是從質量上來看都明顯不及先前。很顯然，在經歷了輝煌的巔峰之後，二人開始進入漫長的平淡期。
相比之下，黎明卻依舊保持著攀升的熱度。1995年，黎明首次與王家衛導演合作，拍攝了影片《墮落天使》。在影片中，黎明出演天使1號，是一個殺手。與張學友、劉德華在《旺角卡門》中個性鮮明的表現不同的是，黎明在此片中的表演完全被淹沒在其華麗的外表之下，沒有太多的表情和臺詞，呈現出來的只是一位冷酷到底的殺手形象，角色單一，過於臉譜化。
如果説黎明給人的印象向來是明星味濃于演技，屬於典型的花瓶男演員的話。那麼在1996年的影片《甜蜜蜜》中，黎明的表現完全打破了這種説法。然而，他在影片《甜蜜蜜》中的表現卻給人以全新的感覺。這部由陳可幸執導的影片，以上個世紀80年代風靡一時的老歌《甜蜜蜜》為片名，以兩個到香港尋夢青年的成長歷程為主線，帶領觀眾重溫了充滿夢想、疑惑和感傷的80年代。影片中，由黎明飾演的小軍是個從大陸到香港打工的年輕人，他無疑是80年代眾多去香港尋夢的大陸人的縮影，沒有遠大的志向，孤陋寡聞，既不懂粵語也不懂英語，也沒見過BP機、自動取款機和麥當勞，最大的理想就是把遠在無錫的愛人接到香港來。對於導演為何選中黎明來出演這個角色，是因為陳可幸憑藉女人所獨有的細膩從黎明的身上看到了某種角色的相同。的確，黎明作為一個來自大陸的大男孩，一個敢於在媒體面前公開承認自己的身份、眼神中略帶憂鬱的男孩，他的身份與片中的小軍是分不開的。正如導演陳可幸所説：影片是他在演繹一段自己的經歷。也許正是這些經歷賦予了影片更多的真誠，而這份真誠又使得影片中的愛情故事、人物命運更深的打動觀者。
有人説，“四大天王”是香港娛樂圈壟斷的一種標誌，因為在他們誕生後的數年裏，雖然有無數個明星被封為“四小天王”或“第五天王”，但這些人無一例外被“四大天王”給湮沒。“四大天王”是一個時代的産物，即便他們的出現造成了香港娛樂圈的壟斷局面，但是無可否認的是這種壟斷也正是香港娛樂圈黃金時代的象徵。時光荏苒，日曆即將翻過1996年進入一個偉大的歷史新時期，在這個中華民族歷史性的交叉點上，曾經造就輝煌的“四大天王”是否還能繼續締造娛樂神話？這一切只能等待時間去見證。
責編：第10放映室
