由於視覺特效技術的發展，2005年版《金剛》中，導演彼得傑克遜能夠得以自由發揮，從而幾近完美地將這個重要場景進行了全新闡釋。如果單從視覺效果方面而言，金剛在帝國大廈頂端和飛機大戰的場景，絕對是當今電影在視覺效果方面的顛峰之作。在這個場景中所出現的“地獄火”雙翼戰鬥機，也是老版《金剛》中所出現過的。在上世紀30年年代，這種戰鬥機還屬於高科技産品，但隨著時間流逝，它們飛快地成為了過時的老古董。在2004年拍攝新版《金剛》時，全世界都已經找不到一架完整的“地獄火”飛機了，攝製組最後從當年的飛機製造廠商那裏找來了圖紙，重新製作了兩架完整的飛機，終於在時隔七十年後，再一次在銀幕上重現了這場壯觀的金剛大戰飛機的場景。

　　金剛具有現代人的普遍痛苦，那就是孤獨。但金剛又具有現代人逐步喪失的單純與執著。所以它一次又一次地成為永遠都想給觀眾夢想的好萊塢電影的主角。從這個意義上看，導演彼得傑克遜繼承了《指環王》中多元文化的傳統，用溝通來取代對抗。在這個意義上講，《金剛》也可以説是一個多元文化交流的寓言。這一點無疑是2005版《金剛》中最為精彩的地方。

　　在這個語境下，金剛最後爬上帝國大廈的一幕便具有了與舊版完全不同的意義，它不再是可怕的毀滅力量的象徵，而是關愛的化身，它是為了保護自己所愛的人才爬上帝國大廈的，它希望像在骷髏島上一樣，在那裏找到一個安全的藏身之處。而人類的誤解，卻迫使金剛面對自己無可逃避的宿命不得不去戰鬥，而此時它又表現出如同戰士般的勇氣和從容，令觀眾感到惋惜和傷痛。

　　在1933年版《金剛》中，當金剛站在帝國大廈的頂端和飛機搏鬥時，它所體現出的是令人恐懼的原始獸性和力量。對於上世紀30年代的美國觀眾來説，在當時的社會文化環境下，這個場景具有一種強烈的象徵意義。在美國50年代的民權運動之前，美國社會中還有著強烈的種族歧視傾向，而金剛這只大猩猩站在帝國大廈頂端同飛機搏鬥，最後被飛機擊敗，白人男子重新奪回金髮美女的場景，毫無疑問會滿足相當一部分種族主義者的內心慾望。

　　在這個飛機同金剛搏鬥的場景中，還有一點是值得觀眾特別注意的。飛機中兩個駕駛員的扮演者，就是1933年版《金剛》的導演梅利安庫伯和厄內斯特舒德賽克。導演之一的梅利安庫伯和飛機也有著不解之緣——他曾作為飛行員參加過第一次世界大戰，因被擊落而進了戰俘營，並在這裡認識了《金剛》的另一位導演厄內斯特舒德賽克。狂熱喜歡飛行的梅利安庫伯在第二次世界大戰時還在中國參加過陳納德組織的飛虎隊，後來在美國空軍官至准將。

責編：李菁