銀幕上的動作男星

央視國際 2004年10月12日 12:21

　　説到動作明星，讓我們先從中國觀眾所熟知的香港功夫片開始説起。香港依靠其獨特的地理、經濟、文化環境，在世界電影史上創造了一個不滅的神話--香港功夫片。在這個神話中，中華武術的博大精深與西方電影技術完美結合，造就了一批對中國乃至世界電影産生深遠影響的動作明星，在這批明星中，李小龍、成龍、李連杰是當之無愧的領軍人物，因為在他們的身上，我們不光可以欣賞到精彩絕倫的打鬥表演，更可以感受到中國人身上那永不磨滅的龍之精神。

　　李小龍是首位全球知名的香港明星，直到今天他還是香港最負盛名的電影人物，他那輝煌而短暫的一生如同流星劃過星空，他在武術上的造詣以及對電影的貢獻至今余溫尚存。正是由於他所主演的《唐山大兄》《精武門》《猛龍過江》《龍爭虎鬥》以及《死亡遊戲》這五部影片，促進了中國武術的普及，弘揚了民族志氣，並改變了此後娛樂電影的面貌，令銀幕打鬥的魅力和感染力煥然一新。也正是從那時候起，許多外文詞典裏都出現了一個新詞：“功夫”，中國武術開始享譽世界，

　　功夫之龍--李小龍

　　在影片《龍爭虎鬥》中，李小龍對於武術的理解和武打設計達到了非常成熟的地步，無論是標誌性的“李三腳”，還是令人眼花繚亂的雙截棍，一招制敵的搏擊技術在影片中體現得淋漓盡致。在影片結尾處，李小龍與在老演員石堅在地宮裏的這場決鬥，場景中鏡子的巧妙利用，對緊張的氣氛起到了極好的渲染作用，而這個創造性的場景也成為功夫片中的經典之筆而永遠留存。

　　1973年7月20日，在影片《死亡遊戲》拍攝過程中，李小龍突然辭世，給世界影壇以極大的震驚，同時也造成影片的未完成。最後，製片方只有借用替身演員和李小龍早期電影中的拷貝，將電影拼接完成，但是，李小龍畢竟是唯一的，縱使替身演員使盡渾身解數模倣李小龍的招勢，但卻如何也不能還原李小龍那孤傲不桀的氣質與風采，所以影片整體效果的大打折扣也是意料之中。在電影行將結束之前，李小龍生前與NBA球星賈巴爾的那場打鬥依然妙趣橫生，十分引人入勝。

　　轉眼30多年過去了，李小龍和他的電影，連同他的武術精神至今仍然影響著每一個有華人的地方，而他所開創的新的武術門派--截拳道，至今仍在眾多的武術愛好者中廣為流傳。的確，直至今日，還很少有一位動作明星能像李小龍一樣突破國家、種族和時間的界限，將個人行為影響到全世界的領域，並且在死後聲威依然不減。因此，李小龍作為動作明星之龍，當之無愧。

　　李小龍的英年早逝對正在崛起的香港功夫片是一個不小損失，誰將是李小龍的繼承者，成為當時香港電影屆最具爭論的話題，在經過一番激烈的龍爭虎鬥之後，成龍依靠他極富創造性的表演和頑強的拼搏精神，成為了香港動作片新的領軍人物。

　　歡樂英雄--成龍

　　可以説，李小龍的逝世為成龍的崛起提供了一個契機，然而，戲曲學校畢業的成龍如何才能成為繼李小龍之後的功夫片新寵，而又不做他的翻版？從一開始這就是困于成龍心中的一個難題，於是，成龍為了擺脫李小龍第二的陰影，決心反李小龍之道而為之，成龍一改李小龍在影片中酷、狠、冷的傳統形象，轉而變得詼諧調皮、親切近人，無論是時運不濟的警察，還是麻煩纏身的廚師，成龍所扮演的角色都十分的平民化，塑造的都是一些小人物、大英雄，從1978年的《醉拳》，到1985年的《警察故事》，再到1998年的《尖峰時刻》，成龍的每一部影片都延續著獨特的成式武打設計和喜劇元素，在成龍的手中，日常生活中信手拈來的桌椅板凳，甚至是瓜果蔬菜都成為手中的武器，令打鬥充滿樂趣和戲劇性，觀看成龍的影片，觀眾總會忍俊不禁、開懷大笑，在體驗緊張刺激的同時，也尋找到了歡樂。在歡歌笑語中，成龍的功夫喜劇逐步成為了功夫片市場的潮流。

　　在成龍進軍好萊塢的影片《龍旋風》中，成式的喜劇打鬥在西方故事環境中得到了極好的嫁接與傳承，這段模倣好萊塢歌舞片《雨中曲》中經典場面的打鬥設計，可謂是在所有模倣者中最具創意的一個，令西方觀眾也不得不為成龍天才般的想象力和精湛的表演而喝彩。正是憑藉這種不同於他人的風格化表演，成龍贏得了世界範圍內觀眾的讚許與承認，並且確立了其在華語電影中不可替代的地位，成為今天在全球最具影響力的華人演員。

　　上個世紀七八十年代，正當香港功夫片在世界範圍內掀起一股功夫風暴的時候，中國內地的觀眾卻因為種種問題一直沒有機會看到自己的武林高手登上銀幕。1982年，由香港導演張鑫炎執導的電影《少林寺》在中國內地公映，在這部影響了一代中國觀眾的影片中，年僅十七歲、連續五年奪得全國武術冠軍的天才少年李連杰，憑藉著他稍顯稚嫩，但卻鮮活自然的表演以及精湛的武術功夫而一舉成名，同時也向世人證明了中華武術不可撼動的宗師地位。

　　功夫皇帝--李連杰

　　影片少林寺講述的是一個簡單的恩仇故事，由李連杰扮演的少林和尚“絕緣”為了替父報仇而投奔佛門，刻苦學習少林功夫，最終戰勝了仇人，替天行道。今天看來，《少林寺》之所以在當年取得如此轟動的效應，主要是因為李連杰那純正地道的武術套路表演，第一次將中華武術的觀賞性與實戰性在銀幕上展現得淋漓盡致，而這一點正是李小龍與成龍所不能達到的。伴隨著影片的`風靡全球，少林寺幾乎在一夜間成為了中華武術的象徵而名聲大噪，同時，片中那首優美動聽的“牧羊曲”也傳唱大江南北，成為一代人的記憶。

　　憑藉著在《少林寺》中的成功，李連杰開始逐步退出武術界，轉而向影壇發展，接著拍攝了《少林小子》《南北少林》等影片，在中國全境掀起一股少林旋風，然而，李連杰隨後的演藝路途並不一帆風順，在經過多年磨礪與沉寂之後，1991年，李連杰來到香港與徐克導演合作，出演了《黃飛鴻》系列影片，而這次合作則成為李連杰演藝事業新的起點，為他的演藝生涯創下新的高峰。

　　在中國乃至世界影壇上，黃飛鴻可能是被搬上銀幕次數最多的一個英雄人物，迄今已經有不下一百個版本，而由李連杰所飾演的黃飛鴻無疑是最為成功的，緊張、浪漫、充滿趣味的劇情，近乎完美的武打編排，使得李連杰的每一次登場都帶給觀眾無限的精彩與新奇，同時，那首振奮人心的《男兒當自強》也成為每一位中華男兒心中的戰歌。

　　繼《黃飛鴻》之後，李連杰接著與徐克、王晶等多位著名香港導演合作拍攝多部武俠電影，在這些影片中，無論是民族英雄陳真，功夫皇帝方世玉，還是金庸筆下的令狐衝，李連杰都憑藉著自己紮實的武術功底，以及極具東方神韻的武打設計，將中華武術的柔與剛、力與美展現得淋漓盡致，從而將傳統武打場面由娛樂上升到藝術的層面。

　　一九九七年後，李連杰將事業重心移往好萊塢，向國際影壇進軍，先後參與拍攝了《致命武器4》、《救世主》、《致命羅密歐》，以及《龍之吻》等多部影片，在這些影片中，李連杰扮演的大都是那些身處異鄉，勇鬥當地惡勢力的東方好漢，在槍林彈雨中，憑藉著過人的勇氣與高超的功夫去迎戰對手。不同於過往他在華語電影中的武俠功夫形象，李連杰在好萊塢電影中展現了集傳統功夫與現代特技于一身的全新動作片風格，令打鬥場面更具節奏感與震撼力，同時也為中國動作明星在國際影壇上佔領了不可動搖的一席之地。

　　如同中國的功夫片，西部片在好萊塢歷史中佔據著十分重要的地位，那些勇於開拓、懲惡揚善的西部牛仔更是美國人傳誦以久的英雄，在浩如煙海的西部片中，由意大利導演塞爾喬里昂尼執導的“鏢客三部曲”佔有舉足輕重的地位，其中男主角的扮演者克林特.伊斯特伍德也因為其所塑造的剛毅不屈的硬漢形象而名留史冊，成為銀幕上最具個性的英雄人物、觀眾心中“永遠的牛仔”。

　　西部之魂--克林特.伊斯特伍德

　　在塞爾喬里昂尼與克林特.伊斯特伍德合作的“鏢客三部曲”中，終結篇《善.惡.醜》是最具代表性的影片，集中體現了塞爾喬里昂尼獨特的西部視角和克林特.伊斯特伍德精湛的演技。

　　影片以南北戰爭為時代背景，片中的伊斯特伍德扮演一位綽號金髮仔的西部浪子，金髮仔有著獨特的生財之道，那就是與通緝犯搭檔，先把他們送到警察局領取賞金，然後再將其救出，如此這般反復，直到他認為這些人的賞金沒有升值的空間、應該受到懲罰為止，這一次，他就把搭檔圖卡遺棄在荒野之外。然而，圖卡卻僥倖逃生，將金髮仔抓個正著，正當圖卡要在荒漠上百般折磨金髮仔的時候，一輛無人駕駛的馬車疾駛而來，車上的倖存者為了求生，向圖卡暴露了一個墓地埋有巨大寶藏的秘密，而埋藏寶藏的具體地點卻又只有金髮仔知道，於是，為了獲得寶藏，原本勢不兩立的兩個人，不得不貌合神離地走到了一起，踏上尋寶之路……

　　影片《善.惡.醜》巧妙的將人性永恒的善惡之爭的話題，放逐到西部蠻荒的環境中去碰撞，用一個簡單的環境、簡單的故事，卻深刻揭露了現實社會中善、惡的根源和終結。“沒有永遠的盟友，只有永遠的利益”，故事中，金錢和死亡成為人在善、惡之間徘徊的砝碼，這也許正是塞爾喬里昂尼對人性的理解，最後在墓地裏的那場決鬥，象徵善良的金髮仔最終戰勝了邪惡，同時也象徵著人類的善惡之爭，終將是一條曲折但是光明的征程。

　　1984年，克林特.伊斯特伍德自導自演了奧斯卡獲獎影片《不可饒恕》。

　　一天，兩名牛仔在懷俄明州大威土忌鎮酒後鬧事，毆打並將一位妓女毀容，妓女們希望警長小比爾可以為她們主持正義，但是利欲熏心的小比爾卻和肇事牛仔以及妓院老闆達成骯髒的協議，只讓肇事者賠償七匹馬給妓院老闆，便草草了事，於是妓女們為了維護自己的尊嚴，紛紛捐出錢財，用1000美元的賞金來招募勇士，懲罰兇手。

　　重金之下必有勇夫，一個名叫斯科菲爾的年輕人動了心，斯科菲爾來到肯薩斯找到了當年臭名昭彰的冷血殺手威廉.曼尼，請求威廉出馬協助捉拿兇手，對半分享賞金。

　　此時的威廉早已經改邪歸正，帶著亡妻留下的一雙子女過著深居簡出的生活。為了能讓年幼的子女過上富裕的生活，告別槍手生涯11年的威廉決定重操舊業，參與這場追殺行動。於是，威廉在和老搭擋、神槍手奈德以及斯科菲爾一起開始了追捕行動。

　　在峽谷，三人伏擊了肇事牛仔的馬隊，奈德因為眷顧家室而不願意再殺人，最後由威廉開槍結果了一名牛仔的性命。接著在農場裏，另一位兇手也得到了應有的下場，經過激烈的槍戰，威廉與斯科菲爾順利脫身離去，領取了賞金。然而，當行動結束後，中途離去的奈德卻在歸途中被小比爾的手下抓去，小比爾不分青紅皂白就認定是奈德殺死了牛仔，將奈德毒打至死。

　　雨夜裏，奈德的屍體被放置在妓院門口示眾，而小比爾正與部下在屋內尋歡作樂，看到暴屍街頭的奈德，威廉憤怒到了極點，威廉走進妓院，開槍打死了妓院老闆，接著又把槍口對準小比爾，為奈德報仇雪恨。在這部影片中，克林特.伊斯特伍德成功地打破“槍手”與“警長”的西部英雄神話，成功重塑了一個尊重弱小的真英雄形象。即便最後威廉為了替好友報仇而大開殺戒，觀眾也不會對他的舉動産生反感，認為這才是真正“替天行道”的牛仔。

　　鐵血硬漢--西爾威斯特史泰龍

　　1976年，史泰龍根據生活的現實寫出了劇本《洛基》,並擔當了主演，演繹了一位面對生活困境，卻依然充滿鬥志的業餘拳手洛基，影片中那個出身卑微、但卻不甘失敗，為了尊嚴而勇於挑戰的洛基，是自越戰以後一代美國青年的代言人，正是有了這種“洛基”精神，美國人才從創痛中走了出來，為了美好的生活而重拾信心，或許這就是“洛基”的魅力所在。影片《洛基》一經上映便在全美引起了空前的轟動，創造了奇跡般的票房。並奪得了當年奧斯卡大獎，史泰龍也因為在片中精彩的演繹和健康的外形而一舉成名，成為英雄的化身。

　　1982年，史泰龍拍攝了著名動作片《第一滴血》。影片中史泰龍所飾演的蘭博是一名從越戰歸來的特種兵，作為隊伍中的倖存者，蘭博前往俄勒岡州的鄉下探訪戰友，卻得到了戰友死於癌症的不幸消息，途中，傷心失意的蘭博遭到當地警長威爾無端的盤查，在警察局裏，警員肆意對蘭博進行虐待和侮辱，面對非人的待遇，戰場上的痛苦回憶不斷閃現在蘭博的腦中，蘭博無法忍受虐待，將警員個個擊倒，衝出警察局，奪路而逃。

　　蘭博走投無路，只能憑藉著自己在戰場上磨練出的野外生存能力，在荒無人煙的大山中艱難前行，沒有方向。當地警察惱羞成怒，他們如同上山打獵一樣扛著步槍、牽著獵犬，進山追殺蘭博。面對警察的槍彈與直升機，手無寸鐵的蘭博只能用石塊反擊，混亂中一名警察墜機身亡，心懷愧疚的蘭博面對追兵，只有撿起武器繼續向深山逃去。

　　山野中，特種兵出身的蘭博以他擅長的軍中作戰方式與警察展開對抗，將威爾等人打得落花流水，然而手下留情的蘭博不但沒有讓威爾就此罷休，反而招致了更多軍隊的追殺，無奈之中，逼上梁山的蘭博被迫向政府宣戰，駕駛著軍車衝過路障，向小鎮駛去，尋找威爾報仇。

　　影片《第一滴血》搏殺場面激烈，節奏緊湊，是動作片的上乘之作，上個世紀80年代，《第一滴血》在中國大陸的上映，也使得史泰龍作為中國觀眾最早接觸到的好萊塢動作明星而家喻戶曉，一夜間成為千萬中國青年的偶像。影片結尾處，蘭博關於越戰痛苦回憶的那段控訴，使得本片折射出濃烈的反戰意味。

　　進入90年代，史泰龍先後在《特警判官》《警察帝國》《炸彈專家》等影片中塑造了一系列各具特色、血肉豐滿的英雄形象，從各方面證明了史泰龍出神入化的演技。同時，在史泰龍整個演藝的顛峰時期，動作片、驚險片也開始大肆氾濫，一時間動作明星多如星辰，在這些人當中，最強而有力的競爭對手當數：

　　魔鬼終結--阿諾.施瓦辛格

　　這位奧地利裔的世界健美先生，有著常人無法企及的強壯體魄，入足影壇之後的阿諾.施瓦辛格，在銀幕上的每一次出現幾乎都少言寡語，光是憑藉著其健碩的肌肉與冷酷的眼神就足可以展現出那無法抵擋的男性魅力，1984年，由詹姆斯.卡梅隆執導的科幻動作片《終結者》問世，天馬行空的想象、突破性的機器人設計理念，完美而浪漫的情節設定，以假亂真的化粧，激烈而富個性的動作場面，使影片《終結者》一經公映便風頭無量。

　　在《終結者》系列影片中終結者機器人T800的扮演者阿諾.施瓦辛格，以他那有如古羅馬雕塑般完美健壯的體魄，冷酷的造型、驚人的力量、以及堅如磐石般的意志與軀體，一夜間成為了新硬漢的代言人，多少年來，那個身穿夾克、眼帶墨鏡，手持獵槍，騎著哈雷摩托縱橫馳騁的終結者,成為多少青年競相模倣的終結夢想。

　　1994年阿諾.施瓦辛格與詹姆斯.卡梅隆再度聯手打造當年動作大片《真實的謊言》，《真實的謊言》作為中國大陸從好萊塢引進的第一批票房分帳大片，一經登陸便橫掃中國院線，令中國觀眾嘆為觀止，眼花繚亂的特技場面，扣人心弦的緊張情節，穿插其間的喜劇元素，使得該片成為好萊塢動作片的經典之作，同時也是施瓦辛格演技和力量的完美體現。

　　在好萊塢動作明星中，尚格.雲頓是為數不多的靠真功夫，而不是花拳繡腿打天下的硬漢之一。幼年時期的尚格.雲頓在一次偶然的機會中看到了李小龍的功夫片，從此便愛上了中國武術和李小龍，11歲便開始了他的武術生涯， 1984年，已經是歐洲職業空手道聯盟中量級冠軍的尚格.雲頓開始向電影界進軍，憑藉著強健的體格和過人的身手，尚格.雲頓很快在動作片舞臺上打開了聲譽，先後出演了《摩納哥萬歲》《黑鷹》《搏擊之王》《再造戰士》等影片，人們在欣賞電影中尚格.雲頓英勇無敵的風采時，同時也為他那精湛武術功底所折服。

　　搏擊之王--尚格雲頓

　　1993年，尚格.雲頓與著名香港動作片導演吳宇森合作拍攝了吳宇森進軍好萊塢的首部影片《終極標靶》，講述了一個行俠仗義的個人英雄主義故事。

　　故事中，娜塔沙與闊別20多年的父親班德突然失去了聯絡，於是娜塔沙便驅車來到新奧爾良尋找父親的下落.

　　在小鎮上，娜塔沙遭到一群流氓的騷擾，當地青年查爾斯仗義出手。查爾斯不凡的身手給娜塔沙留下了深刻的印象。

　　娜塔沙去警察局尋求幫助，然而卻遭到冷落。失意而歸的娜塔無奈之中只有求助查爾斯幫忙，畢竟查爾斯是鎮上唯一給她過幫助的人。正當娜塔沙和查爾斯在小鎮上四處打聽父親下落的時候，卻從警察局傳來父親不幸死於火災的噩耗，查爾斯在整理火災現場遺物的時候，發現原本是兩塊的身份銘牌只剩下一隻，這讓查爾斯頓時産生了懷疑。

　　查爾斯來到火災現場，找到了另一隻被利器擊穿的銘牌，從而推測娜塔沙的父親並非死於意外，經過查爾斯一步步的追查，一個由黑幫組織、依靠殺人來取樂的醜惡黑幕浮出水面，危險也隨之而來……

　　《終權標靶》一經推出，就引起了不俗的反響，尤其是影片在表現打鬥場面的時候，通過不斷變換的攝影角度和穿插其中的慢鏡頭與定格使畫面，使得影片具有了詩一般的流動與節奏感，再加上恰如其分的配樂，使影片顯得更為優美、也更加顯示出了主人公的英雄形象，讓美國人切切實實地體會到了港式動作片的風格，同時也令尚格.雲頓一躍而成為全美著名的功夫片巨星，在好菜塢的眾多動作明星中佔有了一席之地。

　　一個簡單的故事，卻出人意料的精彩好看，高躍滯空的慢鏡頭和重拳出擊的特寫快速剪接，將兇悍的泰拳拍攝得極富美感，這就是泰國2003年給世界影壇的一記重拳《拳霸》。影片中沒有特技，沒有替身，完全依靠男主角柏朗依林一拳一腳打拼出來，不但打出了自己動作明星的地位，也把泰拳推向了世界。

　　佛國鐵拳--柏朗依林

　　在安詳寧靜朗伯村，惟利是圖的村民阿康砍掉了廟中的佛頭，試圖牟取暴利。

　　佛頭的丟失讓虔誠的村民失去了心中的依靠，為了重拾往日的寧靜，從小被廟宇收養的阿丁自告奮勇，帶著村民的希望與重托，踏上了尋佛之路。

　　阿丁來到曼谷找到同鄉阿洪，希望阿洪可以協助他尋找阿康和佛頭的下落，豈料身背高利貸的阿洪背地裏將阿丁的盤纏偷走，來到地下拳場賭博，阿丁來到拳場找到阿洪，卻無意間走進拳臺，被迫與他人進行比賽。拳場上，阿丁一個回合便將高大的對手擊倒，令在場的每一個人都目瞪口呆。接著，阿丁又從逼債的流氓手中將阿洪救出，就此也與當地黑勢力結下了恩怨

　　於是，為了找回佛頭，阿丁憑藉著自己的功夫與阿洪一起並肩作戰，在曼谷的每一條街巷、每一個拳場與兇惡的對手們做著不屈的鬥爭。

　　影片《拳霸》的劇情並不出彩，但是柏朗依林敏捷的身手，讓久違了真正的動作片的影迷們驚嘆不已，柏朗依林習武多年，功力深厚，每次出拳都快如閃電、重如雷霆，讓觀者都不禁為之握拳喝彩。影片中柏朗依林親身穿過鋼圈、越過玻璃、跳過車頂，在腳手架上上下翻騰的鏡頭，酣暢淋漓，沒有絲毫的雕琢與加工，體現了柏朗依林絕好的身體素質和武術功底，猶如當年李小龍橫空出世一樣，這位泰國動作新星值得期待。

　　要説起那些年過花甲，卻依然活躍在影壇上的老牌動作明星，從影40多年，已經年過七旬的肖恩.康納利絕對是當仁不讓的頭號人物，縱觀光影百年，的確很少有像肖恩.康納利這樣影壇長青樹，從32歲出演第一代007特工詹姆士.邦德開始，歲月的蹉跎仿佛絲毫減退不了這位蘇格蘭鬥士的鋼鐵般的鬥志。1996年，已過天命之年的肖恩.康納利與著名導演麥克爾.貝攜手打造了當年的動作巨片《勇闖奪命島》，連著名導演斯皮爾伯格都對他崇拜不已，讚賞道：世界上總共只有七個真正的電影明星，肖恩.康納利便是其中之一。

　　不老騎士--肖恩.康納利

　　一個雨夜，身經百戰，獲得多枚勳章的海軍陸戰隊漢墨將軍以視察的名義帶領部下潛入軍火庫，劫走了16枚致命毒氣彈。隨後漢墨帶領手下佔領並控制了原本是一個監獄的小島——惡魔島，將島上的81名遊客挾持為人質，並將毒氣彈的目標對準舊金山市，漢墨向政府索要1億美元，作為受到不公正待遇的陣亡士兵家屬的賠償。

　　聯邦調查局會同國防部召開會議，商量對策，然而惡魔戒備森嚴，地形複雜，在國家絕密檔案中，只有老英國特工梅森是唯一曾經成功逃出惡魔島的人，只有他的加入，才能協助突擊隊完成任務。

　　聯邦調查局官員以獲准梅森獲得自由作為交換條件，讓梅森加入行動小組，帶領突擊隊潛入小島。於是，梅森與化學專家斯坦利以及突擊隊員出發了。然而，登上小島後不久，突擊隊員的行蹤被叛軍發現，混戰中，突擊隊員全部被殺，只有梅森和斯坦利僥倖逃生。

　　於是，一個前英國特工與一位化學專家成為了拯救舊金山市的唯一希望，與一群訓練有素的海軍陸戰隊員進行殊死的搏鬥。經過緊張激烈的搏殺，梅森和斯坦利終於打敗了叛軍，拆除了全部毒氣彈，趕在轟炸機投放炸彈前點燃了象徵勝利的綠色煙霧。

　　影片中，肖恩.康納利所扮演的英國老特工梅森，睿智、果敢、又不乏風趣，剛毅的背後是英國紳士般的幽雅與浪漫，在影片中的魅力表現完全超過了當紅明星尼古拉斯.凱奇，如同當年在《鐵面無私》中的表現一樣，雖然身為配角，但絲毫不能掩蓋其無限的光芒。

　　在1999年的影片《偷天陷阱》中，肖恩.康納利與年齡相差甚遠的當紅女星凱瑟琳.澤塔瓊斯完美組合，更是充分展現了其不滅的魅力，難怪在英國的民意調查中，年過70的肖恩.康納利依然當選“本世紀最性感男人”與“最理想的父親”雙重稱號，並被英國女王伊麗莎白二世授予爵士頭銜，成為了頗具傳奇色彩的“千年騎士”。

　　夢幻時尚--基諾.李維斯

　　憑藉著《生死時速》、《黑客帝國》等影片而聲名雀起的基諾.李維斯，無疑是在升起在世紀之交的一顆新星，如果找一個字來定義基諾.李維斯的表演的話，那就是--酷。依靠著高科技電影技術的支持，銀幕上的基諾.李維斯一改往日動作明星套路造型，重新樹立了一個新的動作片美學標準。《黑客帝國》中帶有時裝走秀式人物造型、極具科幻意味的場景設計，以及從電子遊戲中獲取靈感的武打設計，再配合著流行的電子音樂，這一切將傳統與時尚、東方與西方、現實與想象糅合在一起的新動作片理念，在動作片的發展道路上具有重要的里程碑式的意義。拋開《黑客帝國》那晦澀難懂的故事情節，單純的從視覺效果的角度來審看《黑客帝國》中那精美絕倫的打鬥場面，我們無不感受到一個全新的動作片領域的開創，而基諾.李維斯那極具時尚造型感的精彩演繹，更是為影片的整體觀賞效果增光不少。

　　在近幾年出現的影片中，這種新動作片理念被不斷模倣和引用，在《刀鋒戰士》《黑超特警組》等影片中，我們從黑人動作演員維斯李.施耐得和威爾.史密斯的身上都或多或少的看到了《黑客帝國》中尼奧的影子，於是，我們期待著在隨後的日子裏，基諾.李維斯能夠成為新世紀動作時尚的領軍人一飛沖天。