9月24日《紅樓夢》的藝術個性（下） 周汝昌

央視國際 2003年09月24日 11:18

　　主講人簡介：

　　周汝昌，我國著名紅學家。他是繼胡適等諸先生之後，新中國研究《紅樓夢》的第一人，享譽海內外的考證派主力和集大成者。1918年3月4日生於天津鹹水沽鎮。燕京大學西語系畢業，曾就教于華西大學、四川大學。

　　周汝昌，這位著名的紅學家，似乎從小就與《紅樓夢》有緣，在孩提時，就聽母親講述《紅樓夢》裏的故事。在他腦海裏，遠遠地出現紅樓人物的影子。二十年後，這位青年意外發現了曹雪芹生前好友敦敏的《懋齋詩鈔》，這一重大發現，為研究曹雪芹提供了重要史料，由此使周汝昌沉醉紅學，一生不醒。這正應了他的《獻芹集》扉頁上的一句話：借玉通靈存翰墨，為芹辛苦見平生。

　　周汝昌一生坎坷，二十幾歲，雙耳失聰，後又因用眼過度，兩眼近乎失明，僅靠右眼0.01的視力支撐他治學至今。《紅樓夢新證》、《曹雪芹傳》、《書法藝術》、《楊萬里選集》，這一部部窮盡畢生心血研治的作品，展示了周先生多方面的藝術才華和造詣，遠非“紅學家”一詞所能概括。今雖已是耄耋之人，思維較先前毫不遜色，每日仍筆不停揮，著書立説。

　　內容簡介：

　　《紅樓夢》的藝術個性，在上一講裏，我們提到了伏線。而這個伏線所引出的就是整個《紅樓夢》的大佈局、大章法。它的佈局結構是兩截，前邊54回寫的是過除夕，祭宗祠，家庭的盛會，榮國府的那種排場。一過54回，筆墨馬上變了。前邊主要是寫小姐、少奶奶，而後半扇真正佔據藝術舞臺的已經不是那些人了，是那些各層各級的大丫鬟小丫鬟，無名的小女兒。前半扇你看到的是良辰美景，賞心樂事。這是為了反襯後邊的54回，一共是108回，兩大扇，一前一後，一個大整體，大章法。

　　了解了這個大佈局之後，我們再來看看曹雪芹怎樣寫人、寫境。比如寫境，寫榮國府，怎麼落筆？這是全書的要害，也是最吃功夫的地方。那麼先從揚州説起，十萬八千里，冷子興跟賈雨村兩個人在酒桌上的對話，就出現了遠遠的榮國府的影子。然後，黛玉入府。看見三等仆婦什麼樣的衣服，什麼打扮。漸漸地，這樣一個大的榮國府就出現了。

　　寫境，他不把“境”孤立起來，總是和人聯在一起。比如《紅樓夢》裏寫得最好的一個情節就是寶玉挨打。這一個場面打動了多少人，至今還是我們學習的典範。這才是真正了不起的藝術。這兒也是最難寫的，而曹雪芹卻寫得如此自如，好像不費什麼事，一層層推進，寫到高潮，頂峰。那麼現在我們再説《紅樓夢》的藝術個性，它的成就，我們給它“偉大”兩個字的評價，不是過分的。

　　《<紅樓夢>的藝術個性》（下） （全文）

　　主持人：朋友們大家好，歡迎來到文學館。今天請來的主講人是著名的紅學專家周汝昌周先生，大家先表示歡迎。今天周先生要給我們講《紅樓夢》藝術的個性，大家鼓掌歡迎。

　　周汝昌：《紅樓夢》的藝術它的個性什麼樣？何在？我想引用魯迅先生的一些看法。魯迅不是紅學專家，僅僅做了一部《中國小説史略》，裏邊的第二十四篇是專講《紅樓夢》，他的大題是《清代的人情小説》，人情，它是寫人的感情，那個人情，不是人情世故，送紅包。你知道送紅包在老社會裏邊，那叫人情，送點人情。真，他這兩個字就抓住了這個精神中心，然後魯迅先生對《紅樓夢》的藝術他沒有多講，但是他提出一個最重要的命題，哪個命題呢？伏，埋伏的伏，他説伏線，就伏在那裏邊的一個線索。他特別注意這一點，他看到《紅樓夢》裏邊的藝術，一個最大的特點，或者説個性，就是這個伏線。那麼這種藝術，僅僅把它看作伏筆，那是一回事。這個伏筆引出的是什麼？是整個《紅樓夢》的大佈局，大章法。它是兩截，或者説兩扇，前邊54回，你看寫到54回的時候，是過除夕，祭宗祠，家庭的盛會。過年嘛，看看榮國府的那種排場，一過54回，筆墨馬上變了。這個在戚蓼生那個本子裏邊有一段批，就是55回開頭有一段總批，也早就指出來。他好像是説以前那個是宮商正聲，就是堂皇富麗的地方，從此整個變了，變成個商聲羽調。就是拿音樂來比，兩種絕對不同的聲調。由54回、55回這裡，明明白白有一條界限，分水嶺。確確實實，那麼這前邊的54回，前半扇你看到的是良辰美景，賞心樂事，種種的令人看了高興、欣賞，總之吧，是一種快樂，是一種享受為主的。當然這個話不要絕對化，這個細説的話麻煩得很，我們只説個大概的大概。這是為了反襯後邊還有54回，一共是108回，兩大扇，整個掀開一前一後，合上是兩者合一，一個大整體。大章法是大對稱，回數分量，前邊主要是小姐，少奶奶，一些高層的婦女。後半扇真正佔據藝術舞臺的已經不是那些人了，是誰們呢？是那些各層各級的大丫鬟小丫鬟，無名的小女兒。在他筆下，在我的感受説來，寫得那個精彩和那個表現的難度要比前半扇都要巨大得多。也就是説價值更大，但是你一般人總是看前邊那個熱鬧，後半扇不太喜歡，一些亂七八糟的東西。

　　這個大章法，我説管它叫做大對稱，而且它是要取得平衡，洋文叫blance，對稱是symmetry,但是不是為了一個簡單的平衡，是為了一個一反一正，整個一個大合。這個就是contrast對著，不是一個簡單的，這一半那一半，誰也不管誰，不是。那個密切地結合，這個結合由哪兒來？起了這麼巨大的作用、微妙的作用呢。伏線，咱們從伏線開頭説到這兒，説伏線是為什麼呀？就是為了我這個獨特的手法，我要運用它，運用得與眾不同，這就是你的偉大，那個有什麼了不起，咱們就多多地運用伏線好了。所以我們理解高深偉大的藝術，要一層一層的探討，思索感悟，陷入進去。

　　你僅僅到了門口看看，淺嘗輒止。我懂了《紅樓夢》，《紅樓夢》就是這個，一男多女，爭風吃醋，唉，真是令人感慨萬分呢，

　　懂了這個大佈局以後，然後我們再來看看個性，個性就會包含著創新，曹雪芹在開卷就説，以往的那些小説，千人一面，他很不以為然。所以説我的書與那個不同，用今天的話來説，不就是創新嗎？曹雪芹如何寫人、寫物、寫事、寫境四大方面，可説的就太豐富了。我試著在咱們這點時間裏邊看看能講哪一兩個方面。寫人呢，我剛才已經説了，我不知道這個人相貌衣服什麼都不知道，可這個人活在我們面前，這個就説了這麼幾句話。

　　説寫境，寫榮國府，賈府怎麼落筆？好幾個層次，先介紹賈寶玉，真正的惟一的大主角怎麼寫？都是全書的要害，也就是最吃功夫，也是曹雪芹最大的本領。你看看他這個個性是怎麼樣，榮國府這麼巨大，人這麼多，怎麼介紹？實在不好辦，我每一次講都想起，我們好多大學者舉例子，中外的偉大的文學家已經成了常識。都是把英國的莎士比亞和我們中國的曹雪芹相提並論，這個使我們感到很鼓舞，很光榮。因為你要知道莎士比亞在歐美那個文化當中那個地位，那真是了不起，無與倫比。而我們中國居然出了一個曹雪芹，能夠和他並肩抗敵，這個確實是了不起的。但我常説，我們比這兩個巨人不能夠做死板地比，因為一個是戲劇家，一個是小説家。莎士比亞寫了36個劇本，前些年據説又發現了一個，應該是莎士比亞寫的。擱在一起是37個，37個劇本，假設重要的角色，每一個我們分配給他做十個人來計算，37個劇本乘10個人，那就是370個角色，也不少了。他寫的每一個人都有一個個性，他最大的成功，受稱讚，被評價為偉大，就在於此。可是想一想我們的曹雪芹如何，統計者，統計《紅樓夢》裏邊的人數有高有低。低者説是有三四百人，高者説五六百人。還有高的，我見過用電腦統計，七八百人，這個呢，可能包括了説只見了一個名字，並沒有他真正的事情、情節。這個算不算人物，當然大家看法有出入。如果不算呢，可能統計就少了一點，但是不管怎麼説，它不會低於五六百人。男女老幼，府內府外，社會各界，各色人等。但莎士比亞也不過寫370人，分散的。咱們説句大話，説把十個角色寫在一個劇本裏，不管怎麼難，還是有點辦法。你要讓咱們寫一部大書，這五百人，你來回試試。就五百人，不是誰也不挨誰，千頭萬緒，彼此關聯，牽一髮而動全身。我説的賈蕓，説的劉姥姥。你只看賈蕓，賈蕓不就送了一盆海棠嗎，引起了海棠詩社。哪還有什麼呀？跟小紅丟了個手絹，劉姥姥又來了，吃一頓飯，鬧了些笑話。那兩個重大人物是全部書的收場人物，所以才是有那樣的伏筆。後來鳳姐、寶玉遭了難，他們榮國府背罪，都由於真正是政治鬥爭，當時清代的時代背景，這個不是假的。他敗落了以後，“家亡人散”，這四個大字，這不是我造的，是太虛幻境聽《紅樓夢》曲子，王熙鳳那個曲子裏的四個字，“家亡人散各奔騰”。秦可卿托夢那兩句，你們聽聽那個悲調，“三春去後諸芳盡”，諸芳就是這些女兒，都凋零了，“各自須尋各自門”，每個人去找自己的門路，去投入自己的歸宿，結局都慘得很。而這兩個人物，小人物，被人看不起的。一個賈蕓算個什麼，賈蕓和小紅後來去救濟寶玉和王熙鳳。在難中，劉姥姥不忘當年賈府的恩情，你看看那個平兒臨打發劉姥姥回去的時候，給了她多少東西。每一個人都有贈禮，白銀二百兩，二百兩回了家可以成為一個小康之家。劉姥姥不忘這樣的一個仁慈待人的家庭，後來重新到了榮國府。她有什麼辦法救濟，但是僅僅看到一個巧姐可憐，把她領走，兩個大結局人物，這是小事嗎？這是藝術上的小節嗎？不能説，不能那樣看，好，這都是寫人的。

　　劉姥姥到底什麼打扮？照樣是不知道，劉姥姥和賈母，如此兩個老太太，身份是天地懸殊，見了面怎麼交談，這一場對話，洋文叫conversion,她説什麼呀？你派給我們這個題目，假如説我們考試語文，我們怎麼寫，你看看那幾句話。每個人的身份，每個人的想法，每個人的心裏感應，那個得體，那個簡要，沒有一個字廢話，那真像就是她們。然後他説榮國府，這個怎麼辦？好，先從揚州説起，十萬八千里，冷子興跟賈雨村在酒桌上的對話，這裡頭就出現了遠遠的榮國府的影子。然後這才黛玉入府，黛玉下了船，看見三等仆婦什麼樣的衣服。他不能是全面的系統的寫，那就不叫藝術，那叫看照片。他幾筆點出來，三等仆婦是這樣打扮，這言談禮貌。你可知府裏邊那個排場規矩，那個高層文化教養。進了府她也不細看，她先見的老太太，兩人一場悲痛。後來出王熙鳳，出三姊妹，然後看舅舅舅媽，然後才到正院正房，抬頭一看榮禧堂大殿，先皇御筆賜榮國公。什麼擺設，什麼對聯，然後到東大院去看賈赦大舅舅，不見，見了面也傷心，改日再會。又一種比喻，説那邊的建築小巧玲瓏，不像這面軒昂壯麗，完全是大筆，給你展開一個氣象，這叫傳神。絕不限于低級的庸俗的刻畫描寫，這個描寫，大家都拿它當寶貝，洋文叫depiction，説文學作品你不會描寫，怎麼吸引人呢？錯了，描寫有描寫的辦法，你越是弄那些細節，越沒意思，因為那個人是死的，他不活。你寫他的衣服、頭髮、項鏈，沒用。我們永遠想的是哪個貴婦的項鏈，這是不可能的事，那是笑話，這個大傳統，這個個性，這是曹雪芹的創新嗎？那不脫離了咱們中華文化傳統嗎？完全不是，他繼承的是近代大畫家、大藝術家顧愷之，小名叫顧虎頭。《紅樓夢》一開始也提到這個大藝術家，曹雪芹大概最佩服他，這個大畫家，古代的大畫家名字都不清楚，顧愷之是第一位。顧愷之畫過百米圖，大概這個對曹雪芹寫108個女兒都有很密切的關係，暗中的關係，不是擺在表面的關係。顧愷之的藝術理論四個字，不像今天一篇大文章幾萬字，穿靴戴帽分幾截，看完了以後，也沒有什麼。四個字傳神、寫照，傳的是那個神，他畫人像，寫照，當然也沒有離開你這外形。但是，神是在形的上面，寫形是為了傳那個人的神。好了，我們如果懂了這一個偉大的藝術理論原則，也就明白了曹雪芹這個人他寫人物，我們剛剛説的那些特色，個性，為什麼是那樣的，就明白了。

　　榮國府，我剛説揚州一番議論，黛玉一番進去，第一次草草看裏面，林黛玉在榮國府大門前也只看了一眼，一個大匾，大獅子，旁邊有大凳子，上面坐著幾個挺胸撅肚的僕人。林黛玉從此再也不會有機會站在榮國府的大門外，去看看大門，不允許，沒機會。深閨女兒，二門都不能出。今天的人怎麼來體會這些。出了榮國府，到寧國府，王熙鳳得上車下車，不能夠走路。寫建園，這個園子裏，整個費的筆墨。建了園子以後，還得提匾名。這個時候把賈寶玉這個孩子，13歲的孩子的文才整個烘托出來。每一句有一個中國古代文化文學藝術上的典故。你不懂這個，讀那個一點意思都沒有。懂了以後，你覺得那裏邊的深厚的意味，真是讓人説不出的一種文化的享受，藝術的享受，那個審美我們中國人的審美都集中在這裡面。

　　然後怡紅院怎麼出現，他寫八個字。怡紅院的外形，粉墻低護。粉墻，白粉墻，低護，維護的“護”，不高，完全是實事求是。沒有説高三丈，那還是怡紅院，那是一個普通的住戶小院子。粉墻低護，再外層綠柳低垂，整個圍著怡紅院，都是垂楊柳。這是曹雪芹寫境界的手法，八個字，四個字，往往就傳達了最好的境界。比如説有一次賈寶玉病了，病起了以後，第一次出門，到園子裏頭來散散心，這個時候已經到了暮春，他沿著那一條沁芳溪的岸上，那叫翠月堤，走來一看。他形容春天大觀園的景致也有八個字，他怎麼説，“桃吐丹霞，柳垂金線”，那個桃花，吐放開，丹霞那個紅。“桃吐丹霞，柳垂金線”，這是詩，這不是文。他絕不用大篇的所謂描寫，我寫景如何如何。統統沒有。走到一個大杏樹跟前，看見杏花已經都落了，上面結了如同豆子大的小青杏。賈寶玉想起一句詩來，唐代的杜牧，他有一句名句，就是“自是尋芳去較遲，綠樹成蔭子滿枝”。樹葉子多了，就成了蔭了，而那個杏子就滿枝了，他想起這個來，而生了一個很大的感慨。時間、空間人的生老病死的變化。也就是説，引起他的人生觀、世界觀，乃至於宇宙觀，都包含在內，他是這樣寫境。他不把“境”孤立起來，他總是和人聯在一起，而和人怎麼連在一起，是説引發了那個人的內心精神，感情的活動。人和大自然永遠是合一，從來不能夠分離。你看《紅樓夢》，你會看到這一方面，那寫得真好，寫境，人事也有境，我舉哪個例子，例子太多了，鴛鴦抗婚涉及到全家，每個人的悲歡哀樂，總是如此。絕不這就鴛鴦，那叫什麼筆墨，那叫什麼藝術。平兒理粧也是涉及全家，老太太生氣，賈璉。你看看那些關係，平兒受的那個不可言狀的哭都不哭不成聲的委屈。你看看那些場面，那都叫境，我的用語。但是最感動人的是寶玉挨打。寶玉挨打怎麼是境呢？整個家裏每一個成員，在那個極端特殊的大風波、大事件當中，你看看那個作家，怎麼落筆？奇難萬分，可是他寫得那麼精彩，我們很難想像。清代我忘了他的名字，他寫的讀《紅樓夢》的雜記，裏邊就説過。他説我讀《紅樓夢》，惟獨是寶玉挨打這一個場面，我流淚最多。他別的不説，我們中國人的表現方法永遠是這樣，為什麼？是否他感情特別，單單對於這個事件那麼敏感，你不能這麼看。曹雪芹這場的筆墨如此感動人，我也是如此，因為我看了這一條評語，我有了交流。

　　再一個例子就是1980年，1980年美國舉辦第一次國際《紅樓夢》大會。裏邊有一位女士，她貢獻的論文，就是專論寶玉挨打這個場面。她的論點是什麼呢，就是在這個特殊事件當中，每一個人的精神感情，他的身份、地位，他的表現反應都寫到了最高的層次，寫到了最好的水平，令人無限感動。她反對説一般人看這個呢，他是這樣，受了某種論調的影響，説賈寶玉是叛逆者，他爸爸賈政是封建勢力的維護者。兩個人做殊死的鬥爭，賈政非得要把賈寶玉打死。你看看這個賈政多狠心，多可恨，就看這個。那個女士説不是這麼回事，賈政為什麼打賈寶玉？僅僅是看不上他，考驗這個孩子，不讀書，不長進，不是。那個已經多年了，而且後來賈政也有了相當的寬容。你看他吩咐娘娘有命令，讓你跟著姐妹們住進新院子去讀書，以免荒廢。在這個時候，曹雪芹用特殊的筆墨，寶玉進了門，站在那兒，賈政抬目一看，神采飄逸，那個秀氣奪人，再一看賈環像個小野種。説賈政不覺得就把他平常厭惡寶玉的心情減去了幾分，這個就説賈政內心是完完全全太愛這個孩子。那個才情，世上無有。他不過是當時那個社會，特別是八旗家庭對待子弟嚴極了，做父親的不能帶出笑容來，見了總得教訓的眼光。你得懂這個，他那是做給人看的。他為什麼這麼苦打？他沒有人心嗎？賈環告狀，剛才那個忠順王府派人來找，説那個琪官沒了，城裏人説是你這個公子給藏起來的。我們王爺最喜歡這個戲子，你得趕緊交給我們。賈政簡直嚇壞了，你知道，賈政什麼身份？八旗內務部包衣，最怕王爺那一級，那個王爺那一級，那個政治鬥爭複雜萬分，他惹了，他全家就遭殃。他那簡直冒火三丈，吩咐寶玉説你不能動，他得送那個官走。這個時候賈環在院裏跑，像瘋子一樣跑，賈政看了喊打，一連喊了三個打字。不許跑，孩子見了爸爸還不站住。你怎麼了，賈環那個小孩，他那個心那麼壞，他跪下，他一看爸爸那個神情。我聽我媽媽説的，我寶玉哥哥強姦金釧，投井死了。

　　我請諸位聽眾，你們設身處地想一想。這個情景，那個賈政應該怎麼辦？這是要命的，就是他説的你再發展就是弒父弒君，都可以殺爸爸，都可以殺皇帝。這滅門之禍就來了，你看看你惹的那個王爺。其實呢，那個王爺，那個戲子也不是賈寶玉藏的，他哪有那個條件，他連大門都不許出，他自個也沒有錢。但是他知道是在離北京20里的紫潭堡那裏有一所房子。他怎麼知道？誰藏的？北靖王。兩個王爺的鬥爭，賈家是倒的這個霉，我就不説這個了。但是這是藝術的根本，你不懂這個，那個藝術哪兒來呀？是吧，然後我就説，賈政氣得就是説，那簡直是要命的事情，他怎麼不要打呀？你説他是封建勢力的衛士，要打這個叛逆者。這是賈環一個人的冒壞，他媽媽趙姨娘早就要害寶玉，前面那個例子多了。把我的話化簡了，打完了賈母也來了，王夫人也來了，全家姊妹包括李紈都來了。那兩個老太太，抱著一個打得半死的孩子，那哭得。李紈一聽，王夫人提她丈夫我要有賈珠大兒在這兒，打死你我還有個依靠呀，我今天靠誰呀。李紈一聽這個，賈珠是她的亡夫，她守了好多年寡了，她不好受，她也放聲大哭。這個時候，全部上上下下沒有人不是流淚的。説到這個，我才能夠體會我説的那位女士，寫得那個好。她説在場的每一個人，有每一個人的處境，不好過的地方。賈政看著這一屋的人都哭了，他那兒沒有辦法了，也坐在那兒，如泥雕木塑，也淚如雨下。那是活人吶，沒有感情。那個場面，但每一個我所見到的有限的所謂文學作品裏，我看的能寫這樣的場面，如此打動我。簡直是無以言傳的那種感情，我還沒有找到第二個例子。所以我説，1980年我看到那位女士的論文，我簡直佩服得不得了。我説對，你這才真懂《紅樓夢》。我説這樣才是真正了不起的藝術。寫人、寫境，整個的場面，這個氣氛，我沒有見過有第二個人。

　　説到這兒也是最難寫的，而看看曹雪芹筆下，如此得自如。好像他不費什麼事情，一層層推進，寫到高潮，頂峰。他本人好像是若無其事，你看不見他，劍拔弩張，怎麼費勁，捉襟見肘。你看看那個沒本領的作家，一看那個筆底下，那裏不行了，頂不住了，出現敗筆了。我們有點讀文學的經驗的人，都會有這個感覺，如果我們説到這裡的話，我們再説，曹雪芹的藝術，他的個性，他的成就。我們給他“偉大”兩個字的評價，不是過分的，不是因為慕名。説《紅樓夢》大家都評它，是名著，是經典，它一定好，不會壞。咱們都説好，要是這麼樣的一個邏輯的話，那《紅樓夢》就一錢不值。我這個拙講也就一文不值，咱們今天這都是浪費時間精力。

　　主持人：作為曹雪芹的《紅樓夢》周先生剛才講到了，它的藝術個性，高妙之處在哪兒呢？我想一句話，就是借用顧愷之的那一句話吧，就是它是那麼傳神寫照出了不同的人、物、情、境的精氣神。最後呢讓我們向85歲高齡的周先生表示誠摯的感謝。（來源：cctv10《百家講壇》欄目）