一個是風華絕代的富家小姐，有“暗香盈袖”的朦朧，為情癡、為情狂；一個是清麗倔強的小家碧玉，有“人比黃花瘦”的慘烈，因情苦、因情痛；閃閃爍爍，花團錦簇，冷艷蝕魂。這樣的女人，這樣的故事，此情可待成追憶，只是當時已枉然……
關於影片：王志文更男人 周迅更激情
“同父異母的姐妹周迅和鄔君梅在鏡子邊對視著，都著一身淺紫色緊身旗袍，胸前的圖案是洇開了的花朵，燈光影影綽綽虛化了顏色，臉上的表情柔弱迷離，像是努力在回憶什麼，又像是努力在忘記什麼——這是四十年代，兩個女人在某一刻想起她們不可能的愛情。就像衣服上的花朵，她年輕、美麗，但生命中的希望和激情已經不再清晰了，他們全部洇開了。一種前世今生的感覺。”——這樣的畫面有迷香的作用。
“這是一次痛苦的創作。”導演胡安這樣回顧《美人依舊》的拍攝，“因為我想表達的是兩個女人和同一個男人之間糾纏的愛情和分裂的性格以及難捨難棄又不得不棄的無奈。”胡安是極具個人風格的導演，從《西洋鏡》中我們已經領略出她個性化的審美，《美人依舊》應該是她個人特色走向極致的電影。有所不同的是，影片透視出對弱勢群體女人的心痛與關愛。“不能喊冤，那樣會顯得小氣。”過激的色彩，莊嚴冷酷的背景，走實艷美的情節，“這樣的故事完全可以放大到現代的生活中，把它濃縮進三四十年代，説起來會更自如。”
胡安選擇王志文來實現她的理想。一個喜歡拳擊，很有魅力且很隨意，讓女人墜入情網，自己卻笑吟吟的一派無所謂的樣子的男人。胡安説，“那是個讓人愛慕但不能靠近的男人，在兩個女人中搖擺不定，以不結婚為不傷害，只要不選擇都好或者把選擇留給女人。”我們一方面相信王志文有讓人信服的能力，一方面將他的角色向銀幕外延伸，延伸著設想著這個角色的全部人生。他可以很天真，很風趣，甚至是很滑稽，他也可以非常莊重，非常優雅，非常傷感，他可以讓你覺得如沐春風，也可以讓你不寒而慄，他有很性感很蠱惑的笑容，只是這樣的男人該是女人的深淵吧。
《美人依舊》暗藏花機 導演胡安解讀三大疑問
胡安是一位非常個性化的導演，中西合璧的教育背景使得她的導演風格兼具了西方文化中的熱烈奔放和東方神韻中的溫婉柔媚。自《西洋鏡》後胡安一直在尋找中意的題材，女性話題是她關注的焦點，尤其是對張愛玲的作品更是情有獨鍾。胡安導演也曾一度籌拍過張愛玲的《第一爐香》和《色戒》，對張愛玲精心構築的女人世界分析得精當而細膩，卻因種種原因未能如願。在經過了幾年的沉澱後，胡安導演仍關注女性世界，她始終想拍一部真正反映女性心路程歷程的影片。
《美人依舊》是女人的故事。懷舊、風流、冷艷，有花團錦簇，也有刻骨蝕魂。兩個女人之間的較量，既有著千絲萬縷的親情也有著難分難捨的愛憐。事過境遷後，也許，美人依舊，風景難再了！
但對於這樣一部剖析女人心理的作品，有意思的是， 30歲以上的觀眾一致認為《美人依舊》是一部有品位、很貼近生活、很真實的影片，能撩撥起心中那段塵封已久的美麗情感；但30歲以下的觀眾卻認為這是一部有些晦澀的文藝片。更有許多觀眾看後對一些細節産生了種種疑問，對此，導演胡安自有她的一番説法——
頭戴花兒為哪般？
《美人依舊》中每位出場的女主角都是有相似之處，即頭上都戴著一朵花，百合花、玫瑰花、菊花分別戴在了周迅、鄔君梅、盧燕的頭上，對於這樣做的目的，“這和影片主題有關”，胡安解釋説。因為《美人依舊》的主題顏色是粉色，《美人依舊》是一部表現少女、少婦、大女人和老女人的女人影片，而她眼中的女人就是粉色。同時胡安還解釋每次女人戴花出場，就表明她的人生發生了一次轉折，也表現了女主角當時的心態。就像影片最後結尾時盧燕戴了一朵菊花，“這個時候盧燕作為一位老女人，什麼都懂了，對這個世界以及男女之間的愛情很清楚，所以給她戴了朵菊花。”
克隆《花樣年華》？
一些看了《美人依舊》的觀眾認為，該片無論是畫面、旗袍，還是音樂，都像極了王家衛的《花樣年華》。當胡安聽説讀者的反映後，輕輕地笑了，“這就是內行看門道了”。“在我的影片中呈現給觀眾的應該是一種冷艷和凝動”，胡安一字一句地解釋説：“冷艷是指畫面，凝動是指音樂。畫面看似冷，但是背後給人思考，很養眼；而我的音樂是爵士樂，這種音樂行家是認為富有哲理的……是不同的。”
旁白緣何唱起來？
“剪不斷、理還亂、悶無邊”，這是影片快結尾時，華裔女星盧燕畫龍點睛的旁白，但接著就是盧燕京劇唱腔的旁白“美人啊，你是一路的錯；那英雄呢，他是錯一路，何必傷感情”……好好的旁白為什麼要加入京劇唱腔呢？“其實最開始我們只想到了旁白”，胡安説，“而我們很害怕觀眾覺得片子是在説教，但是盧燕的這段話是影片的畫龍點睛之處又必須説，由此我們想到了用京劇唱腔，這樣就少了説教的感覺，又達到了畫龍點睛的作用”，胡安説用京劇都還是劇組中的外國人給出的點子。
責編：趙蕾