美麗的流星——懷念阮玲玉（上集）

　　那是一個美麗而短暫的生命歷程。她，就像一顆耀眼的流星，消失在暗黑的天幕上，留給世人的是一道難以忘懷的亮麗弧線。

　　她是上個世紀三十年代一顆閃亮而耀眼的明星，如水的雙眸，恬淡的臉龐，一顰一笑都牽動著銀幕下無數人的心。然而她又是一顆轉瞬隕落的星星，在漆黑的夜空中留下一道不滅的光痕。歲月流轉，人世滄桑。她的戲，她的美，依然從遙遠的默片時代穿越時空而來，震撼著我們，讓我們依舊不能忘記這個名字——阮玲玉。

　　中國電影家協會研究員 佳明

　　阮玲玉應該是中國的第一代的以演員為職業的婦女。

　　阮玲玉出生在1910年的上海，5歲時父親的去世，使本不富裕的家境更加窘迫，阮玲玉的童年是隨母親一起在人家幫傭中度過的，那時候她有一個乳名叫阿根。

　　中國電影家協會研究員 佳明

　　在那個時候，演員這個職業還不為社會所肯定和讚揚，是那麼一個時代，她以演員為職業來生存、來養家，同時她也在這裡創造了自己的事業。

　　阮玲玉的母親不想讓女兒像她一樣做一輩子的女傭人，於是節衣縮食地讓阮玲玉接受教育。但讀了不到8年的書，阮玲玉輟學了，並在17歲時候，考入了當時的明星影片公司。那個時候的她才有了阮玲玉這個名字。

　　踏入影壇，開始她只是希望能夠自立，能夠養家。當時的中國電影業也處在初期發展的階段，對表演一無所知的阮玲玉完全憑藉自己的悟性和天分，在短短4年的時間裏主演了《挂名的夫妻》《白雲塔》等10部影片，在這10部影片的拍攝當中，阮玲玉逐漸對表演有了自己的認識和理解。1930年，她加入了聯華影業公司，主演了電影《霧都春夢》，正是這部影片使得她被廣大觀眾所接受，奠定了她在影壇的地位。那個時候她還拍攝了《刺殺合同》《野草閒花》等影片，這些影片都使她大受歡迎。

　　中國電影家協會研究員 佳明

　　她從這個社會底層走來，她經歷了人間的很多苦難，她對表現這樣的一種受屈辱受迫害的這種婦女形象，她會有很多的真實的內心感受。

　　阮玲玉當時拍攝的影片內容，很多都涉及戀愛、婚姻問題，對於封建婚姻制度和舊禮教的罪惡也所揭露和抨擊。同時與其合作的導演孫漁等在影片創作上也注重別有新意的藝術處理，這些都頗得青年學生觀眾的喜愛。阮玲玉也因為主演這些影片成為青年學生們矚目的電影明星。

　　影劇藝術家 黃宗江

　　她不會看很多書的，她就感染那個時代的東西，可是她心底比較純，她的藝術方法也比較純，所以就給你感覺到她有一種很純真的美。

　　與阮玲玉合作的導演都對她讚揚有佳。導演孫漁説，導阮玲玉拍電影是任何導演的最大愉快。開拍前略加指點，她就能很快理解導演的意圖，而且阮玲玉還能在很多時候用她的表演反過來啟發和幫助導演的創作。導演吳永剛則稱讚阮玲玉是感光最快的底片。

　　中國電影家協會研究員 佳明

　　我概括她的表演風格就是深刻、準確、真摯、自然、清麗、灑脫，這樣呢就是在她所有的表演當中，她這個風格越到最後越更加完善。

　　影劇藝術家 黃宗江

　　在上個世紀30年代演員裏頭，阮玲玉，當時沒選皇后。現在不是喜歡什麼電影皇后嗎，應該説她是那個時代的電影皇后。

　　中國電影家協會研究員 佳明

　　在上個世紀30年代，大量的電影院都是被外國的電影壟斷著。電影院是外國人開的，中國人開的電影院很少。電影院演的片子是外國人的最多，中國人的很少。阮玲玉就是觀眾喜歡她，説她是在觀眾當中最具號召力的演員。大家都説這個片子是誰演的？啊，阮玲玉演的，那我一定要去看。就她有這種號召力，要知道在當時那個時候我們的國産影片可以説是在這種很艱難的環境中，在夾縫中生存的時候，有這樣一個有號召力的演員，那對我們中國民族電影的發展起到了多大作用。

　　在許多對阮玲玉的評價中都提到過，她能夠準確的把人物的典型性格和身份特徵表現出來。或許是對那個年代的陌生，或許是僅僅用肢體和表情來表演的無聲片時代距離我們現在實在太過遙遠，當我們再看阮玲玉的表演時，或多或少有種遙不可及的感覺。

　　北京電影學院導演係教授 鄭洞天

　　其實表演在每個不同時代，它的美學要求是不一樣的。就是説默片是一個要求，一般人覺得默片，因為它不説話，更多要用表情，那麼在表情和肢體語言上，會比現在的分寸要大。但其實還有更多的東西，就是整體的一部影片，和生活的這個美學關係。這是早期的這批演員啊，以阮玲玉為代表，他們是一批無師自通的，就是我們把她叫做天才型的本色演員，那她表演的這個源頭，一個是來自自己的生活體驗，但是它的形式感本身是來自“文明戲”，就是當時的舞臺演出上一種白話的一種戲劇，這個是中國電影表演最初的一個源頭。但其實上你要整體地看當時的電影，表演所達到的那種細膩程度，那種對內心的過程的一點一點的展示，確實是一個天才。就是她比同時代的演員要高一大塊，這種高一大塊是一種悟性。就我們今天講演員的悟性，這個悟性當中包括她所有演的角色，和她本人的生活經歷有非常密切關係的。就是那種被侮辱與受損害一個女性這個經歷過程，這種過程在她自己生活裏，雖然她是一個萬眾矚目的明星，但實際上她的內心世界是很淒涼的。這一點很多介紹都説過，她的家世、她的婚姻生活都很不幸。那麼這種內心體驗促使她，儘管是在一個總體的“文明戲”的一個表演風格裏頭，她還算最現實主義的或者説最細緻的，最能夠讓我們去被打動的這樣的一種表演。

　　阮玲玉在表演上總是不斷地摸索，並且希望嘗試不同的角色來突破自己。

　　中國電影家協會研究員 佳明

　　她剛開始從影的時候，一般的就演一點什麼妓女啊，什麼比較風騷的女子啊。但是在《三個摩登女性》的時候，那時候大概是“左翼”運動剛剛開始的時候，可以説是拍的最早的一部影片，當時的導演樸萬蒼還讓她演一個交際花型的女子。她呢就主動要求説我想演裏面那個周淑貞，這是一個從東北逃往到上海，然後想通過自己自食其力獨立生存的那麼一個女性。當時，因為她改了戲路了，怕公司不答應，就給公司下了保證，説如果因為我改了戲路，這部影片公司賠了錢，我承擔全部損失。在這種情況下，她爭取到了這樣一個角色，而且她確實把這個角色演得很好。

　　阮玲玉所扮演過的角色有被封建勢力壓迫的弱女，有被闊佬損害的風塵女子，有打破傳統婚姻觀念的婦女，還有初步覺悟的進步女青年，這些女性形象使得人們提到女性電影的時候都會想到她。

　　北京電影學院導演係教授 鄭洞天

　　第一就説是那個時候並沒有真正的，我們今天所謂的女性主義，或者説女權觀點。因此戲劇和電影當中，女性主角比較多，而且女性主角大部分是哀怨的形象出現，這是戲劇本身帶來的。這個戲劇性在當時人們的概念裏，它是要勾出觀眾的同情眼淚，希望喚起觀眾的一種同情、一種憐憫來作為它的賣點。那麼，當進步文藝工作者進入以後呢，會把這個本身是一個商業的東西合理的因素把它注入社會內涵。今天的社會學者，或者我們後世的研究者，認為它的社會意義體現一種存在，所以不能拔高它，也不能強擬説那個時候已經很有這種自覺，甚至呼籲婦女解放。那阮玲玉的意義實際上更多的是當她那麼不幸的英年早逝以後，人們從她本人的身世聯絡起她的角色，覺得她是那麼早的就站在了一個為婦女説話的這樣一個立場。但這是評價，並不是她創作的初衷，她只是結合自己的親身體驗來演好她的角色而已。我覺得這一點反而是一個演員應該做的，實際上也是可能做的最好的東西。

　　在那個時代，對於女性地位，阮玲玉並沒有更具體的認識。但是她在揣摩不同的女性形象並與進步電影人士的合作中，不斷對女性所遭受的壓迫有了新的感知，而這些又反過來使她塑造了更多更豐滿的女性形象。

　　編導：李遙、白瓊

　　攝像：陳藝

責編：新影