“是的，我又看見月牙兒了，帶著點寒氣的一鉤兒淺金。多少次了，我看見跟現在這個月牙兒一樣的月牙兒；多少次了……它喚醒了我的記憶，像一陣晚風吹破一朵欲睡的花。”

　　30年前，徐勇民就著老舍素描般的文字，將作家記憶中的碧雲上斜挂著的畫面，一幀一幀拓了下來。

　　全國第六屆美展上，連環畫《月牙兒》獲得金獎，被中國美術館收藏。從此，一本小人兒書裏，走出一位大師。

　　而近日，剛剛從美國舉展歸來的這位湖北美術學院院長，又成為本報參與主辦的《對話與共振──首屆全國九省市藝術聯展》武漢站熱門推薦的藝術家。

　　老舍、巴金與契訶夫

　　1982年前後，徐勇民從湖北美術學院畢業。連環畫盛行的年代，他們對繪畫最初的親近幾乎都從臨摹小人書上的人物開始。應了“詩中有畫”這句話，徐勇民和李全武有天讀到老捨得《月牙兒》，憑藉獨有的敏銳嗅覺，將感動、震撼的文字“轉譯”為畫面的創作衝動呼之欲出。

　　當時，徐勇民和同伴的選擇招來了不少異議，原作太過完美，很多人質疑他們能否再加工出符合作家意圖的畫作。經過痛苦的思索，徐勇民下筆了，亂世的月光，永恒地愛撫著大明湖水樣的女兒，孤獨的飄零感讓僅僅21幅的短篇連環畫異常沉重。安靜的創作中，徐勇民走進了模特的精神世界，反復的閱讀讓老捨得敘述一字一句烙在畫者心中，以致終能默誦。

　　文學的深密對談中，徐勇民又陸續創作了根據巴金同名小説改編的連環畫《家》、《看不見的收藏》以及俄國文學巨匠契訶夫小説改編的《套中人》。作品觀念、手法、媒材的變化和樣式、風格的新穎，以及深沉的內在表現，讓這些小人書連連摘得全國美展以及國際連環畫節大獎。

　　重彩、水墨或人生

　　徐勇民筆下善馬，幾筆濃墨，於是馳騁之快意頓出。其知名的《馬球》系列，正是于運動中蘊藏氣力，速度與勇氣的賁張中，雖然描摹的是古人的運動狀態，卻將現代人的境界和情懷遊走筆端。

　　上世紀90年代中後期，他一改往日的畫風，重新調整自己的創作視角。重彩，成為徐勇民筆下一個關鍵詞。如獲得第八屆全國美展優秀作品的《飛起來》、被深圳美術館收藏的《東方水仙》等，都屬於這一類作品。工筆畫傳統意義上的勾線和層層的渲染，已經無法局限徐勇民飛揚的筆墨，他將現代藝術的造型手法，直面現實題材，或者直接擷取現實環境的視覺經驗，探索繪畫的感覺。靈動流暢、寓重於輕，於是別開生面。

　　徐勇民並未停留在既有的筆墨經驗上，近年來他又開始新的思考。解構傳統或重建新藝術，成為他探索的目標。歐洲之行的《巴黎掠影》系列如此，把清晰化為朦朧，將一個異域的城市放置於中國的筆墨形式中糅合、碰撞，中國傳統水墨畫的筆墨語言，用來講述特別的題材的故事，從而取得了全新的效果。

　　或如濃墨重彩般華麗，或如水墨畫一樣單純潔凈，這就是徐勇民的丹青人生。(楚天都市報 記者趙傑)