日前,記者採訪了來華訪問的美國建築師弗蘭克 蓋裏。

　　記者:您在設計場館方面非常有經驗,西班牙畢爾巴鄂古根海姆博物館就是您的代表作之一。

　　弗蘭克 蓋裏:我一生中設計了很多的場館,我本人也非常喜歡參與這一類項目的設計。我有許多的藝術家朋友,所以我知道了解藝術家的需求,知道什麼樣的場館才能滿足展覽的需要,這一點很重要。建築是有功用性的藝術,建築師對於藝術靈感的捕捉和追求必須要能與建築本身的功用相契合才行。

　　對於每一個場館的設計項目,由於尺度、功能和位置不同,具體在設計上差別很大,不是特別有可比性。特別是時代在變,藝術品的呈現方式也在變。中國當代藝術家的作品非常好,表現張力和手法,線條和構成都與以前有很大的不同,很適合在異形空間裏展示。我在新的設計中就考慮到了這一點,兼顧傳統和現代的作品。

　　此外,博物館及美術館也不僅僅是一個空間、陪襯而已。如果只要一面白墻的話,任何一個畫廊都有。我希望我設計的美術館能有自己的特色,能讓藝術品在其中能夠表現出在不同場館所不能呈現出的特點。這樣,藝術家才願意、渴望來這裡作展。

　　記者:在設計中,中國的藝術品給了您什麼樣的靈感?

　　弗蘭克 蓋裏:我一直對中國的藝術充滿了好奇,年輕的時候,我的老師還教我做過景泰藍。全球化開始以來,中國的藝術風靡全球,這是一件好事。20年前,世界藝術的中心在西方,現如今,不僅僅是中國,還有非洲一些國家的文化和藝術都開始影響世界,這給世界藝術帶來了許多多樣性。

　　中國的自然風光及山水畫的線條很迷人,陶器也很有藝術性。我覺得中國的瓷器和陶藝密不可分,現在我自己也還在做陶藝。最為重要的是,中國的藝術很特別,也非常有辨識度。中國的藝術品裏包含有不同的思想,這對於世界藝術領域來講是非常有建設性的。中國的藝術品帶給了我許多創作靈感。

　　記者:您的設計作品很特別,您是如何説服對方接受您的設計方案的?

　　弗蘭克 蓋裏:我設計的建築的確看起來非常與眾不同,但是這並沒有什麼不好的。當初古根海姆博物館的設計就曾引起了不少非議,但是建成後,這個建築卻成為當地的地標性建築,也成為當地人的驕傲。不少人後來都成為了我的粉絲,現在我去畢爾巴鄂時還有路人主動來和我擁抱,感謝我,這充分展現了建築的魅力。

　　弗蘭克 蓋裏簡介

　　弗蘭克 歐恩 蓋裏生於1929年2月28日,是曾獲普利策克獎的後現代主義建築師。他生於加拿大多倫多的一個猶太家庭,後移民至美國加州,現擁有美加雙重國籍。他的建築設計以具有奇特、不規則的曲線造型和雕塑般的外觀著稱。著名作品包括鈦金屬打造的西班牙畢爾巴鄂古根海姆博物館,洛杉磯迪斯尼音樂廳,西雅圖體驗音樂館等。（本報記者李盛明）