驚聞侯耀文先生英年早逝，心情十分沉重。相聲這門傳統藝術在需要幫助的困難時期，又損失了一位大家。而侯先生一生為人們帶來歡笑，卻匆匆離去。這也是全國觀眾很難接受的現實。

    侯耀文先生生前奉獻了很多膾炙人口的相聲作品，他的語言豐富幽默，在表演上刻畫人物極其生動。

    説、學、逗、唱無一不精。尤其是他繼承了相聲大師侯寶林先生很多優秀的相聲傳統，颱風瀟灑、動作傳神，既高雅，又與觀眾有很好的交流。侯耀文先生的去世，不得不説是對於相聲一個重大的打擊。這門語言藝術仍然是在昏暗迷茫中行進，在振興和死亡之間掙扎。

    相聲作為一種百姓喜聞樂見的藝術形式，讓人很難理解為何長時間處境尷尬。當然最直接的問題就是缺乏優秀的新作品和令觀眾喜愛的新演員。不管從創作還是表演的角度來説，過去相聲的興盛到現在相聲的衰落，決定者還是在“人”。有沒有優秀的相聲人才，是決定相聲生死存亡的關鍵。

    傳統的相聲中已有了“搞笑”和“諷刺”兩大特點，但也有很多低級、黃色的糟粕，是不登大雅之堂的。解放後的一批相聲演員，對於這門藝術作了很好的繼承和發揚。尤其是把相聲變得“文明化”，寓莊于諧，使這門藝術遍佈城市農村。而其實這個時期的相聲的興盛，是當年的老藝人引領的。他們包括馬三立、常連安、劉寶瑞、侯寶林、白全福、常寶華等。這些演員當年生活困苦，地位低下，要生存只能靠好的作品才能帶來觀眾的捧場。常年的露天演出讓他們既有紮實的基本功又有豐富的生活體驗。在解放後演員的生存環境改善，他們自然能更好的綻放光芒。而改革開放以後到九十年代初，相聲的影響力仍然很大，這時期的相聲工作者主要是這些解放前老藝人的親傳弟子，功力也很紮實，主要有侯耀文、馬季、李伯祥、高英培、蘇文茂、師盛傑等。

    從而我們看到，一代好的相聲演員，就能帶來相聲的繁榮。而這人數也不需要太多，幾十個好演員足矣。但可悲的是，看當今，我們又能數出幾個過去那樣響噹噹的名字呢？只顧及經濟利益的目光短淺的行為和優秀的“相聲老師”的匱乏，讓相聲走進了死衚同。雖然各種相聲大賽“冠軍”、“新秀”“表演藝術家”還是很多，但是這個“藝術家”的名頭既不能是自封的，也不能是什麼單位給的，而必須是觀眾心裏認定的。

    總希望國內還僅有的優秀相聲演員能有老黃忠的精神再挺身而出，拉相聲一把。他們也的確在努力，包括郭德綱等新秀的出現，也讓我們看到一絲曙光。我作為一個相聲愛好者也希望能拉住老藝術家離去的步伐，留住相聲最後的希望。但侯耀文先生的去世，包括近年來郭全寶、馬季、高英培等藝術家的去世，讓相聲的未來依舊迷茫。相聲依舊在“掙扎”

    在這裡希望大家不要忘記侯耀文先生和“侯派相聲”帶給我們的那些歡笑，更希望大師馬志明能扛起相聲的大旗，和郭德綱這些新秀們再給相聲一線生機。 楊紫茳

責編：孫潔