現在世界上很難找到一個與英國藝術家達明赫斯特相提並論的人，他的藝術創作深入人心，他的財富也是其他藝術家難以企及的，在金融危機爆發，全球藝術品市場低迷的時候，16號將要開幕的倫敦Frieze藝術博覽會就把希望寄託在了達明赫斯特身上，希望他能力挽狂瀾。

再過兩天，具有英國藝術品市場風向標意義Frieze藝術博覽會就要開幕了，作為藝博會的頭牌，倫敦華萊士收藏博物館特地在今天為赫斯特舉辦一場個人展覽，主題是：無愛可言藍色畫卷，畫展收錄了赫斯特的25件新作。

華萊士博物館是赫斯特最鍾愛的博物館之一，為了更好的體現展出效果，赫斯特出資25萬英鎊，對展出的畫廊進行了翻新，於是就有了現在絲一般的藍色背景和鍍金的天花板效果。

赫斯特的作品無一例外表現出了強烈的主題感，就像這件創作于2008年的頭蓋骨，赫斯特把它稱為“與生俱來的溫柔天性”，作品繼承了弗朗西斯培根的技法和風格。不止頭蓋骨，香煙、污點以及蝴蝶都是赫斯特作品中最經典表現主題。

赫斯特説：“我認為你可以創作任何藝術，那就是藝術，很明顯你可以涵蓋任何範圍，我的意思是，我很高興他們看起來就像是我的作品，鯊魚、頭蓋骨、污點、還有蝴蝶，那就是蝴蝶。”

但如果只是這麼簡單去理解赫斯特的這番話，那就大錯特錯了，赫斯特通過玻璃窗裏的香煙想要展示的是逃離的概念，但密封的玻璃窗消滅了逃離的衝動，赫斯特這裡表達的是白領生活的空間，腌制的鯊魚和玷污的床表達的則是人類正變得更為野蠻。赫斯特的作品長期停留在死亡和腐朽的概念上，有人説，這種創作和他童年經歷的有關，10多歲時，父母離異，讓他平生第一次對信仰産生了懷疑。以至於他後來的創作風格甚至也背棄了媽媽的願望。

赫斯特：我年幼的時候媽媽曾對我説，你為什麼不畫一些像花這樣美好的東西呢，於是我想最好試一試。

嘗試了沒有成功，但卻成就了一個藝術商業領域的巨人，去年9月，金融危機爆發，紐約證券交易市場最黑暗的那段日子，達明赫斯特的《獻給上帝的愛》卻以2億美元成交，一週前，他採用蝴蝶與家用光亮顏料創作的《他方的重要——天堂國度》在韓國以1722.2萬港元成交，而在更早的2007年6月，他的《春天搖籃曲》在蘇富比拍賣行拍出了1920萬美元，創造在世藝術家作品的最高拍賣價，不過才44歲的赫斯特，如今比世界在世的任何一位藝術家都富有，他的支持者甚至認為，赫斯特的成就已經達到了馬塞爾杜尚以及弗朗西斯培根一樣的地位。