元代王實甫的雜劇《西廂記》是我國古典戲曲遺産中的熠熠明珠,以其深邃的思想道德力量和精湛的藝術魅力立足劇壇。2008年,保利演出與北方崑曲劇院在劇目忠於原作的基礎上,在舞臺、服裝、唱腔等方面上力求突破,重金打造了全新時尚崑曲《西廂記》。在創作上秉承“舊中見新,新中有根”的原則理念,在尊重、保護、繼承的前提下,進行對優秀文化遺産的再創作,同時在表現形式上盡力回歸元雜劇的精神原貌。本劇演員可謂是“全明星”陣容,既有北方崑曲劇院的著名演員,梅花獎得主魏春榮和王振義,還有來自上海崑曲劇院的著名演員倪泓,南北昆劇界明星的聯訣表演讓我們也充滿了期待。
聽“西廂”
時尚崑曲《西廂記》劇中的音樂分兩部分。一部分是由楊乃林老師編寫的主題曲,還有一部分是來自於清代葉堂版本的崑曲段子。加以交響樂的元素,是整個音樂聽起來,既不會脫離古版曲調,也不會讓人覺得枯燥乏味,有古典與現代的結合之妙。豐富的配樂,使音樂更加厚實,耐人尋味。
《西廂記》文本中有一個非常大的難題,即元雜劇的演劇規定---“一折一人主唱”。這對於戲劇審美、戲劇互動和戲劇事件展開來説,都有一定制約。導演希望從這種制約中來確立其演出的特點,即變“一折一人主唱”的審美難題為本次《西廂記》演出的藝術特色。這也是現代崑曲演出中未採用的形式,我們為的就是要突出原本,我們所要表達的是王實甫的結構。一人主唱在理論界被認為是不可能演的,是不可逾越的高墻。
看“西廂”
《西廂記》是劇詩,華貴的脫俗,格高而無媚氣。大都版《西廂記》的舞臺設計,以畫意為依託、為外化。展示給您最現代的意境、最空靈的表達—不具象到普救寺、西廂房、庭院、閨房的環境概念,而是做出一個戲劇的“場”,從而形成環境因素的情感化上升。晶瑩剔透的玻璃舞台下,是片片紅玫瑰花瓣,淡粉色的荷花亭亭玉立,在墨綠的荷葉襯托下,顯得更加可人。簡單的一個花瓶、一扇屏風和一組桌椅,鏤空如紗般的背景,勾勒出每個場景,留給人們遐想的空間。燈光伴隨著人物情感之變化而變化。
品“西廂”
在中國文學發展史上,就作品而論,有兩座高峰,這就是王實甫的元雜劇《西廂記》(又稱“北西廂”或“王西廂”)和曹雪芹的小説《紅樓夢》。著名中國文學史、戲曲史家趙景深在《明刊本西廂記研究•序》中稱“《西廂記》和《紅樓夢》是中國古典文學的無與倫比的‘雙璧之作’”。
作為“六大才子書”的王實甫元雜劇《西廂記》主題上表達了“願天下有情人皆成眷屬”的美好願望。這部作品在藝術上幾乎是完美無缺的,文辭之華麗、故事之曲折、情節之跌宕、文筆之細膩、人物之傳神,都堪稱是經典,其曲詞更被譽為是“花間美人”。
許多年來,人們在戲曲舞臺上看到的絕大部分是明代《南西廂》的部分摺子或者是今人改編的各種版本的《西廂記》,因為元雜劇的舞臺藝術形態已經消失了。而此次崑曲“大都版《西廂記》”將是迄今為止,在內容和形式上最接近王實甫元雜劇《西廂記》原著精髓的崑曲作品,其劇本根據的是元大都人王實甫創作的《崔鶯鶯待月西廂記》,結構上首次出現了“楔子”的樣式;唱腔上根據清代著名曲家葉懷庭所作清乾隆版《納書楹西廂記曲譜》,其崑曲唱腔具有正宗“葉氏唱口”特點。這個“葉氏唱口”是公認崑曲曲譜的標準和準繩。清《揚州畫舫錄》對葉懷庭曲譜的評價是:“近時以葉廣平唱口為最著,《納書楹曲譜》為世所宗,其餘無足數也”。
據導演郭小男介紹,時尚版《西廂記》力圖打造一個時尚、唯美、絢麗的《西廂記》,和以往許多版本的崑曲《西廂記》都有著很大的不同,其最重要的一個特色即是:時尚。崑曲是如此古老的一個劇中,它如何能做到時尚呢?郭小男解釋説,自從崑曲被聯合國教科文組織列入世界非物質文化遺産之後,越來越多的人開始關注崑曲這個瀕臨消失的藝術形式。尤其是白先勇的青春版《牡丹亭》上演後,讓更多的人認識到了崑曲的美。但實際上,年輕人還是對崑曲了解得較少。此次打造時尚版《西廂記》,就是希望能夠從舞臺、服裝等方面把西廂記做得更時尚,以吸引更多的人走進劇院感受崑曲的古典美。
責編:來慧