1950年，畢加索作品《拿煙斗的男孩》售價3萬美元；2004年，這幅畫拍出1.04億美元的天價。
 
　　這是藝術創造的財富奇跡。面對奇跡，人們議論紛紛：如何去判斷一件藝術品的價值？如何去欣賞千變萬化的藝術？這種欣賞的能力和習慣又如何養成？昨日，來漢參加路德維希捐贈作品展的中國美術館館長范迪安給出了答案。在武漢美術館的開幕式上，范迪安説，判斷藝術品的價值，需要審美眼光的培養，而美術館正是一座城市收藏與傳承美的地方。

　　“頻繁拍賣的藝術品要警惕”

　　昨日展覽中，兩幅均價約500萬歐元的畢加索原作（本報4月28日B09版報道），引起觀眾熱議藝術品收藏投資。范迪安卻潑了一盆冷水：“一件頻繁拍賣的藝術品很值得警惕，因為它可能已進入純商業炒作。”他表示，熱衷藝術品，就該多了解它，但要量力而行，“日本經濟起飛時，有位企業家買了600多幅西方古典油畫，結果碰上經濟低靡期，這些作品成了耗資不菲又難以脫手的雞肋。”

　　“不要因不理解而排斥”

　　對於多元化的藝術，尤其是含義晦澀的現代藝術，范迪安認為觀眾欣賞前最好補補藝術課，實在沒有基礎，則要用包容和開放的胸懷去欣賞，不要因不理解而排斥。

　　剛從上海世博會來漢的范迪安認為，“世博會就是‘視博會’”。“人們熱捧世博會，最先滿足的是視覺享受。而那些受追捧的現代建築，得益於現代藝術的發展。”范迪安説，現代藝術看上去專業、高深，但經過再加工，就可以變成大眾藝術，例如電影《阿凡達》造型的靈感，來源於上世紀90年代美國藝術家馬休巴尼創造的人與動物的混合體，“藝術品可能怪異、荒誕，但也是藝術家想像力的體現。”

　　“一座城市至少應有一座美術館”

　　范迪安是2009年度美術館獎獲得者，因為他推動了中國當代藝術的國際化和平民化。即便如此，范迪安仍擔憂：公眾進美術館欣賞藝術的習慣還不夠。“有些大學生告訴我，他們‘去過’中國美術館，顯然他們把這裡當成了景點，其實不然。”范迪安説，過去人們認為美術館就是展示藝術品的地方，但現在其美術教育等功能需要加強，因為館藏美術品反映著歷史和時代，以及社會精神的變遷。

　　“一座城市至少應有一座美術館，市民可以得到充分的審美認知。”范迪安對武漢稱讚不已：“在武漢既有省級藝術館，又有市級美術館，在全國都是很少見的。”

責編：鄧莫南